第1632章 民族的就是世界的（2/2）

黃河這樣有標題的音樂，其實是更加容易理解的，圍繞黃河這個主題就對了！要這還欣賞不來的話，還是趁早了斷的好……

他的第二首，也是今天交響音樂會的最後一首返場曲，是獻給捷克人民的禮物，以他們的母親河沃爾塔瓦河的。

論壇粉絲們對此也是相當喜聞樂見的，甚至有粉絲在論壇刷出了「中捷友誼萬歲！」這樣的帖子來，還真有很多粉絲跟著附和，大家也都看得出來，秦放歌對捷克這個國家，對布拉格這座城市的偏愛，他自己也親口說喜歡捷克的音樂藝術文化，從他們民族的偉大作曲家身上學會了很多東西，也是中國民族音樂走向世界學習的目標，民族的，就是世界的！

秦放歌自己是這樣說，也是這樣身體力行的，這也越發讓粉絲們，甚至是路人觀眾都對他抱有特別的好感。他在海外演出，被譽為是「為國爭光」，「民族英雄」，「偉大的音樂家」，大部分人都覺得實至名歸。

粉絲們在情緒激盪之餘，也都還是收拾心情，先欣賞電視機里，坐在鋼琴前，優雅帥氣的偶像、男神、音樂家、藝術家秦放歌為全世界觀眾所帶來的這首取材於捷克最大的河流，也是被譽為母親河的作品。

秦放歌進入狀態的速度極快，和先前演奏時候的狀態表情也有所不同，音樂廳前排以及電視機前的觀眾都能看得清楚。他現在沒那麼嚴肅和莊嚴，但同樣的，他的表情和音樂情感都是特別真摯，充滿情懷的。

他現在演奏的這首，是斯美塔那的著名交響詩，原本是由管弦樂團演奏的，秦放歌將其改編為鋼琴版，整隻樂隊的曲譜都放在鋼琴上進行演奏。

像是樂曲一開始，仿佛就是在表現沃爾塔瓦河的源頭，兩股清澈的泉水從山澗湧出：一股寒流，一股是暖流，寒流由模擬長笛的音色和上行波動的音型奏出。不久鋼琴模擬單簧管以溫暖的音色攜下行波動的音型進入，表示暖流前來匯合。

與此同時，原本是小提琴角色，也由鋼琴演奏出清脆的波奏、豎琴晶瑩的泛音猶如飛濺的浪花在陽光下閃爍著銀輝。這樣多聲部的演奏，對演奏家的考驗是非常嚴峻的，演奏的音色不好，層次不分明的話，觀眾們挑剔的耳朵聽起來就如同受罪一樣。

秦放歌的演奏倒不存在這樣的問題，身為作曲家本身，他也是有情懷加成的好吧！

隨後兩條小溪歡悅地向前流淌，漸漸地，水流越來越大，水勢越來越猛，最後終於匯聚成波濤翻滾的河流—沃爾塔瓦河。

沃爾塔瓦河主題由一個寬廣的、律動性很強的旋律來表現，這支旋律接近捷克民歌，樸素、抒情，蘊含著作曲家心中熾熱的愛，以一種不可抵禦的力量向前翻滾、奔騰。這樣的音樂，也最能激盪起現場和電視機前捷克人民的心弦，這是他們最熟悉的旋律，那些偉大的捷克作曲家，也都是從民間音樂吸取養分的。

而後，河水經過一片茂密的森林，這裡採用狩獵的號角聲和樂隊濃重厚暗的音響來塑造森林的形象，同時印發人們對陰暗、廣袤和神秘莫測森林的聯想。號角的主題由小號和圓號奏出，這裡秦放歌依舊保持了原作的精髓，用鋼琴模擬，身為樂器之王，鋼琴能擔任的角色毋庸置疑。

轉瞬間，號角聲在沃爾塔瓦河水的喧囂聲中消失。又一個經典鄉村民俗場面出現了，這是捷克民間舞曲波爾卡的樂聲，表現熱鬧喜慶的鄉間婚禮。此前的返場曲中，秦放歌就有演奏波爾卡的舞曲，觀眾們對此也都特別熟悉，也不懷疑他是否能夠創作出這樣的捷克風格舞曲來。

樂聲漸漸遠去，靜謐的夜幕降臨了，月光下一群美麗的水仙女在水面上翩翩起舞。美妙動人的音樂中，仿佛長笛和單簧管的聲部，奏著起伏波動的音型，又好似豎琴撥響串串琵因音，圓號以極其微弱的力度在長音上爬行。在這迷迷朦朦、水波蕩漾、陣陣漣漪飛濺的背景下，鋼琴高音區詠唱出晶瑩優美的象徵水仙女的主題，讓人心醉神迷。這樣的音樂，不光捷克人民喜歡，中國以及其他國家和地區的觀眾，都能感受到其中那美妙絕倫的藝術之美。

沃爾塔瓦河水繼續向前奔流，觀眾們仿佛看到了當它穿越聖·約翰峽谷時，巨浪猛烈的衝擊著石頭、峭壁，發出雷鳴般的吼聲。

這裡的音樂沒有旋律，只有緊張、陰暗、嚴峻的音響在不斷增漲，鋼琴模擬像是銅管樂器和定音鼓的加入，使音樂更加兇險。

河水終於衝出了險灘，這時秦放歌的演奏速度加快、力度增強，音樂似乎也在驟然間變得明亮、堅定，沃爾塔瓦河主題由原本柔和、暗淡的e小調式轉為明朗的e大調，它波瀾壯闊、滿載勝利的喜悅向前奔騰，一如觀眾們此刻的心情。

最後，沃爾塔瓦河來到了離布拉格不遠的城堡—維謝格拉德，所有聲部一起高昂地奏出交響詩套曲第一樂章中「維謝格拉德」動機，這史詩般莊嚴的主題象徵著捷克民族歷史的悠久。

這也算是為之後秦放歌創作整首的交響詩做出鋪墊，他當然不會將其命名為，更大可能是這樣的曲名。

作曲家斯美塔那曾為他的的內容寫了如下文字：

「……兩條小溪流過寒冷呼嘯的森林，匯合起來成為沃爾塔瓦河，向遠方流去。它流過響著獵人號角迴響的森林，穿過豐收的田野。歡樂的農村婚禮的聲音傳到它的岸邊。在月光下水仙女們唱著蠱惑人心的歌曲在它的波浪上嬉遊。沃爾塔瓦河從斯維特揚峽谷的激流中衝出，在岸邊轟響並掀起浪花飛沫。在美麗的布拉格的近旁，它的河床更加寬闊，帶著濤濤的波浪從古老的維謝格拉德的旁邊流過……」

似乎所有的民族音樂都有一個共性，那就是以標題音樂居多。

斯美塔那交響詩，也是如此，有明確而強烈的主題和動機，並圍繞主題，使用拓展變奏等各種作曲手法，表現民族所獨有的東西，可以是一條河流，一座山川，勤勞勇敢的人民，民間藝術文化等等。

這也正是藝術的魅力，也不會說誰low誰更高大上。

畢竟民族的就是世界的！

秦放歌演奏這首，所用時間跟差不多，也都有意猶未盡的感覺，但觀眾們能聽到這樣的音樂，已經足夠開心，真要完整版，不說秦放歌有沒有創作出來，真有的話，那時間，又得另外開一場音樂會了！

最後，觀眾們用最飽。滿的熱情和掌聲，還有他們已經嘶啞的嗓子，表示對秦放歌的崇敬和讚譽之情。