第1028章 電影拍攝，演戲做人（2/2）

微微一動，瞬間演員就全身顫抖的地步。

「這台詞本上，不要總去思考編劇在括號里給人物標註的什麼『歡快的』、『悲傷的』。我問你，『歡快』、『悲傷』怎麼演？』你們要結合前後劇情，要對整段戲進行把握才行。

一段台詞，表演出來一氣呵成、讓人動心，但是哪裡是情感爆發？哪個有緩回來了？這一定是經過你一層一層把控的。你的出彩的地方可能不是在這個字，但是這個範圍一定有一個情感的爆發，然後把情感由內之外賦予台詞，這個時候，哭也好、笑也好，都是人物的情感。這時候的『真』，絕對不是你第一階段的真，而是人物的真。

以哭為例子，第一階段是真實情感的哭，第二階段是技術性的哭，第三階段還是真實情感的哭，但這是以人物的情感在哭。

所以我常說，節奏很重要。這就需要你不斷去練習磨鍊控制你的形體、你的音量、台詞節奏、表演節奏。」

吳孝祖滔滔一段對於表演的自我認知，讓現場每個人都受益良多。

小李子開始明白自己該如何去表現自己的情緒，無非就是代入唄。

陳翀也在琢磨如何從技術性上升到第三階段。

「不要演第一次。」

吳孝祖看著陳翀，「你扮演警察這個角色，往往會按照第一次去演。就好比你第一天上班一樣。但，一個幹了十幾年的警察，她和死者家屬說話的時候時候，可以帶著同情，但一定是職業化的，因為這種事她一定不是第一次遇到了。

還有，我看你習慣寫人物小傳是吧？你想沒想過，為什麼你寫了這麼多，但是現場與龍哥他們對戲的時候卻十分彆扭？頻頻被我喊咔？」

陳翀併攏著兩條腿，臉上一臉羞愧。

她是見過世面的……

可是在《唐人街探案》劇組，真的是窘態頻出，除去小李子時常因為稚嫩頻繁被喊咔之後，她還被喊過十幾次咔。這對於一個演員來說絕對是一種打擊。

「你們先去準備馬上拍的戲份，阿賢和你姜帝圭去給萊昂講一下馬上要拍的內容。其餘人也散去吧。」吳孝祖擺擺手。

現場工作人員也都回到了各自的工作崗位上。

然後，吳孝祖朝著陳翀擺擺手，示意挨著自己坐下。後者坐到了吳孝祖身邊，一坐下臀部豐腴多肉。

「你寫了人物小傳了吧？」

「是的。」

「拿來我看看。」吳孝祖拿過對方的本子，笑著道：「你讀完劇本就寫了人物小傳，這是個好的優點。」

吳孝祖先是誇了一句，然後話音一轉。

「但是，這也誤導了你對於人物的理解，你在家設計了各種情節，設計了說台詞的方式、設計了節奏…

然而你到了現場排練，其實會發現自己就是在閉門造車。因為在排戲的時候對手演員對不斷給你不同的刺激。從試戲開始到最後開拍，往往很多事情都在變化。

不光光你對於人物理解在變，人物走向也會變，你的對戲對手也會變，甚至現場我也會進行調度需要作出一定的調整。可你已經早早在心中把人物定性了，反而阻礙了你對人物的判斷。

真正的人物小傳是你在與對戲對手不斷磨合修正之後要做的事情。這樣你在正式開拍的時候才會更加明白自己要演的是什麼。而不是你提前在心裡畫一棵樹，然後按照樹的樣子去生長、去表演。」

陳翀緊緊挨著吳導演，聽到對方的話，茅塞頓開，有一種恍然大明白的感覺。

「我一直認為，不會演戲的演戲，會演戲的演人。」

吳孝祖微微笑著拍了拍陳翀的大腿三下，後者若有所悟，匆匆撩了下短髮垂下的髮絲。

「導演……」看著對方起身，陳翀忽然主動開口道：「我覺得您的電影理論姿勢真的對我很有啟發。我能晚上在拜訪請教一下嗎？」

「你的表演一直在做加法，從解放天性、無實物練習、動物模仿、注意力集中、即興練習、觀察人物、小品最後到塑造人物。

這就像是穿衣服的過程，穿上內褲、背心、秋衣、秋褲，然後穿上毛衣、毛褲，在穿上外衣，最後還要套一件羽絨服，你說你表演的時候還能自如嚒？你要想進步，需要的是做減法。」

吳孝祖微微一笑，「如果你真的想要求知的話，那麼我可以幫你做減法。」

「我願意。」陳翀連忙點頭。

要不怎麼說吳孝祖善於調教演員呢？他是真的有料。

格洛托夫斯基的表演理論裡邊有一個叫做：生理刺激。別以為他胡編，這是真的！也是表演理論中特別重要的一個環節！