2199 生活之光（1/2）

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毫無疑問的是，「在雲端」掀起了軒然大波，一同埃文貝爾之前的所有作品一樣，只是這一次的影響似乎更大了一些，因為「在雲端」直接將處於經濟危機動盪不安的社會情況赤果果、血淋淋地揭示了出來，戳中了無數人內心深處的恐懼。

「冰冷中的溫暖」，尼爾達西為「紐約時報」撰寫的這篇影評引起了不小的反響，同樣吸引許多人注意的還有「電影評論」克里斯范朋克的評論，這兩位專業影評人如今都已經是業界響噹噹的存在，而他們對於埃文貝爾電影剖析的準確和深刻，更是一次不落地出現在每一部埃文貝爾的作品之中。

「在埃文貝爾的作品裡，似乎總是貫穿著一種冰冷的殘酷，如同蜥蜴那冰冷的血管，在電影的脈絡里蜿蜒捲曲。但他又不是血淋淋地將生活解剖開來展示出人生的絕望，他將所有的思緒都融入到或嬉笑怒罵或平靜淡然或瀟灑自由之中，讓我們悄然將自己的防線放下，可是當笑過之後，眼眶裡也找不到眼淚的痕跡，自由一聲抑鬱的嘆息，嘴裡全是苦澀。但絕望過後，卻也總有那麼一兩句話、一兩個細節，讓冰塊泛光、寒意透暖，讓人依舊繼續等待黎明，等待雨過天晴。

『在雲端』講述的是裁員專家瑞恩的故事，在經濟大蕭條的情況下，瑞恩必須一年到頭飛在雲端之上進行自己的工作。對於瑞恩來說，雲端之上才是他的生活所在，機場才是他的家。

當有人批評瑞恩這種方式脫離人群作繭自縛時。他用『我總是被人群包圍』來當擋箭牌，但狂歡卻是一群人的孤單，一群寂寞的陌生人緊緊相擁，希望用狂歡來派遣自己內心對寂寞的恐懼，這就是瑞恩。

但比瑞恩的生活方式更令人沮喪的內容是他的工作內容：裁員。當娜塔莉聽到被她解僱的援用絕望威脅要自殺的時候，她不得不逃離現場去平復情緒，但作為觀眾。我卻很難同情這個職業，尤其是娜塔莉因為她將裁員變得更加冰冷更加殘酷更加絕望。壞消息使者是個兩面不討好的角色，但比起使者的這份尷尬或強裝出來的尊嚴。還有一遍遍重複的虛假勵志場面話，那些面對鏡頭講述自己失業經歷的真實人們，那份從心底真實流露出來的絕望、恐懼、震驚、迷茫、無助、委屈、憤怒、受傷，才是真正的可怕。在這一片經濟危機之中。也許唯一能夠帶來安慰地也就只有家庭。只有親情了。

可諷刺的是，瑞恩的人生哲學卻是輕裝上陣，他躲避與人相處，即使是他的直系親人；他避免固定關係，即使在喧鬧人潮之中形單影隻。這是一種生活方式，更是一種人生選擇，並非通過一句『改變』就能夠扭轉局面。

在電影裡，亞歷克斯的存在是如此特別。她對家庭與婚姻關係的選擇是鏡頭裡一直沒有顯現出來的伏筆，粉碎了一切人與人關係中有關希望、安定的虛幻未來。在這之後。最終出現在觀眾眼前的真相和自由一個：人生是條孤單的單行道。即使再親近的關係，再濃烈的感請噶麼，再多緊實密集的平行線，孤獨地走向墳墓依舊是人生不可避免的最終結局。

這就是埃文貝爾的殘酷。那麼溫暖呢？

還好人生除了終點還有過程，即使過程不好也還有童年回憶，童年不幸還有親朋好友，形單影隻還可以投身事業，事業不順地總有家庭，家庭破碎的還有愛好，愛好不同的還有夢想，就連夢想都沒有人總能看著別人實現夢想，而別人夢想都看不到的人至少還有自己。

但如果喪失了自我怎麼辦？那麼人生道路上的一個個瞬間，就成為了希望所在。暴雪寒冬里的簡陋婚禮，機場萍水相逢的短暫體溫，冰冷職場的一份推薦信……這一點點光芒、一點點熱量，支撐著我們在人生這條孤單寂寞的道路上繼續走下去，堅持下去，儘管荊棘滿布，儘管真相殘忍。

如果僅僅是止步於此，那麼這就不是埃文貝爾了，事實上，瑞恩的工作在埃文貝爾的鏡頭之中還有更深的一層意思。那就是在這個優勝劣汰的社會裡，裁員的工作即使瑞恩不去做，也一樣會有人用更殘酷更直接的方式去做，娜塔莉的視頻會議就是如此，這無疑是對那些都市競爭中落敗者更深刻的殘忍，因此瑞恩堅持當面裁員的原因，不止是延續自己生活方式的避風港，同時也有撫慰這些受傷人的含義存在雖然這有些諷刺，一如格雷戈所說『從胸前捅刀子就比背後捅刀子強嗎』，但這一切卻是真實存在的，正面捅刀子的確痛苦會少一些。只是瑞恩一直沒有明白這一點，一直到亞歷克斯的離別、家庭的回歸，他才真正意識到自己可以成為一個保護者，哪怕他要繼續過這種孤獨的生活。

在電影的開端，熟悉的畫面、熟悉的音樂，並沒有華麗的效果，卻有著一種難以言喻的復古風情，能夠在這個科技尖端的時代見到那些復古的鏡頭，那種情切是無法用文字表達的。蒙太奇地切換手法很簡單也很質樸，一幕幕航拍畫面就這樣流動著，配合音樂的節奏，卻透露著一種淡淡的落寞。

但是這種落寞到了結尾時，已經升華成為一種悲憫，更準確一點說是一種感悟。在那洶湧的雲層之中，故事從描述現代都市病、經濟大蕭條的淺層次，躍升到了對當代西方社會中人們生存狀態的關懷的層面，如何保留冷冰冰的都市鐵幕、利益原則下的那一點溫情則成為了整個故事留給人們最深刻的反思。

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