435. 作曲家的故事從不生澀（2/2）

華彩段落是一個作曲家最為傳達情緒的地方，秦鍵希望在這裡揭示他眼中的作曲家內心。

一個內向的中年人，一個正值創作技術巔峰的天才作曲家，一個血性的哥薩克男兒，一個脆弱又極富敏感的靈魂。

當這樣的組合放在一個軀殼裡，又在一個那樣動盪的年代。

他的內心面對未知的世界，有怒有惆悵有困惑。

但是他只是一個音樂家，他只能將這一切發泄在音符上，這就有了這段結構極其繁瑣複雜的段落。

但是這其中唯獨沒有破壞，一個善良的作曲家不會寫出毀滅的音符。

所以暴力的以強壯之姿來碾壓這一段華彩只會破壞了音樂的意境，讓原本應該清晰的東西變的徹底模糊。

當然，這只是秦鍵的想法。

此刻他的雙手像是在左右互搏，每一隻手的旋律都清晰的像是在聽者的耳邊盤旋，再加上沒有樂團的伴奏聲，兩股旋律似是都要搶站到舞台的最上風

這代表著拉赫內心最矛盾的兩個面在激烈碰撞中將第一樂章徹底升華。

大頻幕上秦鍵的雙手已經徹底模糊了，就連他手上的青筋也再也看不清了。

兩股對立的旋律已經到了水火不融的地步。

就在這一刻。

拉赫強大的作技術再一次展現，就在矛盾即將爆發的最後一刻。

一個輕輕的雙手和弦將兩股和弦瞬間吞併，音樂回歸了大海般的平靜的和聲，這平靜中有悲觀的情緒，也有無奈，最終隱秘的消失在這孤寂的琶音之中。

至此，秦鍵從鬆了口氣，儘管他的手心已經全部濕透了。

第一樂章基本按照他的意圖呈現出來了。

他一直以平穩的演奏來過渡音樂，這保持著他的觀點。

在需要技術支撐的段落他不懈餘力，儘可能的把拉赫中年時期已經形成的龐大作曲觀展現出來。

在音樂層面，他沒有更多的抒情，基本都是在敘事，以刻畫音符來描繪場面，穩固住了音樂的情緒。

在他的設計中，情緒要放的第三樂章。

「還不錯。」

在第一樂章末尾的地方，儘管還是有大量的技術難點，不過他也早已熟練的將其背過了。

「噹——」

隨著一聲輕響，他抬起了手。

第一樂章順利結束。

「呼。」

秦鍵拿起一旁手帕擦了擦汗，擦了擦手心。

接著再次預備起演奏姿勢。

第二樂章。

『Intermezzo，Adagio』

間奏曲，柔板。

有了第一樂章的適中鋪墊，第二樂章秦鍵開始打起精神做一個故事解讀。

而作曲家的故事從來不會生澀。

鋼琴起。