第1500章 鏡頭調度（1/2）

「你看過『法國販毒網』嗎？」安森問。

阿方索，「當然！」

「法國販毒網」，第四十四屆奧斯卡，擊敗「發條橙」拿下最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳改編劇本、最佳剪輯等等五座大獎，載入史冊。

僅僅從電影標題來看，這似乎是一部文藝作品；其實，不然，這是一部經典的警匪類型電影。

電影裡開創先驅的跟蹤、追逐戲份令人瞠目結舌，全靠手持攝影、實拍記錄，快速剪輯和變焦推拉的拍攝手法製造真實感、臨場感、危機感。張力漫溢。

對於年輕一代來說，人人都知道「諜影重重」手持攝影和快速剪輯帶來難以置信的觀影體驗，但其實電影僅僅學到「法國販毒網」的皮毛，這部1971年上映的電影至今依舊是電影學院拉片教學的必選作品。

一句話，阿方索馬上來勁，眼睛一亮，「你的意思是……」

安森點點頭給予肯定，「我們需要製造出那樣的效果。」

「在電影裡，有這樣一場汽車追逐戲，我認為我們應該以主視角一路手持貼身拍攝，三百六十度地呈現環境的混亂和情況的危機，不僅僅是讓觀眾身臨其境感受生死時速而已，同時讓觀眾腎上腺素狂飆。」

話語，沒有說完，阿方索已經一路小跑沖向書桌，拿開麥片和牛奶，將自己的筆記本展示給安森看。

阿方索，「我剛剛也正在思考這場戲應該如何拍攝。」

安森，「不僅是攝像機而已，對追逐車輛以及群眾演員的跑動路線也需要設計，攝像機在車廂狹窄空間裡的轉動的確能夠帶來頂級身臨其境之感，但這不夠。」

「我認為跟隨鏡頭的轉移，還應該增加持續撞車或者摩托車攔截以及狙擊手射擊的部分，製造出一個亂局，但我們完全依靠攝像機的鏡頭調度串聯起來。」

「這……有可能嗎？」

安森終究是演員，他對攝影和導演工作的了解只有皮毛，而且全部都是紙上談兵，話語難免不確定。

前世，「人類之子」那個追逐戲份過程之中車廂狹窄空間裡的長鏡頭一氣呵成技驚四座，堪稱一個經典。

而現在，安森希望在經典基礎上進一步增加難度，挑戰阿方索和艾曼努爾的極限。

阿方索靜靜地看著安森，「我們先不要討論是否可行，不如你先把整個流程丟出來，看看我們需要面對什麼。」

然後，再慢慢討論慢慢鑽研，把不可能演變為可能。

安森也沒有推三阻四，接過筆記本，「我認為車輛切入這條道路上，應該先面對這樣的情況……」

一來一往，專心致志。

安森和阿方索兩個人就在筆記本之上用鉛筆和對話展開交流，如同沙盤演繹，靈感和思想在空氣里碰撞。

一直到有人敲門，打斷兩個人的對話。

阿方索向安森示意一下，一路小跑，徑直打開房間門。

「阿方索，發生了什麼？」來人開口就是一連串西班牙語。

阿方索沒有回應，拉著來人進入屋子，「艾曼努爾，這是安森；安森，這是艾曼努爾。」

艾曼努爾看著坐在椅子上的安森，腦筋有些打結，顯然，他不明白眼前發生了什麼，阿方索剛剛發簡訊詢問他，有事情需要幫忙，不知道他是否有空。

艾曼努爾毫無疑問是這群墨西哥電影人目前混得最好的一人，在好萊塢整整十年，早就建立自己的口碑和聲譽，作品邀約一部接著一部，根本就沒有斷檔過，他擁有權利自由選擇自己感興趣的導演和項目合作。

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