第六十六章 勘景，被勘成風景！（1/2）
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新界，元朗。
港島並不全是大都市，比如元朗。
這裡在港島人眼中就真的是鄉下，丘陵荒地很多，荒山野嶺，屬於窮鄉僻壤。在港島金錢觀念中，元朗很不受待見。
不過，這樣的地理環境反而使得不少港島劇組來這邊取景。一些古裝鬼片、殭屍片就喜歡來這裡取景。比如《鬼打鬼》、《殭屍先生》皆都在這邊取景拍攝。
當年邵氏與TVB拍攝實景古裝劇，也經常來這邊展現祖國的「萬里河山」。邵六叔的經營方針就是能省則省，這一點吳孝祖認同。
如今，港島電影界拍攝內地戲份同樣也喜歡來元朗取景。吳孝祖乾脆圖方便，把劇組安排在了這裡。
既便宜，又實惠，還省錢。
與他同樣想法的大有人在，比如新藝城的麥老闆就這個心思。
………
《橫財三千萬》片場。
依山公路上鋪著滑軌，攝像機慢慢的遷移拍攝，有工作人員舉著收音話筒。
執行導演王鍾正與導演麥加一起趴在監視器前的帷幔里觀看。
「阿偉，你覺得呢？」打開，帷幔。麥加摩擦著下巴處的羊咩胡茬朝著身旁空氣問道，「用不用再拍一條？」
「拍的很好啦。」視線平面直降，呃……原來曾智偉也在一起看，扯著沙啞破鑼嗓子笑眯眯的道，「這場戲簡簡單單啦，冇問題嘅！」
《橫財三千萬》拍攝很高效，兩個小時，拍了七八組鏡頭。很多時候，細緻的分鏡頭稿本根本沒有，直接就是三四個編劇現場改詞，寫飛機紙給麥加。曾智偉這個「橋段王」也出力不少。
這種方式，拍攝還能這樣高效，問題是拍出的效果還不錯。這真的要佩服這些電影人了。
王京90年代拍攝《黃飛鴻之鐵雞斗蜈蚣》劇本是他連夜趕出來的，到現場編劇在旁邊候場，一邊寫一邊拍。
上午拍攝這部電影，下午還要去幫周星池拍攝電影版《鹿鼎記》，那部片子同樣沒有正經劇本。晚上還要趕場去坐鎮監製另一部電影，依舊沒有劇本。
《鹿鼎記》大賣後，還沒等下檔，下部《鹿鼎記2》已經開拍了，這速度稱得上駭人聽聞。但偏偏這些影片還都能大賣，而且後世再來看依舊覺得很好看。
香港電影人很多都是導演兼編劇一肩擔，自編自導。他們很少有什麼所謂的專業劇本。
大多數片場底層出身的導演，你給他劇本也沒用，還要配上專門的人讀給他聽，因為他根本不識字。更不要提分鏡頭稿本了。
在最火90年代，常常是幾個人一拍腦袋。OK，就拍攝這個，那好，你就找周閏發，他去找劉德鏵。我去找投資商！
荒謬嗎？
但更可悲的是，這種方法直接延續到了後世內地電影圈。在後世內地電影票倉爆炸的頭幾年，吳孝祖見多了玩「積木拼湊」的製片人、導演和作家、歌手等亂七八糟的人這樣搞。
某作家拍片，完全是執行導演負責拍攝。他只要負責拍攝幾組「劇組照」就好了，真事！
李小峰能賣幾個億，吳小凡差不多值幾個億，再加個孫漂亮，好吧，女主來找大冪冪。
OK，這部片子最少能賣10億，來一起按按計算器。
哎呀呀，有賺頭啊。
那麼好，立案！
這一幕輪迴的正是九十年代的香江電影圈。可以想像，這種惡劣情況出現後的災難後果。反正在吳孝祖重生來的18年很多逞一時小聰明的「導演」正自食惡果呢。
如今的香江電影圈玩的很嗨。對他們來講，劇本根本不重要。這是一種大環境的趨勢，不是單純個人能夠改變。
如果真的出現你寫個劇本，電影公司老闆就掏錢購買，然後和你玩對賭協議。緊接著你創作的電影劇本票房大賣，然後一群人和認爸爸一樣揮著百萬支票來找你買劇本，
你發瘟，神經質吧！？
……
「剛剛那邊爆炸聲點樣？」麥加坐在椅子上朝著副導演詢問。
「麥sir，打聽了。他講那邊是安泰電影公司的新片在勘景、進劇組。剛剛的爆炸聲是爆破指導在布線試爆點……」旁邊的副導演如實回答。
「安泰？蔣家？」
曾智偉雙手抱著頭，靠在椅子上，手指拉了一下墨鏡，望著距離不遠的「同行」，「竟然連爆破指導都開工，大場面嘅？」
「感興趣就去睇一眼好啦——」麥加咧嘴笑，眼神嚴肅。哪裡有電影中光頭探長的滑稽？
「好啊，那就去睇一眼。」曾智偉一個鯉魚打挺站起身，精力十分旺盛。
安泰影業之前名聲不顯，他也只是知道這是港島戲院協會蔣祖怡的產業。
但一個月前的一部《雨夜屠夫》破千萬票房，頓時就引起了不少圈內人士的注意。他也記住了安泰的名字
1986年，迄今為止過千萬票房的影片不超30部，其中百分之九十以上都是三大或者旗下子公司的戲。
所以，其他公司製作出一部千萬票房的新戲就很惹眼。
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