第824章：露餡（2/2）

所以說這種現象其實了解內幕的話一點都不稀奇。

只不過，同樣都是轉型的導演，水平還是有高有低的。導演現在的門檻雖然低，可是也不是隨便一般人都能玩得轉的。親力親為做導演是很累的。

當然，如果是像郭小四那樣做做樣子也算導演的話，那導演的門檻真的就太低了。導演電影和導演加長版mv還是不一樣的。

「你想啊，我和丫丫、茜茜都沒啥大不了的事，蜜蜜既然被你推了上去，我們也希望她能有最好的發展！」

「行吧，等坎城電影節完了，我幫她想想，練練手也行！」

「對了，紫萱，古麗娜的事情，暫時別告訴小狐她們，特別是熱芭，我擔心那丫頭會針對古麗娜！」

「還用你說啊，我知道怎麼做的，你看看你乾的這些事！」

「對不起啊，紫萱！」

「再有下次，我直接告訴阿姨了！」

賀歲檔在《一九四二》、《王的盛宴》、《寒戰》之後，程龍的《十二生肖》接力繼續；

《十二生肖》，宣傳稱作程龍的最後一部動作片，這個傳言已經不是一次兩次了；

號稱第101部成龍電影，卻看不到台北101大樓般標誌性的高度，倒透著章光101般「渾欲不勝簪」的淒涼：

情節稀鬆得像地中海，東一撮西一撮，就是拼不出一段秀髮如雲的故事。

片頭莫名其妙地惹上某國軍隊，結果就為了那一場驚天地泣鬼神的貼地速滑——絕對不容錯過，遲到十分鐘，3D票價就貶值成2D了。

既是俠盜小分隊的設置，怎麼卻只有大伯衝鋒陷陣，其他三個都跟的哥似的在門口等著拉客。

張藍心所幸還秀了幾次大長腿，廖凡和權相宇完全是不知所謂地打醬油。

點綴的笑料也沒能挽救故事的稀稀落落，反而討厭得像千瘡百孔的斑禿。尤其是荒島尋寶一段，幼稚度已超過被狂吐槽的《地心遊記2》。

傻逼保安加腦殘海盜的二逼狂歡，只能滿足當年看著《A計劃》傻笑的小屁孩，現在還會被逗樂的傢伙，估計看人挖鼻屎也會笑出聲；

前往荒島途中的插曲，有種詭異的1980’s-style有木有？和遊艇靚女各種不搭，還刺耳得讓人生理不適；

故事向來不是大伯的長項——除了《大兵小將》，但連那份喜感都黯淡無光，是我最大的失望。

僅存的亮麗髮絲，就是大伯的打戲了，依然亮麗地像剛用過霸王洗髮水——但如果是為了看打戲，其實三款預告片就是全部精華。

有所保留的是最後的空中打鬥，可惜宣傳時的盪氣迴腸，到了眼見為實，不過是四個人在高空墜落中的分分合合，驚心動魄不是沒有，只是沒撓到癢處。

據說完全是真實拍攝，但如果特效能表現得更好，為何非要親身搏命呢？在特效已無所不能的今天，演員的命對觀眾已不那麼值錢，而用命換來的鏡頭，回報可能只是觀眾的哈欠。

大伯在看了自己一百部作品的剪輯後，曾自豪地說：「你一定會愛上這個男人。」是的，當這個其貌不揚的男人打起來，就是一部活著的傳奇。

看到他每一次輕巧地閃轉騰挪，我都在心裡對自己說：「是的，我愛他！」——至少在他56歲以前是這樣。

57歲的《新少林寺》《辛亥革命》，已模糊了成龍電影的SOP，而58歲的他想重新豎起大旗，已是如此力不從心。

作為一個年近六旬的老藝術家，依然摸爬滾打在第一線，跟一群小伙子啪啪啪不說，還啃了一嘴火山灰。

精神的確可嘉，但只憑德藝雙馨，換不來觀眾真誠的掌聲。大伯因在本片擔任了十五項職務，還得了個「一部影片中身兼職務最多的電影人」金氏世界紀錄。

現在想來這榮譽絲毫不可喜，反倒可能是悲劇之源：到處插一腿的結果，是整部電影只有一個人在思考，而大伯說到底只是個演員，而不是帥才。

觀眾們抱著對大伯的愛，逐漸變成一種關愛，就像關愛老人，關愛殘疾人——我關愛每一個殘疾人，但我從不看帕運會。如果你也不看，那我不厚道地建議你：省著銀子等下載吧。

《十二生肖》在北美同期上映，但卻遭遇了市場的冷遇，文化的差異，讓合家歡式的東方文化電影，沒能在好萊塢創下佳績；

而程龍在好萊塢的咖位，也並沒有過人想像的那麼大，當然，比之其他國內影星，也不可同日而語；

首先，他是黃種人，是好萊塢從來帶有輕視、偏見甚至醜化的族群，卻在好萊塢擁有這樣的知名度和地位，影響力本身就超乎你的想像；

其次，他不是美籍亞裔，更非好萊塢出身，但竟然能靠華語片打進好萊塢，本身就是其他華人明星難以企及的奇蹟；

還有，他在好萊塢不演配角，不演反派，只演正面形象的主角，甚至能讓好萊塢為他改劇本，這也是其他在好萊塢的華人明星不能達到的高度。

出身好萊塢，即使如李小龍，也曾在1969年的《菲利普·馬洛（Marlowe，又名醜聞喋血）》里飾演配角，演的還是東方黑社會殺手，最後被洋人主角嘲諷是同性戀，一記「李三腳」出去摔下了樓。

李連杰的好萊塢征程，是從《轟天炮4》里的反派開始。

周潤發好萊塢處女作《血仍未冷》，演的也是個偷渡來美國的華人殺手，本身形象設定就有「偏見」；

接下來的《再戰邊緣》雖然演的唐人街華裔警官，但片中對唐人街，甚至對華人形象的刻畫都是好萊塢一貫的刻板負面，雖然監製是奧利弗斯通，但更像是當年他編劇那部「辱華片」《龍年》的改裝版；

再到《安娜與國王》，算是他當時西片裡最正面的人物，但演的不是中國人（泰國國王拉瑪四世）。

還有後來的《加勒比海盜3》，這個形象當年引發不少「辱華」爭議，連設定為新加坡人，也在當地掀起風波——新加坡人也是華人血統。

雖然都在好萊塢遭遇失敗，但成龍在《環遊世界80天》後，接拍西片仍是正面主角。

雖非黑李連杰或周潤發，但李連杰在《狼犬丹尼》《遊俠》等片失敗後，除了《功夫之王》，《木乃伊3》和《敢死隊》系列已都不是主角，前者也還是反面人物，戲份不到20分鐘。

成龍培養的成家班，也可以說是「遍布全球，名震天下」。無論好萊塢還是華語片，都以跟成家班出來的武指合作為榮，所以成龍在好萊塢是什麼咖位？

說真的，光憑《尖峰時刻》，成龍在好萊塢收美金拍西片多逍遙，但他從來沒忘記支持華語電影。當時，新線迫不及待開始弄《尖峰時刻2》，而且給成龍開出驚人條件：一是2000萬美金片酬沒有分紅，二是1500萬美金片酬加全球分紅。

別說那是近20年前，現在有華人或亞裔明星能在好萊塢拿到這個主角待遇麼？結果成龍選了後者，還提出要亞洲市場的發行權，也就是亞洲地區的票房和影碟等版權收入他拿大頭，新線也毫不猶豫同意。

但成龍還是先拍了另一部西片《上海正午》（贖金之王）。為什麼？因為他在好萊塢爭取到了新的身份：監製。