第二百零四章 一陣風（1/2）

有些歌曲是配合著故事，一起來看就最好；有些呢，則是從文字中生出無與倫比的想像來。

《菊花台》和《東風破》就屬於這兩種類型。但無論是哪一首，媒體們都用「期待之上的驚喜」來形容這一次的跨年表演。

毫無疑問的，葉青這兩首中國風歌曲把他整個的歌唱事業往上推了一步，歌曲里那種故事，才華以及可能性，統統包含在內，鋒芒畢現。

這只是一個開始，並且遠遠看不到結束。

其實媒體們是有難以言說的感覺的：

這傢伙最擅長的就是創造驚喜，不斷地用一首首新歌來帶動流行，且真的做的不是小範圍的東西，而是很多人都能沉浸在歌曲里。

可即使是這樣...

那很難跳出普通流行歌手的範疇。

後來，他出了《愛在西元前》。

各種創新想法和實踐運用得恰到好處，在音樂界更是大獲成功，但是傳唱度就相對來說還是沒有《龍捲風》這類的歌曲來的廣。

這其實是一個悖論。

就是創新的東西，和流行，有很多時候是難以兼容的。

畢竟新的東西出來一般都會經過時間適應。

很多人都在猜想，或許再過個幾年，葉青的創新型歌曲會慢慢變成眾人都能欣賞的驚喜。但今晚完全是個驚喜，而且這種歌曲傳播迅速得遠超想像：

比如《東風破》，簡直完美。

就憑著如詩一般的歌詞，迅速在網上帶起各種自來水。絲毫沒有表現出對新風格的不適應，反倒是認為這種恰到好處的感覺像是刻在心裡。

「我還以為叫這個名字，會很誇張哩，是我層次太低了。」

「有些人就是強的不行啊，絕了，我愛死『一壺漂泊，浪跡天涯難入喉；你走之後，酒暖回憶思念瘦』，這就是我們熟悉的感覺啊！」

「對，就像是學的課文一樣。我還聽到一個說法挺有趣，說的是聽完葉青唱的這首歌，就好像後面應該加一句：有感情地朗讀並背誦全文。」

「樓上的，你現在真的能朗讀出來『誰在用琵琶彈奏一曲東風破』嗎？」

「真的絕了，我敢說這種東西一定會流行起來的。好希望聽到更多的歌曲，我去搜搜看...」

...

11點，圍脖繼續熱議。

但如果討論就到這裡，那葉青頂多算繼續擴大了他的影響力。

葉青很厲害。

葉青的歌很流行。

葉青的專輯到時候很賣錢...

但事實顯然不止於此，於是又有了新發展。

《菊花台》看起來挺難的。

要結合電影，似乎天生自帶門檻。

但是《東風破》哪怕沒有這個結合，也驚艷得動人，並且這個傳播速度讓人難以想像：所以有人看到好像機會來了——因為一件事情一旦興起的時候，有句話怎麼說來著？

站在風口，豬都能飛起來。

就好像這些年大家越來越發現，某些知名的企業家其實也是趕上了好時候，成功因素和時代政策有很多原因一樣。

不少人也就意識到了，抓住風口的重要性。

馬函，一個普通的北漂歌手，住在一個半地下的屋子裡，此時正在反覆收聽著《東風破》。

然後腦子裡已經有了那麼些靈感。

可以說是平時積累+受到啟發，出來的。

但的確《東風破》作用很大。

沒有這歌，他可能很難想到這些靈感。

而且這個歌的感覺和之前聽的，其實越聽越覺得完全不一樣——之前不是沒有形似的，但相比之下這歌少了些辭藻堆砌，多了意境與風格，這種新與舊交織的歌曲註定會成為流行的方向。

至少馬函是這麼認為的。

可他又猶豫了。

他自認不是個沒有有才華的人，哪怕在音樂市場廝殺了很久，依舊沒啥成績。

他做著一份收入不高的工作，晚上在酒吧的固定時間段抱著吉他唱歌，白天做音樂。他期許過，期許有誰走進屋子裡發掘他，然後一夜成名。也試圖參加比賽，但裡面的很多東西其實...

是要花錢的，美其名曰XX費用。

娛樂圈，也似乎漸漸變成了有錢人的遊戲。

迷茫，漸漸失望，不知道前路在那，跟這個城市中很多北漂歌手一樣。

所以他愛聽葉青。

那些歌從骨子裡就透出一種才華橫溢。

是他所艷羨，並且為之努力的。

從情歌被打敗的《花海》到開著小黃花的《晴天》，從帶著雨水聲的《七里香》到黑雲壓城一般的《龍捲風》MV，再到席捲著不一樣氣息的《東風破》...

前兩個階段，馬函像是旁觀者；但這裡，他想去網上搜類似的歌曲，卻總感覺啥也不像。

更關鍵的是：

就在剛才，葉青發了個圍脖，說他這兩首歌是按照「三古三新」寫的。

他猶豫著，轉頭跟女朋友道。

「我要不要試著做個歌？我覺得我好像被他的歌啟發了，有點靈感了。」

女朋友反問：「做什麼歌？」

「中國風。」

「中國風？」

「對。」

馬函有些焦躁，只問：「你覺得怎麼樣？」

本章未完，點選下一頁繼續閱讀。