第212章 北美有史以來最大的版權侵權案（2/2）
考慮到銷量的增長，賺的錢反而是更多了。
唯一受到打擊的，可能就是cd、磁帶的灌錄工廠，以及做唱片零售的商人。
不過這也是一個產業不斷發展，必然產生的問題。
總有跟不上市場進步，必然要被淘汰掉的人。
「但是mp3的音質比cd差遠了，更不要說跟黑膠比。」
理查森反駁道：「頂級的音質享受，這是數字唱片無法帶來的。」
這確實是無法反駁的一個論點，也是支持實體唱片會繼續繁榮下去的人最主要的理由。
至少在這個年代的技術上，數字唱片的局限性很大。
「技術發展的很快，這個問題要不了幾年就會被解決。我不是很懂技術方面的東西，不過你想想看，五年前的mp3音頻，和現在最新的mp3音頻，音質差了多少？」
羅傑很清楚未來的發展趨勢，組織了一下語言，開口道：「而且大部分歌迷對音質的要求沒有那麼高，尤其那些聽歌只為了打發時間的歌迷，只要音質過得去，他們更在意的因素還是價格。而且很多人也沒那個條件，去為了一個愛好砸下大筆的美元，這個世界上收入低的人還是占多數的。」
如果追求最頂級的聽覺享受，那花的錢，一般的小富豪都不一定吃得消。
比如說一套最頂級的環繞式音響，加上相應的黑膠播放器，價格通常會達到六位數。
一般的人哪玩的起這個？
能花上幾千美元，買一個上檔次的高保真耳機，就已經算是狂熱的發燒友了。
「不用擔心那麼多，數字唱片真正發展起來還得幾年的時間。」
羅傑站起身，在理查森的肩膀上拍了拍，說道：「而且就算數字唱片取代實體唱片，對我們的影響也不大，那是唱片公司需要考慮的事。」
等到數字唱片發展起來，樂隊的地位早已經穩定了下來。
不需要過多的考慮大量獨立音樂人崛起，對流行樂壇造成的巨大衝擊。
影響肯定是有的，數字唱片時代，各種各樣的獨立音樂人有了網絡這個價值驚人的發行渠道，唱片公司就很難再牢牢把持著市場。
只要花上幾千，最多幾萬美元，誰都可以做一張質量相對粗製濫造一些的「獨立專輯」，拿到網際網路上來發行。
某種程度上來說，這會導致新人之間的競爭更加激烈。
但對於名氣早就打響，地位穩固的大牌來說，影響多少會有一些，但卻只能算是小風小浪。
「如果……我是說如果。如果數字唱片的法律完善起來，網絡盜版得到控制。」
安妮似乎想到了什麼，猶豫著說道：「我們的《搖滾聖經》能不能自己想辦法發行數字版？」
這個女孩，還是覺得讓《搖滾聖經》躺在銀行的保險柜里，太過於奢侈了些。
安妮屬於那種有什麼好東西，一定要拿出來對別人炫耀的性格。
不喜歡藏著。
「沒那麼快的，等數字唱片發展起來，我們的合約也差不多快到期了。」
羅傑回憶了一下前世的情況，繼續說道：「我們沒有必要做第一批先行者，數字唱片的利益確實很大，但是我們沒有技術，吃不下這塊蛋糕。等別人把市場摸索清楚了，我們跟著喝湯就行。」
什麼搶在蘋果之前弄出itunes、智慧型手機之類的想法確實很有趣，「理論上」看起來，也有很大的可行性。
但是沒有最為重要的技術，如何確保在競爭中獲得優勢？
別說這些高科技產業了，就算是某寶、企鵝這樣技術含量相對較低的行業，想要做起來，也不是光有一個想法就行的。
比如說臉書，在臉書發展起來之前的那段時間裡，北美類似的網站、公司大大小小不下百家。
最後發展起來的只有一個，其它的全部破產倒閉。
除了業內人士，外人很難了解到臉書在這場「戰爭」中獲勝的真正關鍵在哪裡。
甚至就連大多數業內人士都不清楚。
任何一個空白的市場，先行者或許能夠吃下最大的一塊蛋糕，甚至做到近乎壟斷。
但更大的可能，是被後來者拍死在沙灘上。
對於自己不了解、沒有優勢的領域，羅傑不打算貿然參與進去。
等別人摸索透了，市場的規則逐步完善、建立起來，再利用手中的作品，跟著進去喝口湯就夠了。
有野心是好事，但野心與能力不匹配，帶來的只會是災難。
…………
納斯普特的官司還在繼續，不過樂隊並沒有投入太多的關注。
除了偶爾私下裡聊聊關於數字唱片的想法之外，更多的精力還是用在了工作上。
除了新專輯之外，二十世紀娛樂還通過了另一項決策。
將聯合巡演中，屬於樂隊的那部分剝離出來，挑選熱門的歌曲、場次，發行一張live精選專輯。
這是在唱片合約中規定的，屬於二十世紀娛樂的權利，樂隊沒有否決權，也沒有打算反對。
僅僅只是參與到了歌曲的挑選中，提了一些意見。
反正無論唱片賣出去多少，樂隊的那份收入一分錢都不會少。
聲源和錄像，直接用演出現場錄製的就行了，沒有必要單獨再錄。
live專輯，本來就是給那些因為各種原因，不能到現場，卻又想感受現場氣氛歌迷準備的。
如果想要追求音質的歌迷，直接去購買錄音室專輯就是了，live專輯本來就不是為他們而準備的。
通常而言，live專輯的單價要比錄音室專輯更便宜，銷量也不會太高，只是額外增加一筆收入，唱片公司不會對live專輯報以厚望。
二十世紀娛樂認為，這張live專輯的盈利數字，大約也就是在一兩百萬美元左右。
甚至沒有去找任何的發行方，而是直接自己發行。
——二十世紀娛樂也建立起了自己的發行渠道，只不過效果不怎麼好。
很雞肋，起不了什麼大用，又捨不得扔，只能發行一些有粉絲基礎，不用花大力氣宣傳，但又賣不出太多數量的作品。
比如這張包含了十五首歌的live精選專輯。
對於二十世紀娛樂拿樂隊的作品，拓展自己發行渠道的行為，樂隊連抗議都懶得提。
這本來就是遊戲規則的一部分，在對樂隊利益沒有太大影響的前提下，睜隻眼閉隻眼，不要太較真，才是明智的做法。
當然，也僅限於賺不了多少錢的live精選專輯。