第210章（2/2）

啥車這麼dream？其實，普普通通。當時的張亞東聽到，既心疼，又羞愧：心疼大師的「貧苦」，羞愧大師對「貧苦」竟如此安之若素。

一個真正踐行自己熱愛的人是忘我的。就像這位大師一天練琴8小時，全部精力都放在音樂上。

怎麼我們就那麼慌呢？

這是一個關於**和解脫的哲學問題。他已經51歲，有了名利，也被名利所縛，正站在思考這個哲學問題的關口。

那些後輩還沒站在關口，卻在走他的老路，甚至被**捆綁得更甘之如飴？

很多優秀的年輕人，漸漸把自己的才華給消耗掉……

他們去各種演唱會做各種監製，上綜藝，忙得不可開交……

他們最終還是陷入賺錢模式中……

這真不是對後輩的責備，《樂夏1》時，旅行團樂隊說：亞東哥的樂器，跟女友一樣多。

當然是句調侃，但這句調侃，指出某種後輩視角？

你成功了亞東哥，有琴有伴侶有錢了亞東哥，我們也想這樣啊亞東哥！

不是旅行團樂隊真這麼想。是一定有樂隊這麼想。因為這幾十年的發展，後輩能望其項背的人之中，有幾個剛才那位甘於受貧的爵士大師？

那位爵士大師要在國內，處於貧困邊緣還不是最糟，最糟的可能是：你的作品，你的音樂，無人問津。

當前輩們逐漸寫不出認可的作品，卻坐擁一屋子精美的琴，發出中產階級的哀嘆。能有幾個堅強的後輩會覺得：寫出真正的作品，會獲得真正的價值呢？

他們就算有夢，也會計劃著曲線救國：嗯，先寫出大眾追捧的爆款產品。然後換到錢、地位和琴房。然後我才有自由，才有機會寫出真正的作品。

這就是一個註定無解的悖論！

童話里常說人是經歷了才變勇敢的。但寧遠現在覺得，人越經歷，越膽小。

曾經年輕的張亞東，特勇敢。他說自己一輩子，只勇敢過一次。放棄成為家鄉劇團的特權分子，隻身來到一無所有的京城。

然後當然付出刻苦和智慧，製作出N多好作品。直到某一天51歲了，從舒適的床上醒來，看著鏡子，發現自己無可阻擋地成為一個：富裕焦慮的中產階級。

不是想指責張亞東。比起清醒而自省的他，深陷怪圈而不自知的成功人士不要太多。再寬容一點說，時代使然，張亞東，只是站在現實和藝術的河流兩端，艷羨另一端的自己。

另一端僅存的勇敢者，怪人，比如永遠自我、不管他人是否理解的竇唯，又比如中年時拋棄所有，隻身來到塔希提島的高更。

不做竇唯和高更，沒錯。努力奮鬥成為中產階級，更無可厚非。況且還是一個清醒的、慚愧的、對未能做到之事時常抱憾的中產階級。

錢的問題是最讓人痛苦的，因為我的家庭不是很有錢，弟弟和家人都需要我幫助，你要為了去賺這些錢消耗你的生命，熬一夜，熬到一照鏡子都不敢認自己。

你就是為了拿來錢之後趕緊去買你想要的東西。現實中花錢的地方太多，我覺得我不能平衡這些東西。

我特別想，但是我不敢呀，做不到！