第1059章：不矯情的90後（2/2）

老孟伸手在狐狸精的柔軟上捏了一下：「你以為都像你們幾個似的，不缺錢不缺人，還有萬重山和聚美在後面頂著，大姐，影視公司，沒點人脈和實力，想活下來，不容易！」

第二天下午孟輕舟和熱芭送走了心滿意足的楊老闆，而且還是坐的專機，這派頭，讓那些守候在機場的狗仔心裡直嘀咕，楊小狐有這麼強的實力？

剛回到劇組，徐錚看到熱芭，詭異的笑了笑，回頭對祖風說道：「怎麼樣，我就說吧，燕京那邊不會讓老孟一個人浪的，晚上請客啊，願賭服輸！」

「錚哥，過分了啊，別逼我給紅姐打電話，讓她也來監督你！」丫頭俏美的大眼睛盯著徐錚，大有他敢再取笑，立馬打電話的意思；

「別別別，熱芭，錚哥開玩笑呢，我這不是看你來了，開心嘛！」

張意從祖風身後竄出來，沖熱芭招呼一聲後，大聲的說道：「晚上我請大家看電影怎麼樣，給小弟捧個場？」

「什麼電影？是你主演的？」張一衫和落落寡歡的楊姿也圍了過來，看到熱芭留了下來，楊姿已經不再做夢了；

「沒，火華哥的主角，我配合！」

這麼一說，不少人就知道了是什麼電影了，曹保平的《追兇者也》，去年開機就搞得沸沸揚揚，這會總算上映了；

又是一天波瀾不驚的拍攝，六點左右劇組收工，小丫頭讓助理安排了晚餐，既然是來探班，終歸要表示的，工作人員安排在了下榻的酒店，幾位演員因為張意晚上請看電影，熱芭選了一個市中心的地方；

老孟對曹保平一直有興趣，因為他是國內很少長期保持高水準的導演之一，幾乎每一部作品都技驚四座，不管是學院派、還是野路子，沒人像他這麼喜歡拍現實主義的題材，還都上了院線，這就很了不起，當然了，六代那些地下的不算；

曹保平一直堅持拍攝現實主義電影，而且自我要求很高，做到了藝術系和商業性兼顧，在保持一貫高口碑的基礎上，也取得了較好的票房，形成了一定的影響力。

這種堅持對目前嚴重缺乏現實題材電影和現實批判主義電影的中國電影產業來說有很好的表率作用，不誇張的說，他是中國目前現實批判主義電影的旗幟。

國產電影產業嚴重缺乏現實主義題材；

咱們國產電影是有現實主義電影傳統。謝晉、吳天明等老一輩電影人不用說了。張一謀早期也以拍攝現實主義電影聞名。但國產電影自2002年開啟市場化大潮，之後能夠取得高票房的都成了娛樂性十足的商業大片。

目前進入國產電影票房排行榜前十的電影，多是喜劇片或特效大片，前兩名一個《美人魚》，一個《捉妖記》正好是典型代表。前十當中只有《心花怒放》勉強算是發生在當下的故事。就算前二十也只有《老炮兒》能稱作具有現實主義批判精神的電影。

為什麼會這樣？首先是因為電影產業在經歷90年代末期市場低潮之後，要救市，娛樂性十足的大片能吸引觀眾進影院。十幾年下來，便養成了觀眾「進電影院就是去消遣娛樂」的觀影習慣。

另外國產現實主義題材電影確實也拍得不怎麼樣，期待大眾為他們買單不太現實。比如今年非常有話題性的《百鳥朝鳳》，方勵下跪「營銷」，引起了社會的廣泛關注，各方面的討論也非常激烈。即使在這樣的情況下，最終票房也只停留在8600萬沒有破億。

近兩年其它引發過社會關注的藝術片最終票房都非常不理想。獲得過金馬獎的《推拿》和《一個勺子》分別取得了1300萬和1900萬票房，2012年上映的《神探亨特張》同樣是金馬獎加持，當時票房還沒破千萬。

對此很多人責怪觀眾審美水平不行，這個說法孟輕舟很不贊同。

文藝片本身的關注點太狹窄，怎麼能讓觀眾產生情感上的共鳴？比如說《百鳥朝鳳》中講述的嗩吶，根植於傳統農村婚喪文化，隨時代變遷而落幕，這就不是一種純大眾化的樂器。吳天明為這個逝去的傳統而傷懷，而如今電影市場觀影主力是90後城市青年，他們聽沒聽過嗩吶都是一個問題。《一個勺子》和《推拿》都有類似的問題。

曹保平卻可以做到文藝、商業屬性二者兼備；

作為一個出身於北電的學院派導演，他一直專注於拍攝現實主義題材電影，對每一部作品都有要求。難得的是，他的作品藝術性過關，票房上也不低。

他的一系列電影具有幾個鮮明的特點。第一是具有很濃的懸疑色彩。比如《李米的猜想》中，電影開場講述周迅扮演的女主角男友失蹤四年，但是又一直不停地寫信告訴她自己的近況，這個情節一下子就抓住了觀眾的心。比如《烈日灼心》中，鄧超扮演的辛小豐因為強姦意外殺人，此後他一直處於內心不安之中，後來他成為一個輔警，而他的上司多年來一直追查這個案件，這個事情什麼時候會敗露成為推動故事情節的主線索。

第二是有很強烈的反轉情節。李米遇見失蹤的男友方文後對方卻不承認認識她，然而故事的最後情節反轉，死去的方文生前錄好的錄音帶告訴了我們一切，最後的深情告白更是讓觀眾潸然淚下。《烈日灼心》最後辛小豐等人被注射死刑，真兇卻意外現身，這個反轉更是讓觀眾意想不到。

就票房表現來看，《李米的猜想》雖然只有一千多萬，但在2008年來說算不錯的了；去年的《烈日灼心》3億票房能排進年度前五十，是國產犯罪題材電影裡面票房最高的。最新上映的《追兇者也》破億也不成問題。

作為一個有追求的導演，曹保平的電影給我們展示了當下中國社會的某些細節，豐富了電影世界裡中國真實社會面貌，特別是展示了很多底層人民的真實生活。

目前國產高票房電影都太注重娛樂性，很少有直接描述當下現實中國社會面貌的電影，即使有現代題材的電影也都一股腦地展示著現代都市的亮麗，像《追兇者也》裡面大篇幅描繪西南偏僻小城以及農村面貌的電影實在是太缺乏了。

「老孟，我記得你對曹保平評價很高啊，什麼時候合作一把，咱也當個男主角啥的。」晚餐後，距離電影開始的時間還有一會，他們一群人也不好四處瞎逛，索性在餐廳點了幾壺茶；

「夠嗆，你發現沒，曹保平喜歡合作的演員都有一個共性。」

「什麼共性，孟導，我真沒看出來，就覺得曹導在片場，脾氣太大了！」說這話的時候，張意還縮了縮脖子，看來在劇組沒少被曹保平折騰；

「只是個人看法，不一定對啊，像朝哥、火華哥、張意、老段他們，現階段的演技都不算拔尖，我指的是和老吳他們人藝的老戲骨們相比，但可塑性高，只要找准了角色的特性，很容易領會到導演的意思，再加上老曹的劇本一直以來都能做到故事流暢、邏輯在線，拍出來的片子，共情效果很強！」

眾人都是看過曹保平電影的，雖然不是完全贊同孟輕舟的看法，但也覺得他說的在理；

「大叔，時間差不多了，我們該去電影院了！」

烏拉拉的分作幾批，悄無聲息的進了電影院；

這應該是孟輕舟近兩年看的最認真的一部電影，非常科恩，非常冰血暴，荒野行兇和船上追逐兩段提升了電影觀賞度；

有點像黑色喜劇，但曹保平沒有寧昊那麼緊跟世界潮流，而是耐心把劇情順著草根文化捋平了，這就是他比寧昊高明的地方。劉火華的大舌頭雲南話說得好辛苦，張意的表演太像小品。拷問誠信，最後殺了個小頭目了事，這結局已經比《光榮的憤怒》幸運了。

老曹牛啊！