第37章 既然首爾不聽，那就去大洋彼岸（2/2）

但鄭在俊說歌沒問題。

一個從地下音樂圈摸爬滾打出來的製作人，聽了三十遍說沒問題。

那就是歌本身立得住。

站得住的東西，早晚會被看見。

只是需要找到對的觀眾。

「你覺得海外那邊，對這種曲風接受度怎麼樣？」

白時溫這話說得很隨意。

但鄭在俊在電話那頭沉默了。

他聽到了鍵盤敲擊的聲音，像是鄭在俊一邊想一邊打開了什麼網頁。

「歐美那邊……你有沒有關注過最近歐美電音圈在搞什麼？」

「沒有。」

「老一代的EDM在走下坡，Festival場的大drop越做越炸但越來越同質化，聽眾開始審美疲勞了。這時候一批新生代DJ開始往回走，不追求炸，追求舒服。Kygo、Thomas Jack，這些人正在把Tropical House從地下往地上推。」

鄭在俊頓了一下：

「如果我判斷沒錯的話，這個曲風在海外可能正好踩在風口上。」

「那試試？」

話音剛落，鄭在俊那邊的滑鼠點擊聲已經在響了。

「具體要怎麼操作？」白時溫又問。

「SoundCloud。」

「什麼？」

「全球電子音樂和獨立音樂人的聖地。每天有幾十萬電音發燒友在上面淘歌，跟淘金似的，一首一首地翻。」

鄭在俊解釋道：

「我們把歌傳上去，如果質量過關，會有一批專門挖掘小眾音樂的YouTube頻道主動找上來。比如MrSuicideajestic Casual、The Vibe Guide。」

「這些頻道粉絲量從幾十萬到幾百萬不等，他們把歌做成視頻放到自己頻道上，播放量就是現成的曝光。」

「YouTube那邊如果起了反響，下一步就是Hype Machine。」

「一個音樂博客上面全是寫樂評的博主，專門盯著YouTube和SoundCloud上冒頭的新歌。一旦有博主開始寫文章推薦，這首歌就會進入Hype Machine的Popular榜單……」

白時溫靠在椅背上聽著。

SoundCloud他知道，但那幾個YouTube頻道名字他一個沒聽過。

不過不重要。

他聽懂了邏輯。

電音發燒友是第一批觀眾，YouTube大V是選片人，再往上還有一個叫Hype Machine的音樂博客聚合站。

專門有博主寫推薦文章。

如果歌在那個站的熱門榜衝進前十——就等於在歐美獨立音樂圈正式破了圈。

說白了，和他叔把粗剪寄去威尼斯是一個道理。

電影節有電影節的鏈條，音樂圈有音樂圈的。

「公關費要多少？」白時溫問。

「一分錢不用。」

鄭在俊大概猜到他在想什麼，主動接了下去：

「白老闆，海外地下電音圈跟國內不一樣。那幫YouTube主理人管自己叫'品味製造者'，你拿錢砸他們，他們覺得你在侮辱他們的耳朵。被扒出來收錢推歌，在圈子裡的名聲就廢了。」

「那他們圖什麼？」

「GG分成。我把這首歌播放產生的YouTubeGG收益讓渡給他們，換他們頻道幾百萬粉絲的耳朵。」

鄭在俊停了一下：

「說白了，這是一場對賭。籌碼就是這首歌本身。他們覺得能火、能幫他們賺到GG費，就會推。覺得不行，看都不會看一眼。」

白時溫把空可樂罐捏了一下：

「那就拜託了。」

電話那頭的鍵盤聲又響了。

鄭在俊大概已經打開了SoundCloud的上傳頁面。

「動動手指的事。」

掛了。

白時溫把手機放在膝蓋上，看著延南洞的夜色。

沒有焦慮。

也談不上篤定。

就是把能做的事做了，然後等。

等風來。