第537章 任性（2/2）

因為他的主業並不在這裡，不管是男兒當自強，還是江湖路，甚至是在給將進酒作曲配樂的時候，他都可以算是在玩票。

古典音樂上的深厚造詣，也讓他有這個資本任性。

而似乎天時地利人和也都站在秦放歌的一邊，有大火的笑傲江湖小說打底，電視劇版拍攝出來之後，又是張志文這樣的大導演親自指導，怎麼著都不會差。連帶著裡面的音樂，跟著火起來的概率也是相當高的。

秦放歌也可以在泡妞的同時，做到泡妞賺錢兩不誤。

當幾個老男人看到秦放歌在台上和美女們說說笑笑的時候，他是人參贏家的感懷更甚。杜睿還笑著說，照這樣的形勢看，不用擔心秦放歌辱沒才子的名頭了

張志文和陳玉墨，以及兩位編劇這趟前來，除了給秦放歌面子捧場外，也是想更多的通過他的音樂，了解他對武俠的理解。然後，能更好地用在這部電視劇中。

張志文這個大導演就不用說，自然不希望他拍攝的第一部武俠電視劇，就被大家所唾罵。

雷浩和高鳴兩個編劇，也想從他的音樂中，吸收更多的靈感，為劇本的改編服務。

連陳玉墨也都在琢磨著，秦放歌的這些音樂作品，能用在電視劇中的什麼情節裡面。

徐新怡她們的話，更多的就是抱著欣賞音樂的態度了。

尤其是心無牽掛的徐晶，何茹芸，以及薛敏幾個。她們都和秦放歌的武俠小說，以及即將要開拍的電視劇沒什麼直接關係，可以做到從容不迫。

秦放歌才華什麼的，大家早就知道，但真正感受到他的音樂作品之後，也才發現，原來對他的了解還是不夠多。

薛敏就感嘆道，「男人就是一部永遠讀不完的書」

徐晶笑她說得太謙虛，「我怎麼感覺就像是另外一個世界呢」

「天才和我們凡人本來就不是一個世界的。」何茹芸說，「要那麼容易懂的話，也不能算做是天才了。」

左書琴她們的話，對秦放歌這樣的音樂天才，已經有了足夠的免疫力。休息片刻，讓大家回味品評一陣之後，便又繼續主持道，「天下風雲出我輩，一如江湖歲月催。皇圖霸業笑談中，不似人生一場醉。」

這也是秦放歌弄出來的，據說是金庸老先生應導演徐克的要求寫的，在笑傲江湖之東方不敗中有出場。

他自己抄得多了沒什麼感覺，落在左書琴以及其他人耳中，卻是不折不扣的好詩。

倒也不是說多麼的經典能比肩那些頂尖詩人的經典作品說明的，用在這樣的場合中，倒是特別合適的。

「很多人都曾有過仗劍江湖，漂泊天涯，四海為家的理想。俠客們更是如此，似乎天涯才是他們的歸屬，有無奈，又心酸，還有更多的浪子情懷。下面為大家帶來的歌曲正是，天涯」

左書琴曾點評這首歌比較白，不過流行歌曲也就這樣，有時候越白越好。

至於秦放歌，搞這些根本就是玩票，隨便拿出來娛樂一下，有人喜歡就更好。

但在編曲配器上，秦放歌卻是很嚴肅的，也不敢偷懶。女生們眼尖耳敏著呢

這次的編曲配器，是余曉霞的三弦擔任主角。

余曉霞在眾多女孩子中，不管是性格還是長相，甚至她的樂器演奏，都不怎麼出彩。

但她所演奏的三弦，卻有著其獨特之處。

作為非常古老的傳統民族彈撥樂器，三弦的歷史悠久，演奏難度也極高。

俗話說，千日琵琶百日箏，半世三弦學不成。

以余曉霞其實並不算特別出眾的音樂天賦，比起黃靜加奈子她們這樣頂級的天賦來說，她就是一個音樂學院的普通學生而已。再和和林寶卿，以及秦放歌他們更是沒法比。

即便是演奏經過改良後的三弦，她仍舊是在苦苦摸索之中。而且，她的教授，也在為三弦作品而犯愁。

而且秦放歌在跟著她學過一陣三弦之後，也明白這其中的難學，並不是沒有道理的。

三弦其中的「蕊」是最難的，而且三弦的上把沒有柄，不像琵琶，不管是按音，還是音準，要求也就特別高。除了熟練以外，對聽覺的要求也特別高，加大了演奏的難度。再者，三弦的琴筒比較小，彈奏的難度成倍增加，想要演奏出明亮清脆的音色來，必須得狠狠下苦功夫不可。

此前的話，秦放歌在創作錦瑟華年的民樂大合奏曲時，在三弦上，就特別花費了一番心思。不過這給流行音樂配樂的話，就沒那麼講究，也不需要死那麼多的腦細胞。

又尤其是像天涯這樣的歌曲，只需要彈出那種逍遙天涯的意境來就行。

這對余曉霞來說，並沒有多少難度。

但她還是全力以赴，左書琴也跟秦放歌講，說余曉霞回去的時候，也都在拼命練習。

來自廣東潮州的余曉霞從小就接觸三弦，但到現在為此，她還時常懷著對這種古老樂器的敬畏之心。

左書琴當然也是希望秦放歌能夠幫助余曉霞走得更遠，在整個樂團裡面，她對每個團員也都是一視同仁的。

秦放歌也只能慢慢來，先從最容易的做起。

余曉霞也已經習慣了，先前的民樂大合奏曲裡面，秦放歌給予三弦的地位也很高。三弦唱主角的時候，更是把它的特點給表現了出來。雖然很難，但只要她努力去練習，就能夠達到目標。秦放歌也不是為刁難她而創作的，連她的教授，也都夸秦放歌的創作有意義。

對台下的觀眾而言，三弦其實並不算是陌生的樂器，在各種鼓書的伴奏里，三弦通常也會占據很重要的角色，但那些演奏者，基本都是年過半百的老行家。

余曉霞這麼年輕，但她的演奏，加上姐妹們的協奏，應對眼下這樣的場景，卻是綽綽有餘的。

秦放歌的歌聲中，都帶著幾絲飄逸，幾分淡然，還有不少的戲說調侃的成分在。

中島美雪這個曾經中國流行音樂的重要貢獻者，在旋律的創作上，還是相當符合國人標準的。

任賢齊的唱功什麼的也不需討論，秦放歌也只是借用他這版本的歌詞，而且並沒有原版照抄，編曲配器什麼的，更是重新做過。

在演唱上，更是隨心所欲，追求瀟灑浪漫，從容浪跡天涯的情懷。

他這樣的心態，唱出來的歌曲，反倒挺受人喜歡的。

即便很多人並不明白其中的意義所在，比如像是黃澤文他們就特別不解，秦放歌在編曲配器中用三弦是個什麼鬼意思，照理說，用其他樂器，應該會更出彩的。

但不能否認的是，眼下秦放歌這樣子的處理，其實也相當不錯的。

覺得這首歌比較小白的左書琴她們，在聽過他們的演出之後，還笑著對秦放歌說，「我改變看法了，你有化腐朽為神奇的能力」

秦放歌就把功勞推在余曉霞身上，「是她三弦給力的緣故要沒有三弦的厚重感在那裡壓場，我唱這樣的歌曲，就純粹是飄的。」

左書琴她們想想也是這個道理，秦放歌在這首歌的演唱上，也完全是用遊戲人生的態度。要沒有三弦作為基礎，就像是無根之萍，會顯得特別飄忽。他說余曉霞的三弦居功至偉，並不是胡說的