第1002章 日常（1/2）

下課休息的間歇，張小林就忍不住問秦放歌，「你這真是十來天沒練鋼琴？」

秦放歌點頭，但也說，「有練其他樂器比如笛子琵琶之類的，保持下手感……」

張小林當時就嘆道，「哎，果然我們凡人是不能跟天才比的，我們要是一天不練琴，演奏出來自己都心虛，更別說這麼長時間不練。你這還會那麼多種樂器，真不要人活的節奏。對了，你今年打算開幾場鋼琴演奏音樂會，到時候提前跟我們說聲，我怕到時候買不到票。」

「張老師這麼給面子？不過我還沒準備好，最近都沒寫什麼新的鋼琴曲！」秦放歌樂道，張小林是從華夏音樂學院畢業後留校的，算是相當好的一份工作。

張小林特別無語，「又不是非得寫了新鋼琴曲才能開音樂會的，要不然，按照你這樣的邏輯，現在市場上那些開音樂會的，沒有自己作品還全球巡演不是要羞愧而死？」

其他同學都笑秦放歌對自己要求高，不能以常理而論。聲樂歌劇系的這些學生，都是會鋼琴的，聲樂基礎不牢靠的根本進不來華夏音樂學院。鋼琴也是最基礎的，他們學聲樂基本都會有鋼琴伴奏，欣賞水準也都是頂尖的。就像秦放歌當初，也是鋼琴和聲樂一起學習的。

於是，張小林就只能期待他的新鋼琴曲問世，他也不在意鋼琴曲的類型，奏鳴曲狂想曲練習曲小品都無所謂，有協奏曲當然最好，最重要的是，要有新作，能開一場音樂會。

儘管他現在可以免費欣賞秦放歌的演奏，而且還是超近距離，但他總感覺，音樂會的氣氛以及意義和現在都這樣的演奏，有著天壤之別。要別的演奏家，巴不得天天開音樂會賺名聲金錢。可惜秦放歌現在名有了，錢似乎也不缺，有穩若泰山的資本。

張小林是鋼琴系出身的，現在也還在系裡，對鋼琴系的教授學生們的動態都很清楚。秦放歌現在搞民樂什麼的，在他們看來，多少有些不務正業，多創作鋼琴曲才王道呀！而秦放歌所在聲樂歌劇系，也對他沒太大的約束，他們排練一部歌劇，動輒一年半載的，周期特別長。

唯一高興的，就要數民樂系了！沒辦法，誰叫整個音樂學院裡面，民樂系的美女數量最多，品質也最高，他又是個風流多情種。

休息的時候，張小林也關心起他這次採風之旅的收穫，重點是，有沒有用鋼琴曲創作的想法。他的意思很明顯，「鋼琴曲這樣的形式，也是可以表達出我們民族特色來的，而且比民樂器更通俗易懂，放眼國際舞台，也更容易走出去，為更多外國人所知曉。真的，和民樂也不衝突，同樣的曲子，都是可以寫成鋼琴曲版和民樂版的對不對？」

秦放歌都感覺張小林要為鋼琴系甚至是學鋼琴的人代言，道理他都是知道的，只是眼下還真沒那麼多時間去做。對他來說，創作鋼琴曲，還真是比民樂器創作來得容易，不用考慮那麼多聲部的配合，一台鋼琴就可以搞定。

到下午三節課都結束之後，周秀英和沈建萍這才有空和秦放歌交流，課堂上，她們還是優先照顧普通的學生。秦放歌現在課堂上，能學到的東西其實並不多，但他能來就挺不錯的。

她們同樣關心秦放歌這次請假出去採風的收穫，秦放歌自然說是收穫很大，但要全部變成音樂作品，還需要一段時間，「還有很多資料沒來得及看呢！」

「絲綢之路這個主題實在太宏大，花多少時間和精力在上面都不過分！但你也要合理的安排好時間，不能把所有時間都投入在上面，而忽略生活學習的其他方面。」周秀英語重心長的跟他說，「唐璜的排練已經開始，你有空就過去大劇院那邊看看，還有舞台搭建等方面問題，你這個作者是最清楚的，可以直接跟大劇院那邊的工程人員交流。」

沈建萍同意周秀英的看法，還笑說，「這次大劇院其實是賺到大便宜了，因為歌劇的創作不需要他們出什麼錢，省下不少資金，那就要保證舞台效果，一定要做到最好才行！」

周秀英也笑，「得虧他還有其他方面的收入，要不然真專門寫歌劇的話，養活自己都難！」

秦放歌還說請她們吃晚飯，可惜兩位教授都不給面子，讓他忙自己的去，給鋼琴系兩個女生當老師的事情，周秀英她們可都是知道的。周秀英也一再叮囑他，這個周末把時間騰出來，他的第一部原創歌劇《唐璜》，他自己可得上點心才行。

秦放歌說沒問題，他這個周末應該是沒有其他要緊事的。

聊了一陣之後，周秀英就叫他自己先去吃飯，不光秦放歌瞎忙活，她和沈建萍也都是大忙人。或者說，音樂學院的知名教授們都特忙，光要教的學生就不少，還要兼顧排練和演出，一個個都分身乏術。

他知道會在這邊耽擱時間，也提前跟林寶卿說好讓她自行安排。如果不是陪秦放歌的話，她也自由不少，晚上吃點水果之類的都行。

秦放歌到食堂的時候還四下張望了一下，都沒看見黃靜她們的蹤影。也就肖雨然還是中規中距的食堂吃飯，吃得還挺慢的，也是刻意在等他一起。等他吃好飯稍事休息一陣之後，就一起去綜合樓吳泓芹的琴房。

鄧紅梅教授也是大忙人，他們幾個就先交流，肖雨然也早早的就問他有沒有什麼新曲問世，講的道理跟張小林說的差不多，只要有新曲子，用什麼樂器都一樣，鋼琴和民樂器都行不是？像是《飛天》《月牙泉》這樣的歌曲嘛，就沒必要拿出來。

秦放歌此次採風之旅，收穫很多，靈感也不少，也就挑了兩首出來。

一曲是關於秦始皇的，當然，是用鋼琴演奏的。

他在演奏的時候，也完全把千古一帝秦始皇傲視天下的霸氣胸襟彰顯了出來，整篇曲子都異常的激烈慷慨，滿滿的都是男兒情懷，建功立業。

吳泓芹和肖雨然都聽得熱血沸騰，他演奏的速度很快，那種金戈鐵馬，氣吞山河的氣勢也罕見的在他演奏時候的表情上表現了出來。一直以來，他在演奏鋼琴的時候，都是波瀾不驚的淡定表情來著。

他演奏給力，吳泓芹和肖雨然欣賞鋼琴演奏的水準也是一等一的高，他事先雖然沒有說是關幹什麼的，但她們都猜對了。

另外一曲則是關於敦煌的，他們在那呆得最久。這首曲子相對就舒緩了不少，但所包含的內容，卻是一點都不少。如周秀英她們所言的，絲綢之路的主題太過宏大豐富，即便只是其中一個地方，可以創作的東西就太多太多。

如果說前面那首始皇帝的曲子，是純正的中國風，那這曲敦煌，就有了更多的色彩，既有西域音樂的特點，也有中原音樂的影子在，兩者相互交流融合，就像是敦煌石窟的壁畫上所描繪的那樣。敦煌是東西方文化交匯的地方，雙方相互影響，最後在絲路上形成了別具一格的音樂風格。

沒能親自前去，肖雨然也越發覺得遺憾，吳泓芹倒沒她那麼多感概。

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