第468章 關於搖滾的爭論（2/2）

不過畢竟是節目，如果技巧和專業能力毫無的話，肯定是不會走到最後的，因為這些節目還是需要考慮收視率，不可能完全不顧規則。

但是只要能夠找到好苗子，即使走不下去，唱片公司也會挖到公司進行培養，至於培養多久，就需要看個人能力了。

除此之外，就是和全國各大音樂院校進行合作了，希望能夠從專業院校裡面挖掘人才，雖然民間不乏有天賦沒有資源的人才，但是能夠進入音樂學院的，天賦基本上也會在基準線以上。

除了想要挖掘各大音樂學院人才外，還有就是希望能夠和各大音樂學院的達成人才合作培養計劃，將從民間挖掘過來的天賦上佳的人才送到音樂學院學習。

至於費用，唱片公司願意一力承擔，不管是唱片公司本身，還是母公司，都是不差錢的主，對於投資未來，也是比較熱衷的。

各大音樂學院也是樂見其成，一是給了自己學生很好的一個出路，二是獲得了更充足的經費，三是為學院補充了新鮮血液。

而青檸娛樂唱片公司，通過這些動作和合作，將全國的人才是一網打盡，只要持之以恆的堅持下去，今後全國的音樂人才至少90%以上都是出自青檸娛樂唱片公司。

說到這裡，有一間很有意思的事情，那就是崔健5月份在京都工人體育館唱了一首《一無所有》，自此掀起了中國搖滾音樂浪潮。

本來崔健的熱度應該會持續非常長的一段時間，但是在前不久，青檸娛樂唱片公司也推出了一張由人工智慧打造的搖滾音樂專輯，算是趕上了這股風潮。

這本來是好事，畢竟為剛剛在國內萌芽的搖滾音樂添磚加瓦，讓搖滾音樂走的更遠，獲得更多人的青睞，提高人民群眾的接受度，對於搖滾音樂的發展具有積極的意義。

但是由於青檸娛樂唱片公司推出來的搖滾專輯，不管是從詞和曲，甚至是唱法上面，都相當的成熟，以至於將崔健帶起的那股原始味道的搖滾風徹底給比下去了。

人們常說，沒有對比就沒有傷害，本來屬於他的國內搖滾樂教父的名頭，結果在幾個月後，硬生生的給扼殺了，因為兩者對比，普通觀眾都能夠看得出來好壞。

原本國內的觀眾以為搖滾就是聲嘶力竭的大吼，是將內心感情盡情的發泄，結果青檸娛樂唱片公司告訴大家，你們對搖滾音樂有誤會了，其實還可以這樣來唱搖滾。

這是一件讓人很尷尬的事情，按照傳統發展軌跡，音樂風格都是在不停的完善當中，從搖滾蠻荒時代走上成熟的道路，需要長時間的創作和嘗試，慢慢摸索。

但是青檸娛樂唱片公司推出來的專輯，結合了當今全球所有頂級搖滾風格和唱法，並加以推演和優化，畢竟達到了世界頂尖水平，而且還有超越和創新。

在保留了搖滾音樂應該具備的精神內核和經典唱法的前提下，對詞曲唱三個方面進行了全新的改變和升華，讓搖滾不再是小圈子的自嗨，獲得了更廣泛的民眾支持。

他之所以知道這件事情，就是因為這段時間雙方都在打口水仗呢，一方否定對方的專輯不是純正的搖滾風，另一方面卻從更專業的角度來分析和理論。

反正雙方在報刊雜誌和電視節目上是你來我往，相互看不順眼，不僅讓國內的音樂界紛紛披掛上陣，各占一方，「有理有據」的說對方的缺點。

更是讓全國的百姓徹底知道了什麼叫做搖滾音樂，紛紛將兩者的音樂拿過來聽，想要在自己心裡評判一下，哪個更加搖滾。

顯然，在這場持續了一個月的辯論當中，青檸娛樂唱片公司始終占據著優勢地位，這可不是唱片公司利用自己的資本來刻意營銷的，是真實的市場反饋。

從學院派那邊獲得的支持力度是最大的，因為青檸娛樂唱片公司推出的搖滾專輯裡面的歌曲，不管是在詞曲上面還是在意境上面，都要略勝一籌，內容的感情也更加飽滿豐富。

崔健的《一無所有》就是感情的宣洩而已，而且是基於個人隱私性的感情宣洩，詞的內容也較為單調，拋開曲和唱的部分，詞是毫無章法，感覺沒頭沒尾，毫無文學價值。

從這個方面來看，青檸娛樂唱片公司的搖滾專輯裡面的歌曲，在詞上面都完勝對手，拋開曲唱部分，每首歌曲的詞都是完整的故事，觀眾從裡面就可以看得出來所蘊含的感情。

這些都沒有什麼，最重要的是，在詞的寫法上面，也具有很高的文學價值，既符合現代文學審美，又結合了傳統文學詩詞的韻味，兩者具有高度的統一性。

而且也擺脫了之前搖滾帶來的自怨自艾的情緒，在宣洩個人感情之後，也能夠擺脫這種情緒，給人積極向上的精神，這一點非常的重要。

搖滾之所以不被大眾接受，就是因為太過於陷入自怨自艾的情緒，總體給人比較灰暗，不夠陽光，搖滾創作者也總是以混不吝、彰顯個性為首要。

這就不可避免的和傳統價值觀相違背，成為地下音樂，難登大雅之堂，而青檸娛樂唱片公司的搖滾音樂，確實符合大眾審美，符合傳統價值觀，將傳統搖滾升華了。

搞傳統搖滾的那批人，將唱片公司的搖滾風格視為一種背叛，認為這種搖滾不配成為搖滾，丟掉了自己獨一無二的個性，徹底成為商業化的搖滾。

而唱片公司這邊的人，認為傳統搖滾創作人將搖滾的定義弄的太狹隘了，認為搖滾不單純的是感情的無肆宣洩，還要進一步的升華，讓聽眾擺脫這種無意義的情緒，獲得人生新的方向。

其實人工智慧也能夠創作出來符合傳統味道的搖滾，只不過是因為趙一給限制了，將負面情緒、顏色灰暗、思想頹廢、品質低俗的東西全部給摒棄了。

如果真的讓人工智慧來寫這些東西，真的會造成很嚴重的後果，創作出來的這種音樂，真的很可能讓聽眾覺得生無可戀，暴力、自殺肯定會飆升。

人生已經很痛苦了，沒有必要再在傷口撒鹽，即使揭開了傷口，也必須是給上療傷藥，治癒聽眾的內心傷口，而不是撒鹽。

這也是為什麼青檸娛樂唱片公司推出來的搖滾專輯，和傳統搞搖滾的風格格格不入的原因，兩者的出發點就不同，造成的結果肯定也不同。

其實青檸娛樂唱片公司也沒有想那麼多，拿到這張專輯的時候，就想著趕上搖滾的風潮，讓專輯能夠大賣，至於其他的，他們那麼短時間內，哪想到那麼多。

人工智慧之所以這麼早創造搖滾樂，也是因為在音樂播放平台上面，搖滾的熱度上升的非常快，人工智慧就將這一塊提高了優先級。

種種因素疊加在一起，就造成了如今的局面，這種口水之爭不會這麼草草的結束，未來雙方還會對此進行更多的辯論。

不過從數據上來說，聽眾對於青檸娛樂唱片公司推出來的搖滾專輯更加青睞，這從銷量上面就可以看得出來，短短一個月的時間，在國內就銷售出去了100萬張專輯。

即使後面會有所減緩，全年下來500萬張專輯還是可以賣得出去的，這就充分的肯定了一點，國內的民眾更加喜歡青檸娛樂唱片公司的搖滾音樂。

不過今後唱片公司推出的搖滾音樂也不僅僅只是這一個風格，因為人工智慧和人不同，沒有明顯的偏好，它會嘗試從各個角度進行創作，風格肯定不會特別的統一。

不管未來如何，至少現在這種局面，其實就是趙一想要的局面，他並不怕爭吵，這樣反而能夠將一件事情給整明白，也能夠引發民眾的更多思考。

而且參與進來的人越多，越能夠更容易的完善這種音樂風格，形成相對完整的音樂理論和體系，對後來者具有更多的指導意義。