第二百四十二章 被張承扇的那一耳光（2/2）
國外宣傳，該做的就已經做了，至於結果，回去等也是一樣。
張承乃是導演，楊若兮乃是女主，國內宣傳自然少不了他們。
李琛隨後也會回國參與宣傳。
當然，國內宣傳並不是以李琛為主。
他主要負責國外。
「張導，為何《臥虎藏龍》先在北美等地上映呢？你說處於什麼考慮的呢？」
張承回國開始宣傳，自然少不了與媒體記者打交道。
「市場需求而已。」張承說道，「國內推遲半月，不就趕上國慶檔了麼？」
真是這樣？
顯然不是！
不過張承如此說，眾人也沒有懷疑。
畢竟，張承在國內可以選擇檔期，在北美等地就難說了。
張承選擇先在國外上映，不過是想借國外的表現來刺激國內的票房而已。
他自然不會說實話。
他又不是傻子。
《臥虎藏龍》率先在北美上映，口碑和票房很快就傳回過來。
這對於國內宣傳無疑是起到了極大的推動作用。
口碑很驚人，比之張承以往的《功夫》和《一代宗師》都要驚人。
而且首日票房破了兩千萬美元，衝進北美票房榜前五。
這還只是開始。
隨著口碑發酵，影院數量增加，單日票房也逐漸增加。
上映第二日，險些破了三千萬美元，沖入票房榜前三。
而上映第三日，影院數量增加更多，直接拿下了單日票房冠軍，單日票房破三千萬美元。
第四日，單日票房有所下降，可依舊蟬聯著單日票房冠軍，累計票房卻破了一億美元大關。
四天累計票房破億，恐怕不少好萊塢大片都做不到。
毫無疑問，這部影片火了，而且是大夥特火。
《臥虎藏龍》風靡北美，消息傳回國內，自然讓許多影迷自豪的同時，又有些迫不及待想要觀看了。
可惜，歐洲等國家和地區上映之後，他們都還要等一個星期。
北美上映一個星期之後，歐洲各個國家和地區上映。
口碑一如既往的穩，有些國家和地區受歡迎的程度甚至超過北美。
不過，票房顯然不如北美，這是市場決定的。
這部影片，先在西方上映，隨後才會在國內上映，最後才在日、韓，以及東南亞國家和地區上映。
「有人說歐美票房那麼猛，有可能把《侏羅紀公園》給超了？」楊若兮笑著說道。
「做夢呢？」張承撇嘴說道，「別說《侏羅紀公園》了，就是《盜夢空間》都不可能。不過，票房超過《功夫》還是沒問題。」
如今全球票房最高的華語電影自然是《侏羅紀公園》，隨後就是《盜夢空間》。排在第三的則是《功夫》。
不過，《功夫》與前面兩部影片懸殊有些大。
「已經很驚人了。」李琛笑著說道，「《侏羅紀公園》和《盜夢空間》都是科幻片，而這部影片卻是武俠片，純粹的華夏文化。」
李琛完全沒想到這部影片會這麼火爆，尤其是在北美。一部武俠片，竟然讓北美影迷那般瘋狂，簡直不可思議。
誰能想到，一部武俠片，進軍國際市場會如此成功。
在許多人看來，張承創造了一個奇蹟。
相比起那些不斷添加西方元素來討好國外影迷的影片來說，《臥虎藏龍》無疑是給了他們狠狠的一巴掌。
張承也告訴了他們，純東方的東西，也一樣能夠得到國外影迷的喜歡。
影片在歐洲的表現傳回國內，自然又引發一波熱議。
這也為國內宣傳節約了不少宣發費用。
國慶前一天，《臥虎藏龍》首映。
圈內自然少不了許多人捧場。
張安又把陳剛給拉來了。
其實，無需他拉，陳剛自然就會來。
影片很快開始。
只是一個開始，許多的眼睛就隨之一亮。不是被畫面所吸引，而被配樂。大提琴如泣如訴的聲音，他還是能聽出來的。
「這部影片應該也是張承自然配樂吧？」陳剛低聲問及張安。
張安點了點頭。
「開頭配樂就已經奠定了這部影片的基調了。舒緩而優美的旋律，惆悵而悲傷的人生！」陳罡接著說道，「這是一部悲劇電影。」
「張承應該是最具音樂才華的導演！」
張安笑著說道。
兩人不再說話，而是看向熒幕。
李琛飾演的李慕白和蔣琬飾演的俞秀蓮兩人之間那種莫名的情愫，卻被兩人暗藏在心中。
這是一種壓抑和約束。
故事情節漸漸的展開，一個成名已久的大俠交出佩劍，欲退出江湖，卻因那般劍引出了一系列的事情，把劇情衝突一一展現。
而俞秀蓮夜下追寶劍，那場面虛實並重，既重意境又重實感，那鼓點配樂也讓人眼前一亮。
影片之中的動作場面卻是吸引人。
這也是張承影片的一大特色。
不愧是練武之人，三部電影，動作戲都是一大亮點。
圍剿碧眼狐狸，俞秀蓮大戰玉蛟龍，李慕白竹林戰玉蛟龍......或重速度、或重狠斗、或重變化、或重意境，幾個重頭場面各有側重，各有精彩。
主要演員，演技都讓人眼前一亮。
哪怕是導演張承都貢獻極為亮眼的演技。。
或許，明年金龍獎最佳男配角獎有張承一席之地。
而其中，李琛的演技也讓人驚訝。
《盜夢空間》里，李琛的演技也十分亮人，這次有過之而無不及啊。尤其是那雙眼睛，給方然留下了太深刻的印象。
李琛不是沒演技，只是需要讓他發揮演技的角色，以及展現他演技的導演。
而影片結束，也證實了陳罡開頭聽到配樂的猜測。
影片中的人物都是以悲劇收場，李慕白師徒如此，俞秀蓮也是如此；嬌縱傲氣的玉蛟龍是如此，灑脫豪氣的羅小虎也是如此；碧眼狐狸如此，長途追捕她的捕頭也是如此。
這就是生而為人的悲哀，這就是不斷上演的人間悲劇。
這部影片，張承想表達的是什麼？
許多人陷入了思考。
這部影片拍的不是俠客，而是江湖！
這部影片俠客們的義舉閒人不再是重點，他們在江湖與世俗之間穿梭的悲喜得失，所思所想才是重點。
張承也並不總是盯著矛盾衝突的發展，他經常有意無意地將故事的主線與當時的世俗社會、人心習俗進行交叉穿梭，從而為尋找它們之間千絲萬縷的聯繫提供了想像的空間。
這部影片沒有一般武俠片那種笑傲江湖的豪氣，取而代之的是尋找江湖人文內涵的一種深沉思索與含蓄。
「難怪你說這部影片會是《霸王別姬》在明年金龍獎行的競爭對手！」陳剛有些感嘆的說道。
他不知道影迷會不會喜歡這種思索。
可他卻很喜歡這部電影。
他不得不承認，這是一部經典的電影。
從電影語言的角度來看，無論是攝影、舞美、動作設計、錄音、音樂等所有的視聽元素也都充分體現了導演深沉的風格和對華夏古典文化的讚譽及熱愛。
這部影片恐怕真是《霸王別姬》最強勁的對手。