513.《北京一夜》下（2/2）

在時間中流走，清冷的夜空下，幻化著紅色的瓦，青色的磚，秦時的明月漢時的關，黃沙中的樓蘭，春風吹不渡的玉門關。

現場的觀眾都沉默了，一個個都側耳傾聽，注目觀看。

這首歌，漸漸地展現出來它的不凡之處。

這首歌，猶如在現實與歷史長河當中不停地穿梭，切換。

時而是紙迷金醉的現代化城市，時而是歷史沉澱的厚重的紫禁城。

如同一個人醉酒走在京城夜晚。

城內是古樸的四合院、紫禁城，城外是繁華現代的大都市。

然而每一塊青磚房的瓦片，每一條幽深胡同的石板，都訴說著一個迷人不老的傳說。千百年間，真實變成了傳說，高牆深遠的皇家御校門

獨院的市井再也沒有分別。光榮、恥辱、高貴、貧賤，都淹沒在歷史的大河。舊時王謝堂前燕，早已飛入尋常百姓家。

「人說地安門裡面

有位老婦人猶在痴痴等

面容安詳的老人

依舊等著那出征的歸人」

「ONE NIGHT IN BEIJING

你可別喝太多酒

走在地安門外

沒有人不動真情」

節奏越來越快。

男聲訴說的現實當中的北京城，女聲唱的卻是歷史沉澱當中的北京城。

兩者之間，不停地切換，切換，切換！

這種感覺是無比的動人心弦的。

曾經有人說，《北京一夜》其實就是清醒和喝醉的人走在北京城的夜裡的心情寫照。

清醒的時候，會告訴你在這裡別喝太多酒，醉酒的時候，卻會仿佛一瞬之間就穿梭時空來到那一個個歷史的印記節點。

也有人說，《北京一夜》是華燈初上的寧靜，月色如水的詩情，是對酒當歌，把話千年。

如同歌聲里唱的「我一呼喚了千年，為何成們還不開。」——當你在城外呼喚，我正在城頭張望。

「不想再問你你到底在何方

不想再思量你能否歸來麼

想著你的心想著你的臉

想捧在胸口能不放就不放」

走著走著就迷醉了。

聽著聽著就陷入了。

這就是這首《北京一夜》的魅力所在。

等清醒過來的時候，很多觀眾都是心情頗為複雜。

其實有人說《北京一夜》地域性太強烈了。

可是實際上，哪怕沒有去過北京城的人，對於這首歌，也會有感覺。

因為，這古老的紫禁城，本就鮮活在人們的心中。

每個人心裡都有一個印象，或是古老，或是雍容華貴，或是斑駁滄桑這都是北京城。

一曲唱罷。

劉偉和安宛如兩人謝幕。

現場的觀眾才回過神來。

現場靜謐無比，突然有人鼓起了掌，然後這掌聲如同會傳染一樣，一個，兩個，三個，無數個。

最終掌聲匯聚到一起！

沒有人再談論這首歌，夠不夠資格作為壓軸。

因為那已經不重要了。

這是屬於音樂的夜晚，而這首《北京一夜》有著獨屬於它的位置。

對於普通人來說，這首歌，會讓他們忍不住就哼唱起來。

對於專業人士來說，這首歌，同樣的讓他們驚喜無比。

這是戲曲音樂節，而這首《北京一夜》可以說是整個戲曲音樂節上，將奼紫嫣紅的現代流行樂與傳統的國粹京腔的完美融合。

更難得的是，這本是一首搖滾，但是卻融入了戲曲唱腔，卻絲毫不讓人有突兀的感覺，反而覺得無比的自然，仿佛本就該是如此一般。

而歌曲中出現了地安門、老情人、繡花鞋、古鏽鐵衣、征戰男兒等元素。劉偉的滄桑的聲音，像醉酒的低吟，加入安宛如的京劇吊嗓，現代現實感和歷史底蘊完美地結合。

這首歌，值得讓人浮一大白！