第三百八十八章 總決賽歌王誕生,榮耀時刻(1/2)
「青花的創造對於整個陶瓷史具有劃時代意義,青花瓷起始於唐宋,成熟於元朝。在元青花之前,中國流行的是單色釉瓷器,追求的是典雅,高貴,清新的風格。
元青花的出現打破了這一局面,其以鈷在胎上繪畫,施透明釉後高溫一次燒成,具有永不褪色的穩定性,同時使陶瓷的裝飾方式發生巨大改變,使繪畫與陶瓷工藝結合,極大拓寬了陶瓷的表現力和藝術水平,瓷上畫作從此成為可能。而且其藍,白兩種顏色搭配適宜,給人清爽,明快的感覺,由此風靡世界。」
「白虎厲害了,這傢伙居然對青花瓷的研究那麼深。」
「怎麼說?」
「這麼說吧,白虎這首歌的歌詞可不是隨便作的,而是非常講究。比如天青色等煙雨,而我在等你,其實這說的是青花瓷的燒制條件。
青花瓷又叫汝窯,天青色就是汝窯的獨有顏色,其色如雨後晴空之天藍色,難以燒制。相傳,受古代的科技限制,古人無法改變濕度,所以當時最好的『天青色』,是需要工匠等到在煙雨時節的空氣濕度和溫度下,才能燒制出來。所以天青色等煙雨,其實說的是工匠需要等待煙雨天氣才能將青花瓷燒制出來的意思。」
「原來如此,我剛才還在尋思『天青色等煙雨,而我在等你』這句詩詞的含義呢,原來青花瓷的燒制需要煙雨天氣啊,這也太難等了吧?」
「可不知燒制條件難,其實青花瓷出爐的條件同樣難。青花瓷出爐的一瞬間,同樣需要煙雨天,這兩個條件,決定著青花瓷存世極少,全球都不超過一百件。所以每一件青花瓷,都稱得上國之瑰寶。」
「其實青花瓷還有個傳說。其自唐代誕生伊始便大放光芒,被無數名門望族所喜愛,飽受追捧。到了宋朝,青花瓷成為了專供皇室使用的貢品。當時窯官將汝窯瓷燒制完成後,就請示宋徽宗為其色定名。徽宗三思而過,提筆御批:雨過天青雲開處,這般顏色做將來。所以天青色就成為了汝窯瓷欽定的顏色名。白虎連這個都知道,顯然其對青花瓷的研究很深。」
「反正歷史上有關青花瓷的說法很多,但無一不是在為青花瓷添磚加瓦,增添其傳奇色彩。」
不然怎麼說高手在民間呢,間奏環節,不少人已經將有關青花瓷的林林總總科普了出來,讓很多人都聽呆了。
但他們呆滯的情緒註定無法長久,很虧就被點燃。歌聲還在繼續,白虎柔情的歌聲再次響了起來:
「色白花青的錦鯉,躍然於碗底
臨摹宋帖落款時,卻惦記著你
你隱藏在窯燒里,千年的秘密
極細膩猶如繡花針落地」
王軒非常喜歡《青花瓷》這首歌,喜歡青花瓷的旋律,更喜歡青花瓷的歌詞。
比如這段歌詞,就讓王軒忍不住驚嘆。
錦鯉躍碗底,臨摹宋帖...太形象了,將青花瓷上面的圖案很生動地描繪了出來。
而極細膩猶如繡花針落地,用繡花針落地來形容細膩,這種筆力簡直恐怖。唱這段的時候,王軒的聲音溫婉如玉,宛如和風細雨,灑落在人們心底,給人一種難言的觸動。
「籬外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠
而我路過那江南小鎮惹了你
在潑墨山水畫裡
你從墨色深處被隱去」
而這幾句歌詞更美,寥寥幾語就將一副美妙絕倫的江南水鄉描述了出來,再加上白虎柔情,宛如戲曲般的演唱,一瞬間,也不知道讓多少聽眾雞皮疙瘩都起來了。
「天青色等煙雨,而我在等你
炊煙裊裊升起,隔江千萬里
在瓶底書刻隸仿前朝的飄逸
就當我為遇見你伏筆」
柔和的燈光下,王軒站在舞台上,宛如謫仙一般,無比的靜美。他繡口一吐,便是一副美妙絕倫的水墨畫卷!其中蘊含的古風韻味,稍作品味,就不少觀眾感覺到一絲驚艷。
「太絕了,這首歌真是太絕了。寥寥數語,就能在我腦海中勾勒出了一幅絕美的意境畫面。煙雨江南,不外如是。」
「可不是,我只要閉上眼睛,煙雨江南的畫面就撲面而來。畫面中,仿佛有一位撐著油紙傘的少女,隔著千山萬水眺望江南的裊裊炊煙,隔著茫茫人海默默思戀曾經相識的那一幕。那一抹背影,正如隔著重重歷史靜靜觀賞傳世的青花瓷不變的美麗。。」
「美到窒息,這首歌真是美到窒息!」
「餘音裊裊,讓人回味無窮,誠可謂詞曲只應天上有,人間難得幾回尋。」
「這才是華國風啊,這才是真正的華國風啊!與之相比,於浩的《水墨丹青》真是小兒科,就連《東風破》,我感覺在這首《青花瓷》面前,也不敢說穩贏。」
「不,相比而言,我還是覺得《東風破》更厲害,《東風破》才是華國風的巔峰。」
「毛啊,我也很喜歡《東風破》,但這首《青花瓷》顯然更加完美,曲美、詞美,意境美。」
.....
也難怪眾人產生這個想法,事實上,在另一個時空,關於《東風破》和《青花瓷》孰強孰弱,誰才是中國風的巔峰問題,吃瓜群眾也是爭論不休,就連業界人士也是爭論不休,得不到統一的結論。
《東風破》勝在鼻祖,旋律配樂、意境、歌詞都是大成之作,歌曲充滿了淡淡的憂傷,卻哀而不傷,久聽不厭。
但《青花瓷》也不遑多讓啊。
有人曾這樣評論過《青花瓷》:論意境,《青花瓷》宛然一出煙雨朦朧的江南水墨山水,水雲萌動之間依稀可見伊人白衣素袂裙帶紛飛;論詞句,《青花瓷》卻是一幅筆端蘊秀臨窗寫就的素心箋,走筆曲折只因心似雙絲網,中有千千結;論曲調,《青花瓷》仿佛微風中靜靜流淌石上的山泉溪澗,清泠透亮而又蜿蜒迴環多有不盡之意。
這三者疊加至一處,《青花瓷》一曲正如其名,恰似那「自顧自美麗」的青瓷極品,洗盡鉛華,古樸典雅,清新流暢。
兩首歌真的是各有千秋,很難說誰才是中國風的巔峰。
反正這一刻,網上對《東風破》和青花瓷誰更勝一籌的問題,可謂爭論不休。各執己見,誰也說服不了誰。
「都別爭了,兩首歌各有千秋,都算得上大成之作。爭論這個問題,還不如猜一下白虎到底是誰?他怎麼也會華國風啊?」
「對,白虎會華國風不是關鍵,關鍵這傢伙創作出來的華國風歌曲,居然能跟《東風破》媥美啊。自《東風破》問世以來,除了王軒,誰能創作出如此完美的華國風歌曲啊?」
「所以,白虎不會是王軒吧?」
......
另一邊,王軒終於演唱完了《青花瓷》。
這首歌說長不長,說短也不斷,只有三分多鐘,然而整個樂曲,整首歌詞,整段演唱,只能用驚艷來形容,用震撼來形容。
讓人意猶未盡,回味無窮。
寂靜!
王軒演唱完歌曲之後,現場一片寂靜,電視機前的所有觀眾也是一片安靜,所有人都回味在這首《青花瓷》里,久久沉寂。
幾秒鐘後,「轟!」的一聲,現場爆發出震耳欲聾的掌聲。
尖叫聲隨之而來,所有人都在喊著白虎的名字,用最原始呼喊著白虎的名字。
王茜在喊。
陳雪琪在喊。
王半壁在喊,李逸群在喊,古嘉輝也在喊。
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