第1926章 錄音部（2/2）
這些，應該是能在秦放歌的鋼琴原曲中，找到一些答案的。
但也肯定不會全套照搬過來，畢竟面對的群體也都不太一樣。
琵琶肯定是少不了的啦！要錄音的話，固定請的錄音樂手就是陳天虹啦！而他們又得知，這首作品，也是會被改編成琵琶協奏曲的。
陳瑜珊也透露說，秦放歌是讓陳天虹她們自己動手進行改編的。
陳晨光姜武他們聽了後都會心一笑，金鴻波心直嘴快講說，「還真是挺考驗人的呀，改編成琵琶協奏曲的難度，可比我們做編曲配器難太多了！特別這樣管弦樂隊總譜，看得人頭疼。」
這點他們都是承認的，畢竟專業性不一樣。
就像是這首《涼州詞》的歌曲，陳晨光他們在做錄音室版本的時候，可以加入很多想要的樂器，也做成很恢弘慷慨的氣勢。但也沒說去找個管弦樂團來伴奏呀！真那樣的話，這個製作費用可就高了去，上不封頂可以的……花錢還不容易呀！
琵琶協奏曲，對樂隊的要求，也要比流行音樂對樂隊的要求高太多。畢竟，流行音樂里，聲樂才是根本，本末倒置可不好。
說到底，主要還是看陳瑜珊這位歌手的實力和發揮如何。但不管怎樣，都是得先練好了再考慮錄音和演出的事情。
陳瑜珊自己也是會參與進歌曲的編曲配器以及其他製作中來，並不是單純只作為歌手唱歌的。
秦放歌也是早就有意識的培養她這方面的能力，多點本領肯定是有好處的就對了！陳瑜珊也是可以跟錦瑟華年樂團的女生們溝通和交流的，特別秦放歌還創作了不少民族音樂風格的歌曲，跟她們的交流也就越發有必要。
還有，陳晨光姜武也都是特別清楚的，等左書琴她們畢業之後，也是會加入到公司中來的。他們本來就跟左書琴的父親左夢風交情匪淺，都是左夢風推薦給秦放歌的。
他們對於時下學民族音樂學生們的就業環境，也都是嘆息感概得比較多。從目前的形勢來看，想要進事業單位的路基本是走不通了，這些單位和機構也都在進行市場化運作，一切向著市場看齊。她們還想要保持樂團的完整，基本是痴人說夢。
那就都還是加入市場化的大軍中來吧！
好在秦放歌現在家底比較大，幫助左書琴她們一群學民族音樂的女孩子實現夢想也不是那麼難辦到。
主要就是得益於他所創作的各種文學藝術作品，這些作品，才是他最堅實的後盾。光是這些版權，就可以讓他再怎麼作，都可以立於不敗之地。
陳晨光姜武他們身處公司內部，自然是最為清楚這點的。
《涼州詞》難度極大，一時半會肯定是搞不定的。
要說自由發揮的話，秦放歌獨立創作的這首《出塞曲》，相對就要顯得容易不少。
金鴻波就是比較愁《涼州詞》的，但對《出塞曲》，他的想法就要多出不少。
這完全可以算是現代的詩歌作品，諸如此類的作品，秦放歌還真是寫了不少。
比如，他當初為李白的《俠客行》作曲時，這首作品也是給錦瑟華年樂團姑娘們的。那陣子是在做武俠專題音樂的時候，不少作品都還沒公開面試，都在等著機會呢！反正秦放歌的武俠小說也會一直創作下去，這可是會下蛋的金雞來著。
小說，電視劇，遊戲，音樂，甚至是電影都能形成一條龍式的ip。
秦放歌那會創作的現代散文詩《尋李白》，就讓大家印象特別深刻，尤其中的幾句，「酒入豪腸，七分釀成了月光，餘下的三分嘯成劍氣。繡口一吐，就半個盛唐。」更是讓金鴻波這樣的小伙子，聽得熱血沸騰。他完全可以算是秦放歌的忠實粉絲了！
海島之旅的時候，他又創作了很多的現代詩歌，還自稱是什麼「念詩之王」。這些詩歌作品，也是在姑娘們強烈要求下，陳瑜珊也都想要的，基本都有被譜成曲，做成歌曲演唱。
金鴻波這樣的公司內部人士，有機會看到不說，他們還得為這些歌曲做編曲配器，然後錄製出來做成陳瑜珊的新專輯，將來也是會帶上演唱會的。
這首《出塞曲》的歌詞，同樣優美如歌，本身的節奏韻律就相當不錯的。
可要說跟《涼州詞》這樣的經典詩歌比的話，還真是不夠格。
看看人家都是怎麼評價涼州詞的吧，用在音樂上也是相當合適的。
「葡萄美酒一頓，夜光杯一頓，欲飲一頓，琵琶馬上催一頓，醉臥沙場一頓，君莫笑一頓，凡六頓。古來征戰幾人回則方挫去。夫頓處皆截，挫處皆連，頓多挫少，唐人得意乃在此。」
認為此詩是唐朝邊塞詩中最為「得意」之作，特別是其中的幾個「頓」，抑揚頓挫之妙，從詩的章法、音律上道出了《涼州詞》的特色。
這些頓挫，指的是聲調的停頓、轉折，頓是停頓，挫是轉折，其在詩歌表現上具體指章法的曲折變化和音律的抑揚有致。
王翰《涼州詞》一詩充分運用了頓挫手法，表現了「頓多挫少」，全詩音律上共為六頓一挫：前三句每句兩頓，共六頓，末句一挫。
光是這些頓挫，就不是現代詩歌作品能比的。
秦放歌自己對此認識也都是相當深刻的，並運用在他所做的音樂中，這也是必須的。
比如《涼州詞》中的「頓多挫少」，造成了詩歌節律上的美感，而它同時也產生了詩歌內涵上的連貫起伏，給人一氣呵成之感，讀來鏗鏘有力，似乎充溢著一股昂奮的激情，全然沒有西部沙場征戰淒涼、怨恨、悲切之感，這是一般邊塞詩所難以達到，也是詩歌中特別精髓的地方。
這樣的重點，秦放歌要抓不住的話，就枉為作曲大師了。