第二百二十七章 四大流派的「勸千歲」震驚全場（2/2）

「殺得曹兵個個愁……」

麒派獨特的風味，一下子就跟前面三派的風格拉開了，一別京腔的那種舒婉之情，一種蒼勁渾厚，如同金鐵之音的唱腔，讓觀眾們都是眼前一亮。

原來這就是麒派啊！

別說，聽慣了京腔的戲迷們，忽然聽到這種不同風格的嗓音，倒是有一份獵奇感。

麒麟童周信芳先生，那是真正的表演藝術家。

建國之後，北邊的梅蘭芳，南邊的周信芳，一旦一生，被國家評定為了京劇藝術家，這是國家給與的最高榮譽。

可見這位周信芳先生的能耐有多大。

最讓人敬佩的就是周信芳先生的嗓子，由於唱戲過度勞累，把他的嗓子給唱啞了，而且是那種無法恢復到之前水平的啞。

如果換在其他人的身上，這京劇生涯就算是結束了。

畢竟京劇不管你手眼身法步再巧妙，再無敵，沒有嗓子，啥也不是。

子弟無音客無本。

意思就是唱戲的人如果沒有嗓子，就像是做買賣的沒有本錢一樣。

做買賣沒有本錢還可以去借，但是沒有嗓子，你去找誰借呀！

但是人家周信芳先生牛就牛在這裡，不但沒有退出京劇行業，而且還根據自己的嗓音條件，硬生生的創出了麒派這個傳承到今的老生流派，影響了南派京劇的發展。

不過，這也導致了人們對麒派的一些誤解。

很多人聽了麒派的唱腔，就認為，麒派就應該把自己的嗓子給唱劈了，才是真正的麒派。

這其實就是屬於舍本求末了。

麒派的靈魂不是啞嗓子，這個啞嗓子只不過是周信芳先生沒有辦法了，才只能啞著嗓子來唱。

而且麒派最重要的是高難度的唱念做打來刻畫人物。

周信芳先生塑造的京劇人物那都是有血有肉的。

北方一說京劇，大多數都是說「走，咱們聽戲去」！

而南方一說京劇，大多數說的是，「走，咱們看戲去！」

北方的京劇是用耳朵聽的，聲音優美，唱腔華麗，韻味十足。

而南方的京劇，尤其是麒派的京劇，那是用來看的。

麒派的戲，你沒有氣力是真的演不下來，整齣戲，在台上幾乎就沒有站那不動一直唱的，唱念做打，一刻都不能停。

就剛才陳紹雲先生這四句唱，雖然站在一個小台子上，但是他的身體動作，仍然是架勢十足，動作多樣，跟前面三位的風格也是大相逕庭。

「這班武將哪國有……」

「還有諸葛用計謀……」

祝強和於智魁兩人對視一眼，同時開口唱道。

雖然兩人的唱腔特點不同，但是融合在一起，倒也是有幾分新奇的風味。

「你殺劉備不要緊……」

「他弟兄聞知是怎肯罷休……」

張國建和陳紹雲的聲音，則是有些格格不入，不過，也不妨礙大家來欣賞這兩種不同風格的唱腔。

「若是興兵來爭鬥……」

「曹操坐把漁利收……」

「我扭轉回身奏太后……」

「將計就計——」

「結——鸞儔——」

最後四句唱，四位名家同時開口，一種讓戲迷們從來都沒有感受到的衝擊力，仿佛一股大浪一樣撲面而來。

馬派，楊派，奚派，麒派，這四個京劇老生流派的唱腔融合在一起，竟然沒有那種很突兀的感覺，仿佛有一種在聽交響樂的那種震撼。

前面的林桐也是默默的點頭，為了能讓這四位名家精心的合作，他們的排練次數不下上百次。

畢竟四個流派的唱腔特點各不相同，尤其是到了後面合唱的時候，每個人都要把自己的風格特點融入到對方的唱腔中，最起碼這個行腔你就不能一人一個樣。

就像之前說過的馬連良先生和程硯秋先生的對唱一樣，一個火燒房，一個現打井，根本就合不上拍子。

所以，這次的老生組的排練，這四位名家也是心中有些緊張，畢竟自己唱了一輩子戲，也沒有這種機會能和其他流派的名家這樣合作過。

不過，大家都是老戲骨了，很快就找到了平衡點。

不得不說，這一段戲的演出效果，要比之前四大名旦一人一齣戲要好的多。

最後，就是小生和武生的收尾了。

這次的小生演員，是李洪圖，葉派小生的傳人，是目前小生行當的佼佼者。

葉派小生的創始人就是葉盛蘭先生，富連成第三科的優秀學員，而富連成就是他的父親葉春善開辦的。

「浩然正氣沖霄漢……」

「驚醒了星斗閃閃寒……」

「駭浪奔濤增婉轉……」

「風叱雲咤也纏綿……」

「老將軍珍重自身經百戰……」

「珍重了東風出送第一船……」

「大江待君添熾碳……」

「赤壁待君染醉顏……」

「松柏勁骨當歲寒……」

「你談笑而去談笑還——」

這一段《赤壁之戰壯別》，李洪圖老師飾演的是周瑜。

林桐站在他的側前方，可以感受到身後那一陣陣龍吟虎嘯一般的聲音傳來。

小生的唱腔特點，就是尖，細，高，由於小生飾演的角色都是未成年或者剛剛成年的年輕男子，小生的唱腔特點就是根據這個歲數的年輕人來的。

這個歲數年輕人有什麼特點？

變聲期嘛！

所以，小生的嗓音其實就是模仿變聲期的男子的嗓音而來的。

李洪圖老師剛才的這段唱，是把自己畢生的功力都給使了出來。

現場的觀眾們都被李洪圖老師的表演給驚到了。

雖然之前四位老生演員的表演精彩絕倫，但是也沒有能夠讓他黯然失色。

最後一個出場的，就是譚派的傳人，譚政岩了！