第四百七十一章 難有史詩影片媲美（2/2）

在好萊塢，關於小說改編電影，有個人所共知的慣例一流小說只能拍出三流電影，而一流電影往往改編自三流小說！

過往數十年好萊塢的發展中，這句話快被錘鍊成真理了。

但這一真理卻在杜克羅森伯格和魔戒三部曲面前，成了那些改編電影的敗者們為自己開脫的藉口。

奧利弗斯通讀過原著不是一次，在他看來，杜克羅森伯格在持有虔誠姿態的基礎上，不乏大膽冒險的精神，他沒有在托爾金原著的煙波浩淼中迷失，而是不卑不亢的大刀闊斧，砍掉了原著中那些不甚緊要的枝枝蔓蔓，只留最為關鍵的人與事，而後用近九個小時來從容敘述那個他早已爛熟於胸的傳奇。

杜克羅森伯格終歸不是普通的好萊塢導演。

輕輕嘆了口氣，奧利弗斯通的關於《王者歸來》和他的導演的想法也越來越多。

在好萊塢，絕大部分導演獲得商業成功之後，也不管自己是否擅長，就迫不及待的向文藝電影進軍，想要得到專業和權威的認可，從而一蜂窩的製作些精神分裂、正邪難辨的電影，以此彰顯所謂複雜人性與深邃內涵，顯示自己的藝術水準。

但杜克羅森伯格明顯不同，他始終走在商業的最前沿，《魔戒》三部曲也根本不是以內涵取勝的電影，什麼魔戒折射**、咕嚕蘊藉貪婪，統統都是扯淡，反而黑與白、美與丑、邪惡意圖壓制正義、而最終正義戰勝邪惡才是主題，故事就是如此簡單。

然而，好萊塢的多數導演都不明白，往往越簡單的故事，越難以拍攝，在魔戒三部曲簡單的主題框架之下，杜克羅森伯格除去特效和技術外，還賦予了影片友誼、愛情、親情、團結、勇敢、善良、忠誠、責任、承諾、犧牲……

這些在普通導演的筆墨之下，寫下來都覺得爛俗無比的名詞，卻纏繞成了片中最驚心動魄的情感力量，從頭至尾輪番上陣負責撞擊人的靈魂，讓人體驗那些在忙碌中無暇感受甚至已然遺忘的樸素情感。

再就是場面了，可能再也沒有第二部電影能比杜克羅森伯格的這部《王者過來》磅礴壯闊，但在使用大量特效和動作戲的時候，那名年輕的導演展現出了深厚的功底，牢牢把控著整部影片，最大的成就就是影片各部分的平衡。

對方知道什麼時候該讓觀眾安靜的沉思一下，什麼時候該帶給觀眾最為純粹的感觀刺激的場面。

想到這裡，奧利佛斯通忽然得出了一個結論，今後再也難有史詩類影片與之媲美了，還有哪個導演能如此將真實與虛幻、主旨與傳奇完美地結合在一起？

史匹柏不能，喬治盧卡斯不能，史蒂文索德伯格不能，他奧利佛斯通也不能！

奧利弗斯通不禁聯想到了他即將製作的《亞歷山大大帝》上面，雖然兩者有著不同，但戰爭無疑都是其中極其重要的戲份，如今有了《王者歸來》在前，《亞歷山大大帝》即使製作出規模龐大的戰爭場面，恐怕也無法得到影迷如今這般強烈的反應……

或許我應該更注意挖掘亞歷山大大帝的內心和情感？

即使會向商業方面靠攏，但一貫的導演風格，決定了奧利弗斯通在關鍵時刻的想法，他漸漸下定決心，發動汽車離開了停車場，將杜克羅森伯格和《王者歸來》的名字放在腦後，去製作一部充滿文藝范的史詩戰爭片。

貝弗利山莊的另一家劇院裡，麥可奧維茨也走出了影院，想要打擊對手，必須要了解對手，只是這次的對手未免有些太強悍了，哪怕是走到影院的門口，他依然能聽到放映《王者歸來》的影廳隱隱傳來的亢奮的歡呼聲。

在他看來，這是一次電影特技的勝利，正是因為電腦特技的運用，影片才得以如此震撼人心，儘管他能看出其中的不足和缺陷，但恢宏的史詩氣度、壯闊的戰爭畫面和詭異的魔幻場景，註定了那只會是滿足後的幾聲嘆息。

如果是其他導演的作品，麥可奧維茨絕對會抱著欣賞的目光多看幾次，只是影片的導演……

他嘆了口氣，面對如此強悍的影片和導演，真的很打擊人的信心和士氣。

只能盡力而為了……

回到車上，麥可奧維茨撥打了馬丁鮑勃的電話，讓他去聯繫職業影評人，雖然對方在暑期檔式微，但面對強悍的敵人時，必然要聯合所有可以聯合的力量。

否則怎麼影響到這般恢宏壯闊的影片？

麥可奧維茨很清楚，在華納兄弟和北美院線聯盟全力支持的情況下，他們根本不可能拉住這頭魔幻巨獸，只求把它的前進速度拽慢一點。