第1499章 頂級配置（2/2）

安森明白，看來，阿方索應該處於一個探索和成長的階段。

這很正常，幾乎每位導演都需要經歷這樣一個過程，在摸索和冒險之中形成屬於自己的獨特風格。

在現在這一批年輕導演里，阿方索是非常非常少有每部作品都能夠取得進步的導演，一步一個腳印。

安森，「我喜歡『阿茲卡班囚徒』。」

簡簡單單的一句話，讓阿方索眼睛一亮，但隨後神情又落寞下來，「可是觀眾……」

安森，「我認為你應該堅持這條道路，繼續探索。『阿茲卡班囚徒』的票房低於預期，更多是作品的市場定位問題，和導演工作無關。所以，我們現在需要討論的，就是『人類之子』的定位。」

「如果我沒有猜錯的話，導演應該準備把『人類之子』拍攝成為『出埃及記』吧？」

嚇！

阿方索猛地站立起來，目瞪口呆地看著安森，腦海一片轟鳴，眼睛裡流露出一股「士為知己者死」的篤定。

前世，在觀看「人類之子」的時候，安森完全沒有這樣的想法，因為他沒有閱讀原著，而且對」聖經」一無所知，腦海不會產生這樣的聯想；但後來，觀看「地心引力」以及「羅馬」等等阿方索後來的作品就知道：

儘管阿方索不是虔誠教徒，也沒有打算像伯格曼那樣探索信仰；但那些絲絲入扣滲透在生活里的細節還是融入他的創作理念里。

在「人類之子」里，西奧保護女孩以及初生嬰兒離開戰場廢墟的一鏡到底長鏡頭，完全可以理解為「出埃及記」里摩西開闢紅海通道的一幕，以這樣的方式指明前進道路。

所以，安森試探性地詢問一句。

果然，不出所料，阿方索的反應證實了他的猜測。

「但是，你不準備像『耶穌受難記』那樣把暴力、血腥以及災難刻意放大挑釁觀眾吧？」

阿方索連連搖頭連連擺手。

「儘管如此，『耶穌受難記』依舊有值得借鑑的地方：觀影體驗，從視覺聽覺層面增加觀眾的真實感。」

「我們需要觀眾通過鏡頭感受到衝擊。」

阿方索眉宇微蹙，「什麼意思？」

和傑夫-羅賓諾夫談話完畢之後，安森也一直在想，如果是他擔任製片人，他會為「人類之子」注入什麼能量，改變電影叫好不叫座的困境？

這是一個難題，因為電影自身已經非常出色，阿方索完成一份出色的工作，除了市場定位和宣傳策略之外，如何在不改動阿方索創作思路和藝術風格的情況下，為電影注入更多可能性？

最後，安森的答案是觀影體驗。

「人類之子」的攝影、調度堪稱頂級，攝影師艾曼努爾-盧貝茲基（Emmanuel-Lubezki）更是殿堂級人物。

艾曼努爾-盧貝茲基是「墨西哥三子」之外的第四級，早在1995年初出茅廬、年僅三十歲的時候就憑藉「小公主」拿下奧斯卡最佳攝影提名，他是好萊塢里少數兼具全局掌控、手持追蹤、巧妙利用自然光和工業光的頂級天才。

一般來說，頂級攝影師往往只具備其中一項特長；但艾曼努爾卻全能兼具，而且絕對不是貪多嚼不爛，確確實實是樣樣精通。

在前後五次收穫奧斯卡提名全部落敗之後，艾曼努爾憑藉「地心引力」、「鳥人」、「荒野獵人」完成奧斯卡最佳攝影的三連冠。

「技術宅」阿方索和「天才攝影師」艾曼努爾為「人類之子」設計了一套驚艷的鏡頭語言，而現在安森認為，他們可以在自己的強項方面進一步推向極致，為觀眾帶來一場驚心動魄的觀影體驗，展現電影的獨特魅力。

電影需要的不是藝術層面的挖掘和探索，也不是順著頒獎季審美諂媚討好，而是以絕佳視覺效果為電影增加爆米花效果，在商業和類型層面展開探索，讓觀眾真正地為電影著迷，無法自拔。

(本章完)