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第九百九十八章 進棚(1/2)

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1986年3月27日,寧衛民和「阿利多」正式簽訂了音樂製作合同。

3月28日,寧衛民帶著崔建和張嬙來到東京神田的宮地樂器錄音棚,與日方負責此事的工作人員見面。

壇宮的保安幹事邊罡也被寧衛民臨時抽調過來,為雙方溝通充當翻譯。

結果當天進棚小試了一曲,他們雙方就立即被對方展示出的實力給震撼到了。

才僅僅一個鐘頭過去,錄音棚里的每個人就幾乎興奮得要瘋了。

不為別的,首先,像華夏這樣的泱泱大國也不過才出了一個張嬙。

她的音色在日本同樣是獨一無二的。

小嗓兒一亮,立刻圈粉無數。

一曲翻唱於M《Brother Louie》的《路燈下的小姑娘》唱罷,連調音台前的混音師和錄音師都扭起來了,直叫「幼西」,險些變身成打碟DJ。

這要在國內絕對該有人吹匪哨兒了。

而小崔的原創搖滾,更是日本這塊從骨子裡仰慕西方,貧瘠又狹小的土地上難以滋生的驚鴻之作。

當一曲《不是我不明白》的架子鼓前奏響起,動感十足的節奏以比張嬙還快的速度,突破了語言的障礙。

不但樂隊的成員全嗨了,更是完全刷新了日本音樂人對華夏流行樂的觀感,獲得了現場所有日本人的認同和欣賞。

本來還有點不情願的邊罡也隔著玻璃比劃大拇指,完全一副小迷弟的做派。

當然,反過來對於張嬙和崔建來說,日本成熟的音樂工業模式和技術水平同樣令人嘆為觀止。

要知道,這崔建的一曲《不是我不明白》還是國內第一張用電音貝司、吉他、架子鼓等插電樂器錄製的歌曲。

這三到四種樂器和人聲同時參與錄音,發出的聲音都不相同,又靠得很近,需要非常複雜的技術和高端設備。

要是在國內錄音的話,基本等於不可能完成的任務。

難點在於國內目前的技術水平,根本搞不懂麥克風如何擺放到正確位置。

也不會使用技術手段把樂器里的其他聲音過濾掉。

最後只能分聲部一遍一遍地錄音,再合成。

這首歌曲,崔建不久前也曾經在國內的錄音棚嘗試過一次。

當時就因為對效果不滿,他最後和錄音師起了爭執,甚至被人家趕了出去。

沒辦法,國內目前灌錄水平就是這樣的,實在是不夠看的。

比如製作通俗歌曲和電子音樂,國內較多使用Midi合成器來進行編曲。

然後讓歌手在編曲的背景音樂下演唱,僅僅兩條音軌就可以完成錄製。

像國家歌舞團和東方歌舞團,以民樂的基礎著力發展出的一批通俗歌手,他們的音樂專輯都是這種灌錄水平。

可日本這邊的就要先進太多了,別說24音軌了,就是48音軌人家也有。

不得不承認,雖然在藝術表達上,小鬼子只有模彷,從未超越。

但人家先進的錄音設備和音樂製作技術水平卻已經走在世界前列,基本是和西方一個水平線的。

毫不誇張的說,恐怕這邊隨便一個從業人員拉到國內去,就是大師級別的。

所以當錄音棚為兩個人試錄第一首歌曲完成後試播,無論張嬙和崔建摘下耳機一聽,也都聽迷了。

因為錄音成果實在是太出色了。

各種音色層次分明,比真正的現場演奏更具有立體感。

音色清澈,還原度太高了,幾乎能直達靈魂。

連他們聲音里微小的瑕疵都一覽無遺。

這促使他們腎上腺素前所未有的瘋狂風靡,倆人立刻爭先恐後的重新投入錄製。

所以當這一天的磨合結束後,雖然才為張嬙成功錄了一首歌兒,崔建因為反覆較真只錄了半首。

但他們還是無比振奮和滿足。

如果描述一下,就倆字——過癮!

以至於張嬙和崔建一再由衷感謝工作人員和樂隊的付出。

反過來日本的工作人員,也無不為他們的音樂而感動,意猶未盡地集體鼓起掌來。

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