第675章：有點大導的范了（1/2）
很顯然，陳雨琪的所有幻想破滅了，不僅沒能在電影結束後跟上孟老闆，就連去了會所，也被服務員告知，孟總不希望有人打擾；
強攻失敗，妹子只能再想辦法了；
比陳雨琪更心酸的，還有古麗娜，可憐一身頂配的小美女，被黃老二纏住了，要不是胡戈及時帶她脫身，指不定今晚就被人給咪西咪西了；
首映禮結束，姜聞就拉著孟輕舟，呼朋喚友的去了會所，而會場裡，至少有十雙水意盈盈的媚眼失望不已；
姜聞對得起昨晚首映禮後孟輕舟的那兩瓶好酒，在《讓子彈飛》還在熱映的時候，依然在微博上寫下了多年以來他難得的一篇影評；
孟輕舟是一位年輕的導演，印象中他的電影情情愛愛的總是不少，也不是不喜歡，總覺得和我們這一代有些隔閡，看完《搜索》，給了我重新認識這位非正常導演的機會；
《搜索》呈現了一個跟著時代思考的孟輕舟，從玩世不恭的青春片到非主流的科幻，再到承襲神怪傳說的《畫皮》，這一次他的作品，顯然更多的投入了全民性質的話題，這是完全不同於他以往的風格；
電影中童麗雅故作小清新狀的片段和吳崗略有神經質的表演，都很巧妙地化作了導演對這個故事本身呈現的一種反諷狀態，反而讓影片顯得不那麼討厭，或者說反而讓影片多了一份現代城市電影少有的黑色冷幽默氣質。
如果以上不是導演有意而為之的效果，那我唯有佩服老孟的運氣，當然，運氣也是實力。
關於劇本，台詞另類，簡短，有狀態，有裝逼，有個別搞笑，比如別沖我咆哮等等，但大多數，都是在說人話，對於一部現代都市電影，這比什麼都重要。
譚飛出演電視訪談節目一段，刻意的誇張，這種故意誇大的戲劇效果應該是有意而為之。反倒張文伯扮演的水軍公司一場戲，本色演出，說人話，夠水準。
本以為《搜索》會是一部負能量聚集的電影，至少在聽到題材類型的時候我是這麼認為的，但最後卻是能從負面切入點中感受到源源不斷的正面力量。
片中每個人無論經歷了什麼，無論自己為自己的行為付出了怎樣的代價，但每個人都在用自己的方式努力地去尋找著屬於自己的」美好生活」，哪怕看上去是那麼的悲劇。
《搜索》整體上來看，是近幾年在創作思路，最接近網際網路時代本質的一部電影，這是老孟對所有社會媒體的一次警醒和忠告，也是讓我看完這部電影後一直在思考的主要動力。
如果可以，孟輕舟，請繼續拍《搜索2》吧，或許這是適合你的一個思索方向；
上映首日，以不到24%的排片，收穫票房2200萬，這是一個中規中矩的成績，對於一部以故事為主體的都市題材電影，可以說孟輕舟再次續寫了自己不敗的華章；
連續三天，票房始終保持在2500萬左右，不慍不火，但豆瓣評分是遠超《非誠2》的7.9分；
而因為電影中所描述的網絡暴行，又引發了公眾對於這一現象的聲討，使得電影的熱度持續升溫；
「電影直指浮躁的當下，反映了在這個網絡時代里的輿論和流言所帶來的空前強大的威力，揭示人與人之間關係的脆弱，以及每個人潛藏在內心裡不是那麼美好的東西。」
「本想通過一個比較有代表性的網絡事件來挖掘更深層次的內涵。但又因為商業片的需要必須加入「類似愛情」一樣的元素。讓原來緊湊的劇情反而有點拖沓和散漫。這樣的題材本可以表現的更好看完總感覺缺一點火候。癌症的情節完全可以去掉另找一個女主角心情不好的理由也許能讓觀眾有更強烈的共鳴感。」
「中國的導演終於肯放下身段，來關注現實生活了，這點首先得肯定，其次，影片的基調很能觸動人，看完後久久不能平靜，腦海中一直是那個靜美的畫面，現實的生活中，其實我們無意的一個冷暴力，很可能就衍生出無數個悽美的結局......」
讓孟輕舟感到欣喜的是，媒體對童麗雅的這一次演繹，好評竟然占到了大多數，而網友們則是更多的聚焦在了丫丫的顏值上，直言她的魅力無可抵擋！
最新一期的電影報導，北電導演系張雪峰教授撰寫了一篇評論文章，對國內幾位導演的風格解析，尤其是對孟輕舟，給予了極高的評價，稱其為未來十年的中國電影新力量。
電影若只如初見，對於任何的商業與娛樂的大潮無孔不入，中國電影亦不設防，不知道是不是生存的窘迫最終促成了觀眾的蛻變，總之，而今「娛樂意識」，已經被津津樂道而不必躲在「精英」背後遮遮掩掩，我們也得以輕輕鬆鬆的從謝晉一路看到如今的諸位名導。
其實，對於無論在學術界還是在觀眾心目中都有很高聲望的謝晉，張一謀等一類嚴肅電影藝術家而言，他們所要承擔的歷史文化現實以及使命要遠遠大於娛樂的任務，或者說，娛樂在他們那裡只是一種開胃調料，而非營養的主料。
張一謀的電影因為充滿感性而具有令人難以抗拒的魅力，其實，他講故事的方法往往很簡單，幾乎所有的影片採用的都是中國傳統的單線敘事，這對文化水平一般的觀眾來說，無疑減少了理解上的困難，
但影片上那些賦予想像力的場面、場景、色彩甚至音樂都激情飛揚、迴腸盪氣，洋溢著生命的感召力，足以讓觀眾不自覺的捲入其中，獲得酣暢淋漓的視覺感受和心理體驗，難怪有人評價張一謀的個性格一貫鮮明，那就是「強烈而簡單」幹啥都圖上「痛快」。
王家未是一位對時間非常敏感的導演，時間包含著王家未的首先意識和對處境的反省態度，從《阿飛正傳》中，對時間的執著，《東邪西毒》中對時間的錯失，《重慶森林》中期限的無限壓力，《墜落天使》中對期限的無法把握，以及《春光乍泄》中對期限的逃避，九七香港回歸作為期限的意識都十分明顯。
陳楷哥的電影經過精心構思，其批判的力量幾乎達到信手拈來的程度，此所謂「舉重若輕」或「絢爛至極、歸於平淡」。他自己也說，「無論什麼題材的電影對我來說都一樣。」
馮褲子的幽默總的來說是一種「京片子」的俗幽默，高粱蚜和王朔、葛優一起「侃」出來的混合產物，葛優在馮氏喜劇中無可替代，經常面無表情，一本正要或者說總是一臉正義、一臉無辜，一臉賴皮，一臉真誠，數越嚴肅越讓人噴飯的那種，
而馮劇剛正需要這樣一個冷麵小將來掩飾心裡那個沒有多大本事，但特能自我解嘲苦中取樂、對什麼都調侃一番有點阿q精神的「京油子」。至於故事，馮大炮按照市民喜劇的遊戲規則，三分鐘一個小興奮點，十來分鐘一個大興奮點。
孟輕舟的電影，歷來是聚焦人物的變化，以故事的時間節點來塑造整部電影的基調，從電影《失戀33天》以後，其電影風格逐漸成形，《月球》、《畫皮》《那些年》等作品均表現出了極其強烈的個人風格，《畫皮》也成功的讓周熏首奪金馬；
孟輕舟最為人稱道的是對各種題材電影的探索，尤其是針對年輕人的特殊視覺，還有鏡頭語言的妙用，也是孟輕舟幾年來不斷進步的表現，
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