1775 挖掘寶物（2/2）

電影裡必須有白人和黑人，然後搭配少數族裔，往往是亞裔；然後電影裡女性角色必須擺脫以往的固定印象；再然後，關於文化融合必須考慮到方方面面的特色……諸如此類等等。

當然，這不是壞事。許多人都把所謂的正確導向當作壞事，但客觀來說，沒有這些藝術作品的引導，少數族裔和小眾群體就永遠無法贏得屬於自己的權益，這是社會進步的一部分，同時也是藝術作品的重要功能之一。如果沒有「為戴茜小姐開車」，那麼黑人就永遠無法贏得自己的平等權利；如果沒有「霸王別姬」、「大紅燈籠高高掛」，那麼華語電影就永遠是蠻荒狀態。

事實上，在如此背景之下，也確實誕生了許多優秀作品，遠的不說，「聚焦」就是如此，放在以前，作品依舊能夠拍攝出來也依舊能夠上映，但奧斯卡最佳影片是絕對不可能的事，甚至電影的藝術創作也可能做不到如此犀利而尖銳。

但萬事都有利有弊。

反過來說，這也局限了許多藝術創作者的思路和想法，像「憑空而來」、「此房是我造」、「黑色黨徒」這樣的作品就很難尋找到生存空間，這也意外打開了小屏幕的渠道——許多優秀藝術創作者們都蜂擁到小屏幕和流媒體，因為這裡不需要擔心票房市場，也不需要顧慮奧斯卡，換而言之也就是擺脫了兩個緊身衣的束縛，他們可以完全大展拳腳。

大衛-林奇的「雙峰」，三十年前可以登陸大屏幕，儘管票房不好，藝術成就卻依舊令人讚賞；三十年後卻只能在小屏幕之上以劇集的形式重生，並且煥發出了全新生命力！

正是因為如此，2013年、2014年之後，小屏幕之上湧現出了大批大批藝術成就非常出眾也非常獨特的劇集，百花齊放、百家爭鳴。許多劇集都堪稱大膽而奇妙，以前人們從來不敢想像，這樣的劇集居然有市場，但事實就是，觀眾的品味也跟隨著時代發生了轉變，那些資深觀眾們也離開了大屏幕，轉戰小屏幕尋找佳作，更重要的是，在爆米花觀眾和極度文藝觀眾之間的緩衝地帶，這些劇集還挖掘出了大量潛在觀眾——

他們對於藝術作品的欣賞能力和接受程度都遠遠超出了預期。就連他們自己都沒有察覺到，提前還以為藝術作品總是晦澀難懂的；但其設計某些藝術作品也能夠契合自己的審美，甚至喚醒自己的共鳴。

於是，小屏幕藝術作品就進入了全面繁榮時代。

2016年、2017年的時候，業內人士都普遍認為，艾美獎的作品質量水平已經超過了奧斯卡。而電視劇集市場的藝術創作力更是全面反超了電影。以前電影演員回歸小屏幕，那是大新聞；後來卻已經成為了主流趨勢，各種高端創作人才都湧向了小屏幕。

對於大型電影公司來說，製作超級英雄電影只需要流水線導演就足夠了，他們也絲毫不會遺憾和扼腕。這就進一步推動了整個循環。

最直白的案例就是阿方索-卡隆，完成了「地心引力」的拍攝之後，他全心全意投入了「羅馬」的創作中。但是，儘管他剛剛贏得了奧斯卡最佳導演小金人，卻依舊找不到電影公司願意投資「羅馬」這部作品，兜兜轉轉、四處碰壁的最後，他才無奈地選擇了奈飛。

其實，可以的話，阿方索也不希望前往奈飛，因為他還是希望自己的作品在大屏幕之上播放，而不是以電腦和手機在線觀看；但走投無路的情況下，他也沒有其他選擇了。

「羅馬」在威尼斯電影節放映之後，贏得了一片好評，幾乎是毫無懸念地登頂了金獅獎，但即使是專業人士們也承認，六大電影公司都不可能同意製作這部作品的，太過大膽、太過特殊也太過藝術了。

現在，安迪手中的劇集項目清單也是如此，從方方面面來說，這些作品與以往的電視劇集都有著巨大不同，正在悄然開啟一個全新的藝術創作時代。

在這一次的劇本山之中，劇集項目並不多，主要還是考慮到藍禮現在的檔期和身價，願意邀請藍禮出演的劇集著實是鳳毛麟角，更多還是創新藝術家經紀公司旗下正在考慮的作品，畢竟他們旗下還有很多需要工作的演員，但即使如此，項目還是相對有限。

不過，藍禮還是挖掘到了不少驚喜。

首當其衝的就是改變了奈飛業內地位、也改變了恐怖電影整體走勢的「怪奇物語」——毫不誇張地說，「小丑回魂」後來的成功，就必須感謝這套劇集的開路和鋪墊；更重要的是，在這套劇集的輝煌成功之後，「陰風陣陣」、「月光光心慌慌」等一系列經典恐怖電影都相繼開啟了或續集或翻拍的程度。

準確來說，2016年正式在奈飛上線的「怪奇物語」，這是一部改變了整個市場格局的作品，被無數人譽為神作。

但事實上，籌備階段，這套劇集卻沒有人看好，甚至是無人問津。包括奈飛自己在內，各大電視台和流媒體平台都看不到這套劇集成功的希望，因為恐怖驚悚類型的作品在電影市場始終被認為是小眾的小眾，電視劇市場就更是如此了。

於是，「怪奇物語」就來到了西西弗斯影業的手中。