第七百九十四章 無底線的狂吹（2/2）

「這樣，我先講一個比較有趣的事情，大概是喋血雙雄上映後的幾個月，這個電影有機會賣給哥倫比亞公司，賣給他們重拍的版權.

這是第一部中國電影有機會能賣到好萊塢來重拍，我們對此是很重視的.但是就在一切都談好的時候，那個哥倫比亞公司的製片人問我要劇本，我說沒有劇本，你去剪輯機上，把每一個畫面抄下來就是劇本。

因為什麼呢？我拍攝沒有劇本的，我拍《喋血雙雄》完全沒有劇本，甚至連一個完整的故事大綱都沒有，只有一個概念，我一面拍一面寫，在拍攝之前，我整個電影都在我的腦海裡面，甚至有很多對白，有很多情節，都是在現場我跟演員一起研究，跟徐克一起研究，或者在拍的前一個晚上，我才把這場戲寫出來.

所以哥倫比亞的人就很驚訝，這麼龐大複雜的電影，裡面有那麼多的新的技巧，不一樣的剪接技巧，怎麼樣可以駕馭，控制整個電影呢？

這其實也大概是一種天分吧！

我講這樣的話，並不是說電影怎麼樣，其實我在香港拍的90%的電影，都沒有劇本的，有的時候只有一個大綱，我的另一部在香港創下票房紀錄的電影《英雄本色》也沒有劇本，也是一面拍一面寫的。「

吳語森開始按照喬峰要求的那樣無底線的吹了起來.

誠然，吳語森的很多片子都是沒劇本的，或者原時空的他拍英雄本色還有喋血雙雄這些都可能是沒劇本的.

但是這個時空，劇本可都是喬峰寫的.

有沒有劇本劇組的人心裡都有數.

但這是在美國嘛，又是資訊很不發達的時候，怎麼吹也不用太擔心吹塌了.

反正怎麼顯得牛掰就怎麼來.

吳語森臉皮薄，但喬峰臉皮厚，吳語森拗不過喬峰，就只能按照喬峰的要求來吹.

「在80年代初，我們香港那邊叫電影新浪潮電影，就是一群年輕的接受過新的電影教育的人共同推動的電影變革.

在那個時候，我們香港電影的創作環境，創作氛圍都是非常具有的。

由於新浪潮導演，像很多大導演徐克、許鞍華等等，包括我們年輕一代導演，電影都很賣座的時候，對市場把握的時候，在投資方和我們之間，會有一個信任.

這種信任，建立在：因為我們每一部電影都有穩定的票房收入，還有外部市場相對來講，也比較穩定。所以說我們可以允許我們一邊寫劇本，一邊拍攝，因為我們在籌劃一個電影的時候，也會計算出這個電影的回收，會有多少，在本土會回收多少。在外部會有多少回收。

因為那個時候比較容易計算，那個時候香港片，能夠賣到版權的，僅限於外國的唐人街的一些戲院，並不是真正的國際性的發行，國際性的發行是只有李小龍的電影。

所以說，有一種互相之間很強大的信任，所以在創作上，我們能夠自由的發揮。「