第一百四十章 下手太狠（1/2）
這段時間關注體育的國人都有一種揚眉吐氣的感覺，倒不是因為中國男籃和中國男足取得了超乎預期的成績，而是兩邊都出現了讓大家為之振奮，為之自豪的天才。
中國人同樣有很深的英雄情結，這個復興的時代也需要有各行各業的英雄站出來，因為他們能給人們帶來勇氣和堅持下去的信心，最終就會有更多人成為英雄。
吳傑這個英雄多少有點不務正業，搞音樂有這個必要嗎？
當然沒有必要，但是他不搞誰來搞？
吳傑深知所有行業都需要一個奠基人，這個人要讓自己成為先行者，成為領導者，這樣他制定下來的標準就會成為後來人的參照物。
這個基礎非常重要，他和魯達就是例子，原本位面的國足和男籃則是個反面例子。
現在的中國足球和籃球在強調基本功、技術、勤奮、戰鬥意志外，很快就加入了對抗和體能這兩個重要屬性。
這就是領導者的榜樣作用，現在不光是那些把他們當做偶像的少年運動員在訓練時都會注意這些，就連各省市的體工大隊，包括國家隊裡的球員，他們這一年來也都以吳傑為榜樣進行訓練。
這其實已經解決了原本位面國足朝三暮四的弊端，未來主席和籃協都只會拿他們兩個做參考，哪裡用得著學德國，學巴西。
所以哪怕吳傑什麼都不做，十年後也會出現一大堆在某方面對他和魯達模仿有成的出色球員。
如果能走運出現一兩個學成數種絕學的天才，那麼一個超級巨星就誕生了。
吳傑打算搞音樂，打算讓他的傀儡搞漫畫，甚至編程，取代聯想和百度，同樣是這樣的道理。
他要在這些行業樹立一個標杆，一個可以讓後來人模仿，學習，參考，改進的榜樣。
如果將來的國人打開全球五百強榜單，發現那上面有十幾個，甚至幾十個華為、大疆、海威康視這樣的中國民營公司，再加上幾十個排在前列的中國國營公司，那該是多麼幸福的一件事啊！
中國隊從紐西蘭離開後，直接飛到了香港。
下一場與沙特的比賽，由於兩國還未建交，所以比賽場地都安排在了第三方球場進行。
中國隊選擇了還未回歸的香港，沙特選擇的是馬來西亞的吉隆坡。
這讓吳傑很開心，因為他本來就要在香港錄一張華語專輯。
香港寶麗金一直希望吳傑把《光輝歲月》和《陽光總在風雨後》分別以單曲唱片推出，因為這兩首歌的質量明顯高出同時代的亞洲流行音樂不止一籌，他們完全可以在售價上比市面上的單曲唱片提高50%。
但即便定價高一些，寶麗金相信以吳傑在亞洲地區的人氣，這兩張唱片都能夠大賣。
日本寶麗金也在積極配合當中，他們希望將這兩首歌改編成日文版，然後在日本地區發售。
歐洲總部也準備製作英文版在亞洲外全球發售，大家都有信心能讓這兩張單曲唱片大賣。
吳傑很快就拒絕了這個提議，他贊成推出多國語言版本，但不想發售單曲專輯，他打算先發售一張時長在20分鐘左右的12英寸Ep專輯。
這張EP專輯只在亞洲發行，專輯中收錄的都是華語音樂。
日本寶麗金可以考慮單獨對這張專輯本土化，也可以先賣華語版，等本土化後再賣一遍。
他回德國後也會在聖誕節時發售一張同樣規格的EP專輯，這張唱片會加入他先前演唱過的《Cry·On·My·Shoulder》和《Don「t·Turn·Off·The·Lights》，以及兩首拜仁隊歌，此外他還打算把英文版的《The·Cup·Of·Life》拿出來。
寶麗金覺得他完全是根據個人喜好來制定計劃，根本不是從商業角度出發，不能把商業價值全榨乾。
吳傑並不反駁這個觀念，他是覺得自己根本不需要從太多商業角度考慮，因為這些抄來的歌拿到這個年代怎麼都能大賣，他在足球領域的名氣也會促使唱片的銷量和影響力再次猛增。
所以搞那麼多花樣沒有必要，他這兩張唱片在質量上秒殺同時代所有歌手，消費者怎麼都會買帳，現在應該先擔心一下怎麼解決發售後的缺貨問題。
吳傑在音樂方面很任性，寶麗金對他實在沒什麼約束力，最後只能隨便他了。
這次來到香港，吳傑就打算趁機錄製這張在亞洲發售的華語專輯。
但讓香港寶麗金驚喜的是，吳傑並非只有《光輝歲月》和《陽光總在風雨後》這兩首歌，他居然又拿出了兩首新作品。
吳傑拿出來的兩首新歌是《窗外》和《狼》，其實他原本是打算抄《同桌的你》，但後來從歌詞立意方面考慮，還是把這首歌的抄襲時間放到了後面。
那首《同桌的你》從歌詞上一看就知道不是他這種還不到19歲的人能寫出來的，他抄也要講究基本法，不能亂抄一氣。
李琛的《窗外》和齊秦的《狼》在旋律方面都比八十年代的作品強出不少，但也不至於太違和與這個時代，歌詞立意方面也能與他的經歷和背景拉上關係，至少能解釋得通。
吳傑要的就是這個效果，他抄歌一直在合理性方面有講究。
《光輝歲月》是寫無人問津時，他對夢想的堅持和奮鬥，很符合他當初一戰成名後的心境；《陽光總在風雨後》是唱給女排姑娘們的讚歌，屬於有感而發；《狼》則是表達了他雖然能力出眾，但卻只能獨自行走，獨自修行，實際上內心很孤獨的形象，同樣符合他常年在德國生活的孤單經歷；《窗外》從歌詞上應該就是《了不起的蓋茨比》前半部分，配合著他18歲就出國征戰的現實經歷，放到這個年代也能解釋得通，而且絕對能引起男聽眾的共鳴，俘獲無數女聽眾的芳心。
吳傑可以肯定這張專輯發售後，那些從來不看球的女聽眾們只要從收音機里聽到這幾首歌，大部分都會迅速變成他的粉絲，進而成為他的吳小將。
他早已把《光輝歲月》和《陽光總在風雨後》的曲譜交給香港寶麗金，這邊的樂隊早就能熟練演奏這首歌的配樂。
《狼》和《窗外》是新作品，曲譜剛剛給到寶麗金，樂隊想在一周內練熟這兩首歌不成問題，但要達到完美的程度肯定差了點時間。
然而吳傑只有一周時間錄歌，甚至這一周每天也就能拿出四五個小時，因為他還要和國家隊一塊訓練，不能耽誤主業。
這時候就要慶幸香港寶麗金剛剛升級了錄音棚的錄製設備，他們這次準備用時下最先進的電子混音技術來錄製音軌。
歐美流行音樂的製作在七十年代後就開始拋棄整支樂隊錄製的方法，基本都是先用單一樂器進行錄製，然後再把不同樂器，包括人聲進行混音，最後將多種來源的聲音整合至一個立體音軌上。
這就意味著吳傑不需要跟樂隊一塊錄製唱片，他只需要聽著耳機里的音樂進行人聲錄製，寶麗金這邊也會在後期對他的人聲進行一定程度的修飾，最後將各種音軌整合完成一首歌的錄製。
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