460 突破良機（2/2）

自從腦海里浮現出方法派和體驗派的表演差異之後，每一場戲之前，他都會細細地琢磨，哪些是楚嘉樹和亞當都感受到的，哪些是楚嘉樹感受到的而不是亞當感受到的，哪些又是亞當感受到的而楚嘉樹感受不到的，哪些是真實的情感，哪些是他自己虛擬替代的情感。

這是一件很有趣的事。

之前在學院學習表演的時候，捕捉情緒的細膩變化，然後分別以面部的細微表情呈現出來，還有以自己的風格和形式呈現出來，這是基本功。

同樣是悲傷，可能是失去了摯愛的父親的悲傷，也可能是失去了疏離的父親的悲傷，可能是五歲孩子被搶走了玩具的悲傷，也可能是十六歲少年輸掉遊戲的悲傷……這些情緒呈現出來的力度、方式、細節、程度等等，都有所區別。

現在藍禮就正在區分同一種情緒，在楚嘉樹和亞當身上的不同呈現方式。這就好像，用表現派的基本功，進一步理解方法派和體驗派的差異。這是三種不同的表演方式，不能說截然不同，卻也大相逕庭，但本質都是表演，它們的相同和區別，讓藍禮又有了全新的體驗。

當然，藍禮現在就連入門都算不上，僅僅只是捕捉到了一些邊邊角角而已。即使如此，他依舊受益匪淺。

對於外行人來說，藍禮的摸索其實沒有意義可言，因為呈現在大屏幕上的表演，看不出翻天覆地的區別，往往可能只是一個眼神深淺的差異；方法派也好，體驗派也罷，對於觀眾、對於導演、對於編劇來說，其實就是一回事，更何況，「抗癌的我」還是一部喜劇電影——對演技沒有那麼講究的喜劇。

即使是演員同行，也不見得能夠區分出這些細節差異所帶來的影響。

但對於專業人士來說、對於專業演員來說，這樣的探討和檢視，真正的意義不在於表演的細節差異，而在於整個表演的節奏、表演的氣場、表演的質感，情緒的細膩程度、深刻程度以及豐富程度，這都是有所區別的。

就好像梅麗爾-斯特里普、丹尼爾-戴-劉易斯這樣的頂級演員。如果將他們的作品集放在一起，一鼓作氣地瀏覽觀看，就會發現他們的表演是有相似痕跡的，尤其是一些下意識的表情習慣，這是一個人長年累月留下來的烙印，就算依靠表演也無法抹去。

可是，他們奉獻出來的角色，帶給觀眾的感覺卻是截然不同的。說不出一個所以然來，也說不出表演的模式和軌跡，卻能夠將角色鮮明地分別開來。

這就是表演的內涵。

換而言之，藍禮正在摸索自己的表演內涵。「活埋」也好，「愛瘋了」也罷，其實藍禮更多是使用一種方法去表演，距離形成自己的風格，還有很長一段路要走。他一直在切換不同的表演方式，探索屬於自己的理解，繼而形成屬於自己的特點和稜角，為表演注入靈魂，只是沒有想到，突破口來得如此之快，而且如此之意外。

誰又能想到，一部「抗癌的我」會帶來如此大的收穫呢？

嚴格來說，「抗癌的我」這部作品本身的厚重程度沒有如此高度，巧妙的是，這部作品的角色契合到了藍禮自身的經歷，又喚醒了藍禮自己的共鳴，無形之中，這才鑄就了千載難逢的良機。

所以人們總是說，機不可失，失不再來。對於每個人來說，屬於他的機會，都是與眾不同的。汝之砒霜，吾之蜜糖，就是這個道理，也許對於他人來說，「抗癌的我」不過是一部輕喜劇，但對於藍禮來說，卻是打破瓶頸的難得時刻。

他不想錯過，也不會錯過。

這就是每一場戲開拍之前，藍禮花費了更多時間揣測表演的原因。而不是其他人所猜測的奧斯卡。

事實上，奧斯卡的消息藍禮一無所知，僅僅只是從魯妮那裡得知了歷史依舊延續了原本的軌跡，後續新聞就沒有任何了解了，具體的提名名單都沒有閱讀。

不僅如此，安迪-羅傑斯為了讓藍禮可以全身心投入「抗癌的我」的拍攝，一直讓內森-普雷斯把所有新聞都封鎖，給藍禮留下了一個絕對安靜的環境。

能夠引起藍禮關心的，只有表演。