854 見縫插針（2/2）

但是，今天聽到魏冬芒的闡述，李嘉楠卻意識到，自己對莎莎的理解還是不夠。

從本質來說，並不是因為李嘉楠不相信商業電影裡可以出現一個具有深度的角色，而是因為李嘉楠不相信自己能夠奉獻如此深厚細膩的表演，她不相信陸潛願意將這樣一個富有故事的角色交給自己。

然而，看著魏冬芒，李嘉楠卻想起自己試鏡結束之後，陸潛意味深長地說了一句話。

「我想，莎莎身上隱藏著許多故事，但到底能夠挖掘出來多少，就取決於你了。」

當時，李嘉楠沒有多想，她以為陸潛只是在裝逼，可是現在回想一下，她卻意識到自己可能犯了一個錯誤。

魏冬芒全然沒有意識到，自己的話語激起層層漣漪，不僅是李嘉楠，雷諾和管舟也雙雙陷入了沉思——

動作電影，超級英雄電影，真的就只有那麼多東西嗎？一眼就能夠看到底？

陸潛眼底流露出一抹滿意的光芒。

果然，魏冬芒是有表演天賦的，他對角色的理解和結構，有著自己的獨特眼界，並且還在不斷進步。

一直以來，普通觀眾和資深影迷之間就有一個分歧：

商業電影，是否應該擁有深度或者思考空間？

更進一步，商業電影是否應該給予角色發揮空間？商業電影是否應該忽略劇情的流暢和人物的生動？

不止是觀眾之間，包括電影創作者之間也始終在展開討論，某種角度來說，這也是商業與藝術之間的一種探討。

就好像「變形金剛」。

有些觀眾認為，觀看這樣的爆米花，狂轟亂炸就好了，看的就是電腦特效，什麼劇情什麼人物都不需要。

有些觀眾則認為，即使是視覺特效的大片，也不能沒有邏輯和特色，否則看著一群工具人打架有什麼意思？

從事實來看，後者是正確的，因為「變形金剛」系列，票房也有高有低，更換主角之後的反饋也有好有壞。

最直接的體現就是，大黃蜂擁有了自己的獨立電影，但其他角色卻沒有，為什麼？

因為大黃蜂有稜角有形象，整個角色生動了起來，不僅僅是狂轟亂炸的工具人，觀眾才能夠和他產生共鳴。

一部商業爆米花，如果只有狂轟亂炸，沒有故事沒有人物沒有引發觀眾情緒共鳴的東西，那麼也會令人昏昏欲睡。

那麼，商業電影到底應該塑造人物並且植入思考空間呢？畢竟，商業電影的節奏和高潮是最重要的。

其中，最值得稱道推崇的，無疑是「復仇者聯盟」。

在相同的體量之中，以細節為人設增加更多說服力，並且賦予角色魅力，除了鋼鐵俠和美國隊長這兩個已經擁有獨立電影的角色之外，其他一眾角色也能夠贏得觀眾喜愛。

現在，魏冬芒也做出了一個優秀的示範：

如何在一部商業電影裡見縫插針地植入細節，為角色勾勒出稜角。

單單從這一點來說，就能夠看出魏冬芒的天賦了。

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