416 演技摸索（2/2）

威爾也不例外。在得知了自己罹患癌症之後，他有些恍惚，他知道癌症意味著什麼，他上網調查了資料，然後發現自己的存活機率是百分之五十，腦海里的第一個想法就是，「百分之五十，還不賴，這可是一半的機率呢，比那些百分之十的疾病來說，這已經是幸運的事了，不是嗎？」

於是，他開始積極樂觀地面對，接受化療，接受心理諮詢，努力活下去。

一直到某一天的某一個時刻，他突然就意識到，百分之五十，這意味著他有一半的機率會繼續生存下去，但還有一半的機率將會死亡，生命就走到了終點。死亡，在這一刻前所未有地變得清晰，癌症，在這一刻前所未有地真實。

每一個人都是如此，哪怕是百分之九十九的成功率，但當真正面對的時候，內心深處也難免會冒出一個想法，如果那百分之一發生了，怎麼辦？就好像空難一樣，沒有掙扎，沒有抵抗，沒有機會，就是全軍覆沒。

癌症。這個詞彙到底有多麼強大的破壞力，只有真正親身經歷過的人才能明白；對於大部分人來說，它只是一個疾病的名次。

所以，醫生告知診斷結果的時候，那種茫然、那種混沌、那種迷惘，其實是一團混沌的，他明白自己遇到麻煩了，卻不知道這個麻煩到底會帶來什麼改變。

這一切，在正式開拍之前，藍禮就已經想清楚了；可是投入拍攝之後，情緒著實太過洶湧，也太過炙熱，摧枯拉朽地就破壞了所有的表演節奏。

這就是方法派演技的特點之一，往往會難以控制，以一種蠻不講理的方式迸發出耀眼的火花，濃烈的化學反應令人難以忽視，瘋魔成活。

如果契合了角色，那就將會精彩絕倫，比如說「血色將至」里丹尼爾-戴-劉易斯的表演，真是讓人骨子發涼；但如果偏離了角色，發力過猛，又或者是偏離劇本，喧賓奪主，那就是一場災難，萊昂納多-迪卡普里奧在「胡佛」的表演，就是典型代表。

藍禮剛才也是如此。

整個表演不僅偏離了軌道，而且嚴重失衡，導致整場戲都充滿了一種暴戾感，過而不及，反而讓那飽滿的情緒看起來丟失了真實感。

所謂的方法派演技，需要的是失控，卻不是完完全全的失控，準確來說，他們需要的是融入角色，真正地吃透這個角色。一個角色，在相對應的時間點展現出相對應的情緒，這才是正確的。如果時時刻刻都失控的話，那就是瘋子了，不是正常人。

希斯-萊傑在「蝙蝠俠：黑暗騎士」里飾演的小丑，之所以被人們譽為方法派表演的代表，如瘋如魔，就是因為他將小丑那種戲謔、不屑、玩味、嘲諷的風格展現了出來，根植於靈魂的冷漠和狂妄才是表演的核心。

小丑是一個無視社會規則、無視道德束縛、無視是非曲折的無/政/府主義者，在希斯的表演之中，小丑並不是肆意放縱的瘋子，而是沉著冷靜、智珠在握，將每個人玩弄於鼓掌之間，帶著那種屬於小丑特有的滑稽和嘲諷，哪怕僅僅只是一句「為什麼如此嚴肅」，輕描淡寫之中就製造出了令人膽寒的反派效果。

後來「自殺小隊」這部作品裡，傑瑞德-萊托飾演的小丑，整體質感就下降了一個檔次。

當然，製片方大量刪減戲份的因素必須納入考量範圍，但客觀來說，傑瑞德版本的小丑太過注重外力的幫助，形象和造型屢屢打破規則，將那種狂放不羈的姿態展現出來，但小丑本身的行事作風，包括眼神、台詞、動作等等，表演的痕跡都太過明顯，太過刻意，反而丟掉了小丑那種隨性肆意、張揚妄為的特質。空有造型，沒有靈魂。

藍禮認為，自己的表演就像是一個瘋子。

完完全全大失水準，令人失望，藍禮對自己不滿意，十分不滿意。他需要的是失控之後的爆發力，而不是失去對角色的理解和控制。

這樣的表演，真的太業餘了。雖然藍禮清楚地知道，自己在演技的道路上還需要慢慢探索；而且他也意識到了自己必須重新回到起點，好好打磨自己的基本功，「抗癌的我」和「超脫」就是最好的良機，但今天這一頭悶棍，真正地讓藍禮意識到了，自己有些得意忘形了。

連續三部作品的成功，而且都是讚譽如潮，大家都說他是演技天才，他還真的沾沾自喜了——即使表面看起來沒有，但內心深處難免有些飄飄然。

在喬治和伊莉莎白不看好的情況下，他終於闖出了一片天空；在上一世的沉悶和壓抑之後，他終於重獲了新生。

但就憑藉著剛才的表演，這就足以讓藍禮清醒過來。真是糟糕透頂！