283【劇本改編】（2/2）

至少，對唐仁版比較熟悉的李一白看起來有些不習慣——酒劍仙的人物沒那麼立體了。

不過，他馬上調整心態，以一種未知的心態去探索這個船新劇本，竟然意外地覺得不錯。

感覺自己在看一部公路片，主角經歷一個有一個的故事，然後成長。

打個比方，有點像在看《方謬神探》，把人物之間的互動，感情的變化都融入到了幾個小故事中間。

節奏感很不錯，不會枯燥無聊，又有主線提領。

最主要的是，沒有「愛無限」梗，沒有玩幾女爭夫，李逍遙買醉等爛梗。

而是緊靠遊戲世界觀的主題，宿命論。

幾人主要人物都是很讓人喜歡的那種，連大反派拜月都增加了許多正面情節。

配合下來，有一種純真溫暖混合悲劇的奇妙氛圍。

唯一的問題在於：從已經有的劇情看，內容還不夠多，填不夠三十多集。

這點非常重要，電視劇的集數是關係到成本回收的。

多一集就能多幾十萬賣價~

李一白一直認為：大家都掙錢，才是好生態，只讓觀眾或者投資方滿足是不行的~

他把劇本收起來，朝陳曼玲表示感謝道：「曼玲姐，風格我個人非常滿意，辛苦你了。」

陳曼玲聽到他的認可，非常開心，道：「能讓你接受我就很滿足了。」

她是真心這麼想的，其實這個劇本和她之前接的都不太一樣。

古龍改編基本上就是重新寫一個故事，《水月》和《靈鏡》都是原創。

她本來接到遊戲改編，最初也是想大概的，為了理解人物和基本設定才去玩的遊戲。

沒想到一玩就被裡面的劇情和人物所吸引，出不來了。

於是才做出了這個劇本。

她本來還擔心李一白會覺得這個劇本的戲劇性和衝突感不夠。

沒想到李一白沒有表示異議。

實際上，這就是溝通少，她誤會了~

其實李一白向來不太注重強戲劇感。

衝突這玩意，如果太過追求，幾乎是不可避免地會造成失真，人物崩壞等情況，反而影響觀眾代入。

掌握好裡面的度才是真的。

最簡單的例子就是美劇，很多情況下都會硬性要求片尾有一個反轉。

編劇為了強烈的戲劇衝突，難免會亂來，觀眾看多了，甚至會對片尾產生反感。

讓陳曼玲緩了一會兒，李一白才提出自己的想法，道：「就是，這個量還不夠，你得抓緊填充一下，重新分配內容，在保證節奏感的情況下，添加一些互動小情節。「

「沒問題，小衛還可以過來幫我。」

添加互動小情節，其實是陳曼玲最擅長的，她毫不猶豫一口答應。

她說的情況，其實就是衛盈瑩想一些日常，然後她負責大體框架，根據節奏插入劇情，幾乎每個編劇都是這麼過來的。

李一白的關注點卻不在這裡，好奇問道：「曼玲姐這次要留在這邊很久？」

......