第623章 百老匯（2/2）

音樂劇裡面的常青樹《歌劇魅影》自1986年英國首演以來，已經收穫超過5000萬人次觀看，以及超過32億美元的全球票房，連電影之王的《阿凡達》也只能甘拜下風。

但是後者的27億美元全球票房是在幾個月內取得的，而前者卻用了接近30年時間，前後經歷16個劇組才共同創造了這份奇蹟。

百老匯主打產品音樂劇所具有的大投資、長周期、高風險、高回報特點，也使得他們離不開華爾街的金融支持。與此類似的，另一個音樂劇中心倫敦西區，也和金絲雀碼頭上各家銀行的支持脫不開關係，銀行與戲劇居然被巧妙的聯繫到一起，也是頗為有趣。

「對了，那位倪德倫先生請你去看戲，到底是為了什麼啊？他們不是不情願拍vr麼？」

百老匯戲院向來有著禁止演出時拍照錄像，蜜蜂幻景聯繫他們，嘗試將經典戲劇vr化的努力毫不意外的失敗了。不過他們的舉動卻是驚動了百老匯巨頭家族，聽聞馬競恰好在紐約渡假，大羅伯特·倪德倫先生就專門打電話邀請馬競過去看戲。

「正宗」的百老匯戲院只有加入劇院聯盟的40家，這裡面倪德倫公司就控制著9家。這個家族在開拓海外市場方面一直比較積極，在國內有諸多投資與合作項目。聽說馬競來到蘋果城，不管合作能不能成肯定是要見一見的。

至於他找馬競的目的，「當然是拉我來當天使啦！」

「哪個天使？」

「天使投資人。」

因為矽谷的tmt（科技、媒體、通信）產業而聞名全球的「天使投資人」，其實就是起源於百老匯的，用來形容那些樂於贊助百老匯高風險創作的富裕投資人。

藝術創作是有風險的，好萊塢電影就算撲街了靠著錄像帶、dvd、網絡播放還能慢慢收回成本，而戲劇要是票房不佳就只能無奈擱置，畢竟戲劇建組以後每天都要花錢，不可能像《肖申克的救贖》那樣靠著後續電視播放、錄像帶dvd租售收入回天逆襲。

當年這部影片投資2500萬美元，首輪票房1800萬，因為入選奧斯卡提名啟動二輪放映又收穫了1000萬，但依然沒能填補上製片成本，就更別提發行成本了，不過靠著好口碑帶來的持續影響力，這部影片早已經收回投資並且賺到了大錢。

在百老匯，每部劇兩周上座率低於80%就要強制下檔，而通常要連演數百場才能夠收回成本，而演員工作人員都是8小時工作的，加上各種準備時間這些劇院一天只會開兩場左右單劇循環直到上座率繃不住為止。

「啊？那你投不投啊？」張許瑤繼續專注捧哏。

「投啊，」馬競肯定地說道：「百老匯的口號不就是購買可口可樂股票，他們不會送你飲料，而投資百老匯，首映門票、明星聚會、行業活動、托尼獎等你來哦！」

「哥，你確定你念的這段口號不是八心八箭，破盤價只要998麼？」

「其實也差不多了，就當試試水唄，萬一哪朵雲彩就有雨呢。」

因為藝術創作的專業性和不確定性，投資人在戲劇製作中得到的待遇也是冰火兩重天，拉投資時自然是你說什麼就是什麼，製作人精心準備試演劇目以求打動投資人，等到拿到錢就由變成「你奏凱，讓專業的來！」

好在美國這邊的法制建設比較完善，只要捨得花錢請律師買保險，投資基本上不會完全打水漂，就算劇目因為上演場次不足賠了個底朝天，也有版權以及道具服裝什麼聊作安慰。

當然，要是劇目長盛不衰，投資者也會賺得盆滿缽滿，覆蓋之前賠錢貨帶來的損失不說，還能獲得一張夠吃十幾年甚至幾十年的長期飯票。

不過總的來說，通常每四、五部新劇只有一部能夠獲得觀眾青睞取得成功，所以製作人非常需要找來一位冤大頭先生來承擔這超高的失敗風險。特別是音樂劇的製作成本越來越昂貴，總投資額從70年代的幾十萬美元逐年上漲，80年代到了百萬，90年代突破千萬，就更加需要土豪老闆來充當這位可愛的「天使」。

說起來這都是電影電視害得，它們不但和戲劇搶觀眾，台前幕後的明星和工作人員也是掠奪的對象，影視圈飛漲的片酬工資自然也會傳導到百老匯，再加上特效影視劇提升觀眾胃口，戲劇的舞台道具也要做得更加精美才能保住觀眾，整個製作成本想不升高斷無可能。

像是2011年的《蜘蛛俠》新劇更是花了6500萬美元，演員可以在觀眾頭頂飛來飛去，帶來的「沉浸」體驗比之3d出屏電影還要強烈。這部新劇能夠捨得花那麼多錢也是因為同名動漫改電影的火熱，使得投資方充滿了盈利信心。江湖越老膽子越小，這話放在投資人身上也是如此。

這位大羅伯特先生也是如此，雖然其以投資千萬大製作而出名，但同時他也非常喜歡拉其他公司來共同承擔風險，比如保險公司aig和票務公司ticketmaster就拉來入股了倪德倫公司。

倪德倫公司的小羅伯特先生這幾年在內地投資了好幾個項目，證明這個家族的心態是比較開放的，只要有利可圖，自然不愁合作不成。

而且馬競對vr於戲劇的結合非常有信心，就算不能在名劇場經典劇目上展開合作，在百老匯扎個釘子做演示也是好的。