第27章 製作人瑪莎（1/2）

在第一筆資金撥付到位之後，二十世紀娛樂指派的專輯製作人，也在當天到位。

製作人名叫瑪莎，是一名白人女性，已經有四十多歲，據說有超過二十年的搖滾類唱片製作經驗，以製作人身份參與了五十張以上唱片的製作。

瑪莎上任之後的第一件事，是與羅傑幾人碰面，互相交換意見，以確定這張專輯的整體方向。

在二十世紀娛樂的一間會議室內，瑪莎正在侃侃而談：「我反覆研究過這幾首歌的DEMO，專輯的整體風格，我認為應該以流行朋克為主，這樣更加有利於商業推廣。」

這幾首歌，雖然都或多或少的融入了金屬或者其它風格搖滾的元素，但是整體基調都是朋克。

這一點，任何一個對搖滾稍有了解的人都不會提出質疑。

不過，朋克同樣也分為很多種類，在歌詞和曲譜不變的情況下，對編曲稍作調整，流行朋克也可以變成某種帶著極致風格的硬核朋克，又或者是其它類型的朋克。

任何一家商業公司，首先注重的都是利潤。

出於這樣的考量，在樂隊能夠做到的前提下，儘量向流行方向靠攏，也就成為了必然。

關於這一點，羅傑幾人早都有過討論，作為樂隊隊長的喬治立刻開口道：「流行朋克，這一點我們沒有異議。」

小成本、小樂隊的唱片製作，可以很簡單，也可以很複雜。

像Murphy這樣的樂隊，只要風格和理念上沒有衝突，其它問題都很容易解決，或者說妥協。

幾句話之間，X專輯的基調立刻就被確定了下來。

瑪莎在記錄本上做好了記錄，然後繼續開口道：「關於專輯的錄製，考慮到你們之間的配合還不夠默契，我建議採用分軌錄製，後期合成的方式。」

很多搖滾樂隊，喜歡整體錄製，這樣更加有所謂的「現場感」。

不過，在商業化的專輯中，將伴奏和唱的部分分開，甚至每一種樂器都單獨錄製，後期製作時再統一合成混音，這才是最常用的方法。

雖然分軌錄製會增加成本，比如說需要更多的錄音棚、錄音師，或者花費更長的時間。

不過相較於完成之後的品質來說，這樣的成本增加是完全可以接受的。

在二十世紀娛樂做出的計劃書中，預算就是按照分軌錄製的方式來計算的。

如果是整體錄製，在錄音和後期方面的預算會相應削減數千到上萬美元。

但是，這是必須增加的成本。

像Murphy這樣剛剛組建起來，連最基本的默契都沒有培養起來的樂隊，如果採用整體錄製的方案，那絕對是一場災難。

連後期製作都拯救不了的災難。

「這一點我們沒有意見，但是做混音的時候要從整體的方向來考慮。」開口的依然是喬治，作為樂隊的隊長，在對外的時候，除非必要，否則一般都是由喬治負責溝通，理查森和羅傑不會輕易開口。

瑪莎點了點頭，說道：「樂隊專輯，整體性確實非常重要，這一點我不會忽略。」

繼續做了筆記之後，瑪莎又繼續說道：「接下來說工作安排。按照計劃，專輯的錄製過程將持續一個月，去除掉後期製作和正式錄製的時間，你們有一周時間練習。如果時間不夠，現在就告訴我。」

羅傑幾人互相對視一眼，小聲討論了幾句，喬治開口道：「一共四首歌，一首歌練兩天，我們要八天的時間，周末也算在內。」

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