第1894章 教科書般（2/2）
對於這首曲子的理解，他也沒打算講太多，像是萬馨藍這樣的鋼琴系高材生，對曲式結構和聲織體等了解，肯定沒多大問題。他也看過她的視頻，上午也親眼所見親耳所聽過她彩排時候的演奏。
他教她更多的，也還是從細節上下手，這其實是最難的。
秦放歌自己也還是親自示範演奏，也讓萬馨藍近距離觀察，其他舞台上排排坐吃果果的學生們也都看得一清二楚。網絡直播畫面里，導播也是切到了他演奏時候，近景的手指在琴鍵上飛舞的特寫。
很多粉絲特別迷秦放歌彈鋼琴的樣子，就是因為他這會實在太過帥氣逼人。
光是他十指在黑白琴鍵上飛舞的畫面，就給人非常優雅詩意的感覺。
他在做示範的時候，也都是故意放慢了速度，但不管是他觸鍵的力度、角度、強度、柔度，都是那麼的無可挑剔。
而他這樣的演奏，所營造出來的氛圍就相當的讓人如同身臨其境。那種玲瓏晶瑩的感覺，仿佛一股清冽的氣息撲面而來，這不正是下雪時候的味道嗎？
說到底，超技練習曲也是首練習曲，給演奏家們主要練習的就是震音和半音階。
在這裡，秦放歌也是邊示範邊做解說，他用弱音製造了朦朧的效果，而最初的震音則很輕，以突出主旋律。樂句特別有線條，小節之間的和聲轉換從容流暢。
相比而言，之前萬馨藍在這上面的處理，就堪稱粗糙了！
然後，秦放歌也講到了在各個聲部的處理上需要注意的細節。
他也做出堪稱教科書般的示範，讓低音部分不斷的顫音，給人的感覺仿佛漫天飛舞的雪花。
而高音處，簡單而清新的旋律則像是將目光聚焦在了其中的一朵雪花上。隨雪花在空中旋轉、飛盪，充滿了浪漫和詩情畫意。
然後，一陣陣寒風不斷地捲起漫天飛雪，將她們拋灑到越來越高的空中，悠悠然紛紛揚揚。
而隨著曲子的展開，音樂的減弱，也在預示著雪愈下愈小。
然後低音鼓動著的和聲嗡然作響，仿佛是風捲起地上的積雪，地面上一片蒼茫。風旋轉著，兩串快速上行的音階將積雪高高揚起，重新拋灑在空中。白茫茫的空氣中，細碎的雪花落在身上，異常的美麗迷人。
這首練習曲，秦放歌難得的自己取了名字《追雪》，也正是要突出這樣的音樂形象來。
他在示範的時候，手指在琴鍵上快速跑動的時候，還能把半音階彈得特別清晰、流暢但又是異常輕柔的。
光是這點，萬馨藍還有其他學生，都是必須花相當多的時間和精力去琢磨和練習的。
這首曲子的難度還不止於此，有的地方，半音階又是特別快的，還有漸強幅度。
中間段、後段銜接處還有左右手八度大跳，很炫酷，對觀眾的視覺衝擊效果相當給力。但對演奏者來說，卻是特別有挑戰性的。
既要跳准，速度又不能慢，還要左右手交織著演奏，整體的音樂流暢性和顆粒性也不能有任何的影響。
單獨做到一點對萬馨藍他們來說，可能還不算困難，但要面面俱到，那就不是容易的事情了！
可這個世界上，本來就麼容易的事情。
他們能做的，就是好好聽課，好好琢磨，回頭好好練習。
這首《追雪》，秦放歌全部講的練習和演奏的細節，即便他有刻意放慢速度，觀眾們看著的時候，仍舊覺得眼花繚亂。
然後，這也凸顯出普通人和「天才」之間的差異來，萬馨藍這個女生，跟著秦放歌的示範，做得還相當不錯。
她們這些學生也是最為清楚的，如果沒有秦放歌親自講練習這首曲子需要注意的各種細節的話。單憑她們自己，加上他們的老師，恐怕很多東西，是他們一輩子都琢磨不透的。
這樣的說法，真是一點都不誇張！
學古典音樂的人，哪怕再怎麼神童和天才，都是需要老師悉心指導的，好的老師，能讓天才們少走很多彎路。最起碼，要把基礎打好了，才能在這樣的基礎之上，做出偉大的創作來。
就比如秦放歌拍電影的《海上鋼琴師》，一九零零特別有音樂天賦，無師自通就能演奏鋼琴。
可也由於他沒有正規的老師教導，在古典音樂上的造詣也就沒多深。他更多的還是靠他與生俱來的天賦，演奏出來的，也都是以即興，藍調音樂為主，沒有說成為古典鋼琴演奏家。也沒見他演奏那些偉大作曲家的作品，他演奏的作品，有基於身邊現實的，其中一段就有他看到不同的人，演奏了不同的音樂。有和情人謀害丈夫私奔的，有沉醉在過去不願醒來的，還有偷了別人西裝混進頭等艙的年輕人，一九零零還跟麥克斯預言說，這個小伙子肯定會第一個看到自由女神像。
可惜的是，時間有限，安排給這首《追雪》練習曲的時間同樣只有一刻鐘。接下來的時間，則是留給她所選擇的另外一首曲子，也是秦放歌被大家所熟知的《月光奏鳴曲》，印象主義音樂的那首。
這首曲子原本是德彪西創作的，被秦放歌拿出來之後，即刻就受到了觀眾們的熱烈追捧和喜歡。也時常和另外的一首《月光奏鳴曲》相提並論，那首則是來自貝多芬的月光。
秦放歌也無力阻止大家對比的熱情，他寫月光的曲子其實相當多，這本來就是歷代作曲家音樂家詩人詞人等等，熱情謳歌讚頌的對象。充滿著浪漫和詩意，中國古代甚至有著「嫦娥奔月」的美麗傳說，也有《春江花月夜》這樣膾炙人口的詩篇以及民族音樂作品。
後面秦放歌自己也有創作《春江花月夜》的琴簫合奏曲，只是他和林寶卿已經分手，頗讓人覺得遺憾。 (s:)