第510章 新曲（2/2）
錄音室裡面亂成這樣子，外面也不例外。
也虧得是左書琴這個大姐大鎮得住場面，不讓黃靜幾個進去。就這，幾個姑娘嘴巴還翹得老高，被左書琴戲稱都能掛上醬油瓶了。
幾個學吹奏類樂器的女生則聚集在一塊，討論剛剛秦放歌演奏的野蜂飛舞。至於新曲子是什麼，她們倒不像黃靜她們那麼熱切，因為馬上就可以聽到的。
韋湘月說她們學院，不管是木管系還是銅管系，敢上台演奏野蜂飛舞的，都找不出一個來。放眼世界樂壇其實也差不多，這最炫技的作品，放在小號長號這樣的吹奏類樂器上，簡直就是噩夢。秦放歌雖然挑戰失敗，但雖敗猶榮，而且韋湘月說假以時日，以秦放歌的潛力和水平，肯定是能完整地拿下來的。
至於她們自己，做夢都不可能。也不值得浪費那時間去練習，平時無聊，娛樂一下到倒是可以的。有那練習的時間，不如把正在練習的那些作品演奏好。
肖靜茹葉秀玲她們也都有同樣的看法，儘管笛子以及嗩吶，相對小號而言，吹奏難度沒那麼高。可吹奏類樂器的通病還是有的，不換氣一口氣演奏下去，對演奏的要求可是非同尋常的高。像這類炫技類作品，也根本沒有時間讓你換氣或者做其他的，甚至只是一秒的猶豫都不行。
肖靜茹還去嘗試過在笛子上演奏野蜂飛舞，葉秀玲乾脆就沒去試，韋湘月更是想都不敢想的。就王紫梓和黃靜她們幾個異想天開，一心想要秦放歌挑戰高難度，測試極限在什麼地方。
當然，這測試的結果也相當令人滿意。
秦放歌這傢伙果然是天賜之人，身體素質強得令人髮指，用天才簡直不能形容他的妖孽之處。
反正按照韋湘月的估計，她自己拼了老命不要，頂多也就堅持半分鐘，演奏速度和秦放歌還根本沒法比。
說來說去，還是絕了那心思，葉秀玲就笑著說，「我們還安安心心看秦放歌裝逼就好」
幾個女孩子都笑。
錢淑媛謝曉娟幾個也湊一堆，她們說得更多的，則是秦放歌要弄出來的新曲子，看樣子，難度還真不小。
還是速度特慢的，和先前炫技到極致的野蜂飛舞，簡直是一動一靜的感覺。
黃靜和潘琳娜陳天虹幾個，則在跟左書琴控訴，說秦放歌和林寶卿兩個傢伙公然秀恩愛，完全不顧她們這些純情少女的感受。
左書琴撇了她們幾眼，「要不要我幫你們找帥哥男朋友啊」
潘琳娜笑著說好，陳天虹則說，「要跟秦放歌差不多帥的，才華嘛就算了，不跟他比，馬馬虎虎就行，但也不能比我們差對吧」
黃靜還鄙視她們兩個花痴，「我只要找感覺對了的就好」
「好，我幫你們留意著。」左書琴笑著道，「有看上什麼人，速度也要加快，等我們火起來之後，可就說不定了。」
潘琳娜就說到時候要才子帥哥自投羅網。
陳天虹也幻想白馬王子踩著七色雲彩來接她。
好在秦放歌很快就準備好演奏，沒讓潘琳娜她們花痴多久，也把左書琴從水深火熱之中給解救出來。
肖雨然和滕舒婷在秦放歌說要開始演奏的時候，就停止討論，其他女孩子也都保持安靜，不想錯過他的演奏。
不管秦放歌學什麼樂器，他最擅長的，始終還是陪伴他最久的鋼琴。這也是表現力最強的樂器，被譽為樂器之王，也真不是浪得虛名的。
本來肖雨然和滕舒婷都下意識地以為，秦放歌演奏的，將會是鋼琴伴奏，給她們點啟發和幫助。
可當她們聽到開始的幾個音符之後，就知道她們先前想法錯得離譜。
秦放歌根本就不是想要演奏這鋼琴伴奏，而是在演奏新曲子的鋼琴版本。
她們兩個先前還想著邊看曲譜邊聽他演奏的，這下兩人都特別有默契地，齊齊轉身，不再關注筆記本電腦，而是把目光轉向秦放歌那邊。
然後還羨慕，這回林寶卿倒是做了最為明智的選擇。
整首曲子的節奏還是特別緩慢的，但一開場，就特別能抓住人心。
用著名思想家作家詩人以及科學家歌德的話來說：「開頭是這樣的華麗莊嚴，使人可以想像到一大群顯要人物沿著長長的樓梯魚貫而下。」
這音樂具有的「迤邐」和「沉著的華麗」使任何人都不能漠視它的存在。
歌德最清楚：「g弦上的詠嘆調就如永恆的和諧自身的對話，就如同上帝創造世界之前，思想在心中的流動。就好像沒有了耳、更沒有了眼、沒有了其他感官，而且我不需要用它們，因為我的內心這有一股律動，源源而出。」
歌德，最為人們所熟知的是少年維特之煩惱以及浮士德，和貝多芬有過交往，他的作品也一度激起貝多芬心中的創作。但因為理念的不同，雙方卻都對彼此有些失望。
言歸正傳，秦放歌現在演奏的，正是鋼琴版的g弦上的詠嘆調，原本是由德國作曲家也是被譽為「西方音樂之父」巴赫的管弦樂組曲中第二樂章詠嘆調。
秦放歌之前已經拿了很多巴赫的作品出來，前奏曲和賦格，哥德堡變奏曲等等，這回再次把魔爪伸向巴赫，也是因為在他的記憶中，著名的小號曲子並不多。大部分都是改編自其他樂器類型作品的，比如這首g弦上的詠嘆調。
巴赫在寫出這組管弦樂曲之後，一百年的時間，都無人問津。
直到德國著名小提琴家威廉密將第一小提琴部分的曲調由d大調改為c大調，從而將旋律全部移至小提琴g弦上演奏，故名g弦上的詠嘆調。
這首曲子一經上演後，便廣受大眾歡迎，最終成為流傳廣泛的不朽經典。為後面的秦放歌所聽到，也被廣泛應用的各種影視作品之中，並成為巴赫作品中的代表。
眼下秦放歌演奏的是鋼琴版，也是想先給肖雨然體驗一下其中的情感，韻律，以及其他各個方面的東西。
經過不知道多少歲月的靈魂孤寂漂泊之旅，能陪伴他的唯有這些音樂，也讓這些經典的音樂，深深烙印在了他的靈魂之中。
加上他的鋼琴演奏技術本就已經登峰造極，此時此刻，演奏出來的效果非比尋常的好。
肖雨然曾經說過，她最喜歡坐在鋼琴前的秦放歌，感覺他演奏鋼琴的時候，就如同神靈下凡一樣。這固然說明她對鋼琴的痴迷，但也從另外一個方面，反應出秦放歌在鋼琴上的造詣。在鋼琴上，他可以異常從容地，從指間，腳下，流淌出沁人心脾的音符來，滋潤乾涸的心靈。
這首g弦上的詠嘆調就是這樣的，舒緩，華麗，和諧，寧靜，就像是發自內心深處的旋律在律動一樣。根本就不需要其他多餘的感官，那麼清晰自然地源源流出。
林寶卿和秦放歌離得最近，也能最清楚地看清楚他的動作以及表情。
秦放歌手指撫摸在琴鍵上的時候，那神情和態度，就像和她牽手那般的感覺。從中流淌出來的音樂，也讓林寶卿忘記去吃醋或者其他什麼的情感，一心只沉浸在他所營造出來的音樂氛圍之中。
離得稍微遠點的滕舒婷和肖雨然兩人，對鋼琴造詣特別深的她們，更是沉醉其中，不能自拔。
就像是整首曲子所表達出來的情感一樣，從恬靜華麗中開始，經歷起伏，波折，激盪，最後攀上最高峰，進入高。潮，然後又趨於平緩，最後美妙的音樂在寧靜的氣氛中結束。
隨著樂章的行進，她們的心情也跟著變化。雖然是慢板，但秦放歌演繹得好，更能帶領她們走入其中的意境中。
像是之前的野蜂飛舞，快則快矣，大家可能覺得炫技很帥很酷炫，但卻沒辦法將內心的真正感情投入其中。不止是炫技作品，旋律行進太快的作品也差不多會有這樣的情況出現，在聽眾還沒反應過來的時候，激烈的變化就悄然過去了