首頁 > 現代都市 > 華娛之別樣人生 > 第979章:渣男本尊

第979章:渣男本尊(1/2)

目錄

今年的五一檔儘管沒什麼大片,但質量頗高的電影不少,回了燕京拍攝後,孟輕舟悄悄的陪著內蒙三人組看過兩次電影,啥都沒說,但好像一切都順理成章;

就像萬倩說的那樣,又不圖他什麼,就當談一次戀愛了;

「你今天回去嗎?」

剛進電影院,萬爺就開口問道;

「大姐,看完電影都幾點了,我回哪啊我,都給家裡報備了,安心看電影吧,之後去哪,聽你安排!」

萬倩抿嘴笑了笑,自從上次的陰差陽錯之後,她反倒是放下了心裡包袱,和孟輕舟的相處愈發融洽;

「真聽我安排?」

「君子一言!」

兩人沿著黑黢黢的通道找到了座位,孟輕舟原本想買速7的票,被萬倩幾句忽悠之後,買了剛上映兩天的《十二公民》;

「這片子的導演算你師兄,知道是誰嗎?」

「我師兄多了,還能每個人都認識?不過這位也是個取巧的,直接改編《十二怒漢》,只要演員頂得上,口碑不會太差!」

萬倩大大方方的摟著老孟手臂,上半身幾乎全偎到他懷裡了;

「導演是徐昂,你肯定不認識,話劇《情人》的導演,我幾年前就認識他了,很認真的一個人,而且最近幾年對網劇也很感興趣,你可以讓金總聯繫他,說不定就能收歸旗下了!」

老孟是真想不到萬爺還能有小鳥依人的時候,軟玉溫香在懷,某人又起了花花心思;

剛想抽出手臂,萬倩用力拽了拽,「孟老爺,陪我看完電影再說,行不行?」

得,那就看電影唄!

作為話劇導演,徐昂在2011年交出了一部《喜劇的憂傷》,一戰封神;當然,成功的另一半,是陳道名和何冰堪稱國內頂尖的演技。

如今,徐昂半玩兒票性質地拍出了自己的第一部大銀幕作品,而且一玩兒就玩兒把大的,直接翻拍西方法律電影的頭把交椅《十二怒漢》,結果,竟然真玩兒出了一座羅馬國際電影節的「馬可·奧雷利奧」獎盃;這一次,徐昂的獲獎感言裡最應該感謝的,仍然是這一幫人藝的老戲骨。

從影片的呈現效果看,拉著一幫人藝的話劇演員拍《十二怒漢》,真的是一件不能更靠譜的事兒了。

電影《十二怒漢》幾乎在一個房間裡就拍完了全片,純靠大段大段的念白來推進劇情,這事兒要放在中國電影圈,除了找話劇演員,連湊齊十二個人都難;

而正因為要改編的是這樣一部在狹小空間中講求精確和變化的電影,也確實適合一位摸透舞台法門的導演。

為了適應中國觀眾習慣和內地法律的國情,影片首先憑空造出來了一個虛擬的場景:一幫政法大學的大學生因為英美法課程掛科,老師要求家長來校組成陪審員,共同完成課程的期末考試。

且不論哪個吃飽了撐的大學老師會做出這樣的決定,也不管是否真的會有家長大老遠跑到大學來幫孩子「做作業」,由此就可以看出,為了儘量合理地攢起十二個中國普通人,讓他們坐下來討論一個跟他們八竿子打不著的案子,導演也是挺拼的。

而這個設定的結果就是,電影的開場平淡而又尷尬。一群符號特徵明顯的「家長」,從教室走向要履行陪審任務的廢舊體育教室,三三兩兩無聊嘀咕的表演,真的滿滿地都是話劇腔——尤其是那個一出來就滿臉殷勤、走來走去散名片的天津推銷員,真的是不能更有話劇舞台范兒了。

然而,一旦這幫人在這間滿是標語、桌球桌等中國符號的房間裡坐定,好戲才算是真正開場。十二個普通中國人,果然每個都沒讓人失望,單就這一點,國產片也算在PK美國商業流水線電影的時候打了個小小的翻身仗。

原電影中的嫌疑人是個貧民窟長大的孩子,因為貧窮和缺乏教育,便成了有罪的一條理由;這裡的孩子成了富二代,缺乏管教、張揚跋扈,則是當下最容易挑起中國人嫌棄神經的一項「罪狀」。

除此以外,中國典型的笑面虎和老好人,一保溫杯茶葉泡一天的計程車司機、與大學生談戀愛被認為是包「乾女兒」的房地產老闆、曾經無辜入獄的社會青年、大學裡的不法攤販、以追擊不法攤販為己任的大學保安、孤獨的空巢老人、瞧不起外地人卻只能靠收房租為生的北京侃爺等等,真的是無一不是中國獨有,無一不能讓觀眾找到生活中的對應角色。

這樣的設定再加上舞台行家們的賣力演繹,真的是不出彩都難。想像一下,可重複拍攝、可後期剪輯的電影創作,真的是可以把演員每段台詞中最佳的演技呈現出來,更何況,這群人還是舞台上從來只能「一條過」的話劇演員。

因此,看完再回想整部電影,每個人物依然栩栩如生,你可以毫不費力地數出十二個角色,這對於一部電影處女作來說,其實並非易事。

這些人物的呈現,以及影片時不時地因為角色間的性格特徵而爆發的戲劇衝突,占去了極大的篇幅。這既可以作為影片成功的一大優點,卻也使得電影很難再將更多的精力放到案件走向上。每一處轉折,計算火車開過的時間、計算老人走路的時間、女孩近視眼的細節等等,都與原作無異;

但這也就夠了,這些劇情的拐點,已經足夠吸引住影院中觀眾的眼球。坐在我身後的兩個中年女士,從一開始嗤笑「居然不是3D」、「好多台詞」,到最後開始激烈地分析劇情,甚至計算起每個陪審員這次是會投「有罪」還是「無罪」。

這足以證明,對於大多數走進影院而沒有看過原作的觀眾來說,主線劇情已經足夠了;應該是預見到了這一點,徐昂才把更多的心血投入到了角色和次要矛盾的勾畫中。而這恰恰讓所有演員都嗨了起來。

其中,何冰一次次克制情緒後的突然爆發、北京侃爺吐槽完外地人後的幡然悔悟、韓童生談起兒子後最終向真理屈服等橋段,都可以寫進國內男演員的表演教科書。

還有全片的氛圍營造,一個多小時的場景都是固定的,這個場子的打造不能不費點兒功夫。《十二公民》雖然沒有照搬原版,卻也通過一場大雨前後的色溫高低、光線強弱以及電閃雷鳴,很好地強化了辯論不同階段的現場氛圍。

最妙的是片尾一個雨後夕陽下的溫暖長鏡頭,讓觀眾隨著演員們走出糾結,開始以全新的眼光看待周圍的人和自己的生活。

一部電影之所以偉大,在於它讓每個人都能從中找到自己的解讀,進而照射進現實的生活。《十二怒漢》里展示出的內容,如權利義務的統一、美國的司法體制、疑罪從無的司法原則以及人性的陰暗、對生命的尊重、邏輯推理的方法等等,成就了一部偉大的電影。

而更加中國化的《十二公民》,其意義更多的,則是向越來越浮躁、只要道德暴力不要法律真相的中國社會,傳遞一種探問真實、珍視生命的基本法律意識。這很基礎,直接說出來甚至很傻,然而,這卻是我們中的大多數身上,所一直缺少的。

孟輕舟已經很久沒有這麼認真的看一部電影了,拍攝手法之類的暫時不提,人家這劇本的改編就很有韻味,核心的移植、價值觀的國情化,包括人物設置,都很有新意;

不僅是他,萬爺也覺得不虛此行!

當然,還有晚上的蜀道行,餘味無窮!

「你們這次玩的大啊,特效都找了三家,老孟,你就不擔心血本無歸?」

本章未完,點選下一頁繼續閱讀。

目錄
返回頂部