第七十八章 論無調性音樂（2/2）
「在攝影技術和印象主義興起的年代，一位僅僅『畫得像』的美術家能做些什麼呢？他在藝術史中的位置在哪呢？不過是找他下訂單的市井商人們，願意更加多出幾張鈔票罷了」
「但是，爸爸第一是，如今我們應當把作曲家、音樂學家們和演奏家、指揮家們分開來看，第二是，這個時代的『掌炬者』還未有定論，已成大師或極有可能能成大師的，都仍是浪漫主義風格的作曲家呢。」羅伊知道父親是在用美術做類比，不過她還是點出了這點。
麥克亞當抬了抬手：「我明白。」
「他們要麼是資歷深厚的德高望重之輩，比如像席林斯、多米尼克、維亞德林這樣的人物，或方才出世的拉瓦錫主教。要麼是像范寧這樣年輕又罕見的全才，或舍勒這樣的游吟詩人中的奇才。他們仍是下一屆豐收藝術節的頭號角逐對象，是特巡廳最為關注的那一批領軍人物。」
「不過，你知道其餘的絕大多數求索者，以及剛剛踏上音樂道路的年輕人們，他們又是處於一種怎樣的狀態嗎？」
「若是站在掌舵整個學院派未來發展的角度，去分析現代音樂發展的趨勢，所關注的事情就會跟個體大不一樣。」
「在如今傳統大小調和聲體系已被充分開發的情況下，隨著時間一年一年過去，年輕的音樂家們，大部分會在某一個節點靈感枯竭、流於平庸，成為四平八穩的『學院教授』或『老資歷人士』」
「少部分結果更好的，會變成卡休尼契、吉爾列斯或斯韋林克的『優秀模仿者』，是的，他們吃透了中古時期、本格主義和浪漫主義時期的音樂風格，會寫出一首又一首的『悅耳』的音樂，這算是比較優秀的類型，衝擊一個『持刃者』的『格』不在話下，但再往上更高的成就呢？當然，嗯，特巡廳會由著他們領袖的意志，在這些音樂家裡面選出幾個『聽話的傢伙』，造勢提攜到更高的名望上去」
羅伊聽到這裡也基本明白父親的意思。
的確，前面的豐碑已經被豎了起來，還不只一座兩座。
不是每個人都像范寧先生那樣，不僅一直在突破新的東西，而且，就算他所創作的過往風格時期的作品，也同樣有著令人耳目一新的創意，就仿佛是在另一個世界中尋到的靈感
「可關鍵是，特巡廳的人懂什麼藝術？」麥克亞當淡然笑了一聲，「學院派才是藝術評價話語權的掌權者，浪漫主義風格非常偉大，現今仍是我們的核心競爭力，但它已到了由盛轉衰的最高拐點，看看現在颳起的印象主義風潮就知道了」
「在此屆豐收藝術節的獲獎者里，浪漫的歸浪漫，現代的歸現代，如此才是應該形成的格局，藝術界和廣大民眾的審美也會逐漸地朝著『無調性』轉型」
「但是，他們對不太悅耳的聲音真的能有那麼高的接受度嗎？」羅伊蹙眉問道，「雖然我清楚，先鋒派音樂自有其邏輯上的美感，但，人的耳朵天然地會追逐富有記憶特徵的旋律，以及具備明確傾向性的和聲進行」
「什麼叫做悅耳？」這位總會長反問道。
羅伊怔了一怔。
「在古代音樂時期，任何處在規定調式之外的變化音都是瀆神的異端；」
「在中古音樂早期，只有處在平行八度或五度上構成的聖詠才被認為是和諧的；」
「在格列高利的時代，增四度和半音階被認為是『魔鬼的音響』；在復調音樂成熟的時期，屬七和弦得到了體系化應用，大二度成為了常見的衝突音程，但小二度仍然是絕對的禁忌；」
「在本格主義時期，敢在交響樂中過量使用銅管，或將展開部寫得過長的作曲家們都曾受到過詰難」
「所以，什麼叫做悅耳呢？」
「未來一定是屬於無調性音樂的世界，等到浪漫主義和印象主義的最後一批大師故去後，新的大師就皆是如此了。每一個學院派出身的人，都只會將浪漫主義視為基礎的必修課，但無調性音樂才是能夠為其帶來成就和榮譽的領域。呵呵特巡廳還抱著那一套評價體系，那是因為他們老土不懂，學院派的研究內容必須要有前瞻性，等到我們徹底地將其甩在身後，討論組的座位次序就該洗牌了」
「好吧，但願如此。」羅伊沒有選擇和自己的父親深入爭論。
她並不是保守分子，其實她覺得父親最初的一系列分析、預測和論證過程沒錯，但是其最後得出的結論，或者說「方法論」，總感覺有些過於偏激。
雖然對方的語氣聽起來有種「一切盡在掌握」的自信，但其中的焦慮和急於求成，是掩飾不住的溢出來的。
自己記得很清楚，之前有一次請教對先鋒派音樂的看法時，范寧先生的觀點是怎樣的，那幾段話被她記了下來，就寫在今天拿著參加研討的筆記本的前面位置——
「未來不久後的現代音樂——姑且將印象主義往後的各種流派統稱為現代音樂——會呈一段井噴式的增長，這是因為在二十四大小調和聲體系之外，的確有著另一片廣闊的天地。」
「但須注意，藝術的發展史一直都是一個「來回校正」的過程，有人提「無調性」，就會有人提「有限移位調式」，有人提「表現主義」，就會有人提「新古典主義」，有人號稱提高「專業審美門檻」，有人就會號稱「民眾喜歡的才是最好」，他們會不斷地在天平上加東西，左了就往右加一點，右了就往左加一點」
「說回先鋒派音樂，在一段較長時間的風起雲湧後，能被後人銘記的，真正具備藝術價值的現代作品，大概有這麼三類：第一類是「用來讀的」，雖然聽感晦澀難懂，但它拓寬了音樂在某一方向的邊界，樂譜中大有奧秘，具備意義深刻的學術研究價值；第二類是『拿來用的』，這個是指將來會逐漸出現的氣氛音樂、場景音樂、電影配樂或遊戲配樂（羅伊寫有標註：這是什麼意思？），現代音樂技法會在這些應用中發揮出意想不到的價值；第三類則是真正『值得聽的』，將無調性因素和調性因素相結合，將現代因素和民族因素相結合，深刻地表達著情緒或場景的優秀作品。」
「至於後者的衡量方法，很簡單，就是看這首作品被寫出來之後，是首演一場便被束之高閣，還是有被重複演出的機會，就是看如果有這首作品的錄音存世，你是抱著獵奇的心態聽一遍便扔掉，還是會在之後的場合找出來聽第二遍第三遍，並在其中找到某種共鳴，或者是「單純的情緒發泄」也不錯」
「總的來說，現代音樂領域大有可為，但要看清某些人試圖割裂其與樂迷審美之間的聯繫，將其變成學院派自己所玩的、「誰也看不懂的」關門遊戲人們總是喜歡把在空中漂浮的新生事物命名為各種「主義」，等它們中間份量重一點的沉澱下來，他們才能以平和的心態，去審視這是不是一件稱心如意的創作工具——就和過往「沉澱下來的工具們」一樣。」
「你要是再不回來，豈止是我一個人的損失」
回到住處的羅伊內心嘆息一聲，她剛才再度將筆記本上所記的內容完整看了一遍。
這才是她所欣賞的，進步、理性又深刻的答案，能有這番見地的人真是太酷了。
而且他還說過之後有機會，給那些人演示一下什麼叫「先鋒派音樂」呢，也不知道又會寫出怎樣的曲子。
「算了，現在可能還有更麻煩的問題」
到目前為止，拉瓦錫神父信中所交代的幾個節點，都沒有偏離其預期。
而下一步，神父先生所交代的事情是
第一輪秘密研討會結束後的第二天上午。
麥克亞當侯爵自然行程滿滿，一大早就出去會見重要客人了。
羅伊早上起床後，如前幾天一樣悠閒地洗漱、梳頭、用餐、換衣、逛了會花園，然後回到別墅的房間，練起了大提琴。
無伴奏組曲的琴聲悠揚，一直到十一點的時候，音樂停止，隨即樓梯響起了一陣「噔噔噔」的腳步聲。
「姑媽！」羅伊跑下樓梯，往赫莫薩女士的房間跑去，「您看這是什麼！？」
對方平靜地坐在書桌前，循聲往後望了過去。
但當她看到羅伊手中拿的東西後，臉色馬上起了變化。
「『裂解場』的移涌路標？你哪裡來的這個東西！？」