第594章歌川國芳（2/2）

吳攤主笑嘻嘻的說道，「買不買得起，要看你最終買沒買。這個一勇齋國芳，我查了查，這傢伙是東瀛江戶時代畫家之一，算起來也是清末人物，他的這本彩繪人物本，要你五百，不貴吧！」

李承聽著一愣，這攤主查過資料怎麼就給出這麼個報價？

旋即，他明白過來，這位攤主把東瀛浮世繪畫本與中國古代繡像本搞混了！

說來說去，浮世繪也是「木板套印」的一種藝術表現方式（這種概括可能有些偏差，但大抵如此），其繪本在表現上，和明清時期流行的小說繡像本很接近。

這位老闆一定是將兩者等同，才有這種誤會。

其實兩者還是有差別的。

中國古代繡像本是典型的印刷本，其中以《金瓶梅人物繡像本》最具典型代表，一套木版刻印通常以百冊起印，最多的可以印刷兩千冊。再多就不行，會出現套墨不清晰等毛病。

而東瀛浮世繪畫本，採用的是浮世繪表現方式，也是模板刻印，但為了追求「畫質」，浮世繪的套版印刷，尤其是「錦繪（彩繪）」，套版數量都會控制在十版以內。精品浮世繪大師，甚至要求一版一印。

考慮到這本《水滸豪傑百八人》是畫本，印製數量要比浮世繪多，大概也就在十套。也就是說，《水滸豪傑百八人》畫本，即便全部傳世，也不會超過十本。

世人皆嘆東瀛書籍很貴，貴是有原因的！

這樣一本浮世繪畫本，被攤主叫價五百元的「高價」，不知東瀛那些同行會不會躲在廁所里哭暈過去，更何況他還是一勇齋國芳的作品！

一勇齋是作者的號，他的本名叫做井草孫三郎，出生於絲綢染坊家庭，因此，芳三郎從小就接觸錦染彩料，對配色、繪畫有自己的心得。

在八歲那年，他拜師京都「歌川派」畫師歌川國直，在歌川國直的府上，因其聰慧被國直的大師兄，歌川派的二代目歌川豐國所看中，收為弟子。

這裡要提兩句歌川派。

歌川派是江戶時代浮世繪界中最大派系，始祖是歌川豐春，歌川豐國是豐春的大弟子，也是歌川派公認的二代目，素有「美人畫達人」之譽。

在歌川豐國的手中，歌川派成為江戶時代最大的傳媒「集群」，門生們不僅是畫圖刷版，他們的海報與宣傳畫單，題材均取自當時的文娛界、演藝界中最風行的主題，再藉之諷刺正府或社會風氣，或報導市井新聞、東瀛國內的各種活動等等，相當於現代的周刊月刊雜誌，有時還藉著背後的權力操作資訊，勢力非常龐大。

再回到芳三郎身上。

芳三郎在拜師歌川豐國三年後出師，取藝名「歌川國芳」。

歌川國芳起初並不得志，和歌川派其他畫家一樣，他開始是創作戲畫，但生意不好，為人又很孤傲，幾年後不得不以修理榻榻米為生。

1827年，他拜見來在京都講學的歌川派三代目歌川國貞（師兄），雙方在交談之後，歌川國芳認為大師兄其實也就那麼回事，在自己可追的視線之內，有辦法超越。

苦思幾天後，他獨闢蹊徑，放棄美人役，這是他師兄歌川國貞最為擅長的，專攻武者三聯畫，也就是後世人稱的「武者役」。其中代表作就是《水滸豪傑百八人》，生動地描繪出富有個性的典型人物肖像，威武繁複，細膩濃烈，絲絲入扣，格外受人歡迎。

歌川國芳籍此一舉成名，成為歌川派江戶時代最後的大家，名氣超過掌門師兄。

所以，這本《水滸豪傑百八人》畫本，在東瀛藝術品市場，價值不菲！

李承很捉急啊！

五百塊，萬一這傢伙買走，自己又該怎麼辦？

追上去再買回來？

對方看起來也是行內人，萬一捉魚怎麼辦？自己又該將價格底線控制在多少顯得不突兀？

正在瞎琢磨呢，就聽見那中年人說道，「老吳，這本東瀛破書又不是明清《水滸繡像》本，也敢要五百？你想錢想瘋了不成？」

他將這本書，啪一聲扔在書堆上，還橫了李承一眼說道，「誰花五百買這書誰就是二愣子！」

話雖然難聽，可落在李承耳中，不亞於天籟之音。

毫不在意中年人的眼神，李承立即伸手按住那本黃綾精裝古籍，微笑著對攤主頷首，「現在……我是不是可以上手了？」

問一句，只不過是禮貌而已，還未等攤主點頭，他已經將畫本拿上手。

封皮為斜織黃綾，內襯桑皮紙，封皮紙貼目已經脫落，留下一塊方形印記；封二為和紙內裱，扉頁為竹紙，細膩微微泛黃，腰部中間壓金漆鳥居紋飾徽章。

這是東瀛鳥居氏的家藏書籍，鳥居氏是德川氏的家臣，代表人物為鳥居中政一系。

這本書一定是鳥居中政後人收納的藏本，只是，李承不明白，它怎麼流落到泉城來的？