第742章 最喜歡哪首？（1/2）
「這不是你們以前的老歌嗎？排練這首歌，是也要重新錄製一遍？」
排練室里，前來「旁觀」的泰勒-斯威夫特，在休息時對羅傑提出了一個問題。
她說的是在樂隊成立初期，以單曲形式發行過的「老歌」《加州旅館》。
事實上，很多樂隊在「重新發行」舊的作品時，並不會重新錄製一遍，而是直接將過去的母帶拿出來用。
對於稍微正規一點的唱片公司來說，將母帶妥善保存數十年，是再正常不過的行為。
即便是以後用不到，若是有需要，也可以拿出來拍賣，作為「情懷」營銷的一部分，至少無論如何是不會虧錢的。
如果明星夠大牌，甚至還能賺上一筆。
比如說在羅傑的前世，貓王去世的那一年，有一份貓王在五十年代錄製的專輯母帶，就拍出了三十多萬美元的「天價」。
要知道，那可是七十年代的三十萬美元！
妥善保管一份唱片母帶，數十年的時間，或許花費也不會少，但無論如何，也不可能有數十萬美元那麼多。
《加州旅館》的母帶，在樂隊原先簽約的唱片製作公司二十世紀娛樂，以雙方當初幾乎撕破臉的「分手」，想要從二十世紀娛樂手中拿回自己的專輯母帶，還是有些麻煩的事情。
不過，對於【量子音樂】如今在唱片業內的「江湖地位」而言，也就僅僅只是有些麻煩，僅此而已。
但樂隊並沒有打算將過去的母帶拿出來用，雖然這是很普遍的做法，但羅傑並不喜歡這樣，而是打算重新錄製一遍。
距離樂隊錄製《加州旅館》已經過去了十年，在這十年裡，樂隊無論是整體的默契，還是個人的能力，都有了非常明顯的提升。
羅傑很期待，重新錄製的《加州旅館》，究竟能夠比十年前的「原版」出色多少。
「是要重新錄製一遍。」
羅傑放下手中的咖啡杯，對泰勒說道：「我們打算試試，是否能夠為歌迷們帶來一些新的東西。」
頓了頓，羅傑又比劃了一個「你懂的」手勢，繼續道：「你知道的，現在的歌迷都非常挑剔，如果我們直接把原版拿出來用，肯定會有人說我們在騙錢。」
不單單只是這首《加州旅館》，像是《月之暗面》里的《時光》等等，幾首「重複用在新專輯裡的老歌」，樂隊都是直接重新錄製的。
單純的錄製一首歌並不會花費太多的時間，也不會增加多少成本，根本沒有必要在這方面節省。
正如羅傑所說，一方面是為了不讓極少數挑剔的人雞蛋裡挑骨頭，另一方面，樂隊自己，也希望能帶來更多新的東西。
或者說，無論如何，至少給一首歌帶來一些變化。
當然，在對外宣傳的時候，前一個理由肯定是不會說出去的，著重宣傳的會是後者，這也是「大部分」歌迷所更加看重的東西。
羅傑不是很清楚別的音樂類型會是什麼樣子，但對於搖滾樂而言，哪怕是那些經典的老歌，也要經常做出一些變化，帶給歌迷更加新鮮的感受，這一點是非常重要的。
如果是那些只聽錄音室專輯的歌迷，或許還感受不到這一點，但如果去追看現場，就會發現，絕大多數的搖滾樂隊，在現場演出時，都會嘗試性地對自己的作品進行一些細微的改動。
比如說在某一段歌的唱法上，又比如說吉他solo部分的調整，等等。
最為經典的例子，就是1973年，【齊柏林飛艇】樂隊在紐約演唱會上演奏的《天國的階梯》，那一段經典的吉他solo，完完全全地超越了錄音室專輯的「原版」，成為樂隊歷史上最為經典的一幕。
「帶給歌迷新鮮的感受？」
品味著羅傑的這句話，泰勒-斯威夫特認真地想了一會，似乎明白了什麼，露出恍然的表情。
雖然說泰勒並非是搖滾歌手，但道理都是相通的。
經過羅傑的提點，泰勒也立刻想到了這樣做的好處，於是立刻將這件事仔細記了下來，準備回去之後，和自己的團隊好好商議一番，拿出一個妥善的計劃來。
和搖滾樂不同的是，在其它音樂領域，更加講究「計劃」而非是「即興發揮」。
當然，這是指大多數，而非全部。
哪怕是最為依賴「劇本」，甚至連在舞台上走位要先邁左腳還是右腳都得計劃好的流行音樂，也是有很多即興發揮的空間的。
完全的照本宣科，製造出來的頂多就是流水線產品，永遠也不可能成為真正的頂尖巨星。
「對了，你之前不是說打算轉型嗎？」
胖子不知想到了什麼，突然向泰勒問道：「我記得你去年就說過要轉型了，還沒有做好計劃嗎？」
泰勒-斯威夫特認為自己在鄉村音樂領域，已經達到了極限，想要獲取更大的成功，只能朝著流行領域去轉型。
這也是音樂類型的局限性。
儘管鄉村音樂在歐美屬於一個受眾很廣的大類，但卻幾乎沒有過哪一位純粹的鄉村歌手能夠站到時代頂尖的位置上去。
唯一的例外，似乎只有加思-布魯克斯這位公認的鄉村音樂之王。
但那，也是十幾年前的事情了。
「計劃倒是做好了，不過我的團隊認為現在還不是合適的時機。」
泰勒和樂隊幾人的關係都非常的要好，也不存在直接的競爭，倒是沒有隱瞞的意思，沒有絲毫猶豫，就直接說道：「本來我是覺得，在鄉村音樂這條路上已經是走到頭了。接下來想要再進一步，成為真正的超A，只能是往流行音樂去轉型。」
在流行樂壇，無論是什麼音樂類型，在轉型的時候，都有一個「穩妥」的選擇，就是轉向流行音樂的領域。
無論原本的音樂風格如何，轉型去唱流行，永遠是最穩妥、最不容易出錯的選項。
當然，轉型失敗的例子也有很多，但至少成功率是相當高的。
任何一種音樂類型的歌手，轉型去唱流行，原本的粉絲或許會流失一部分，但卻也能留下來很多，再加上新粉絲的「進場」，至少粉絲基數不會掉得太嚴重。
如果是非流行領域，轉型起來不但難度大，而且粉絲也未必買帳。
當然，也有朝著搖滾、嘻哈或者其它什麼領域轉型，並且取得成功的例子，不過比較少就是了。
以如今樂壇整體的大環境，還是其它音樂類型向流行音樂轉型，更加的普遍，也更加容易取得成功。
很多歌手在原本的類型中走到了瓶頸，都會考慮朝著流行音樂轉型。
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