第817章 音樂之旅（1/2）

謝曉娟的父母雖然不在現場，但關心她愛護她的師長們卻都在這裡。即便他們不在現場，謝曉娟也會用心去演奏好屬於她的每一個音符。

認真起來的她，有種別樣的美，那是超乎於她略顯平凡外表的美麗。尤其在她手上的琴條，敲擊在琴弦上的時候，時而如潺潺溪流，時而如波光粼粼，更有瀑布飛濺的時候。

在各種不同意境下，謝曉娟臉上神情動作都恰到好處，有種特別的古典韻味。也是因為她不把自己更多的精力集中起來，放在揚琴技術練習和自身內涵品格等的修煉上。

在演奏到揚琴協奏末尾，仿佛濤濤江水奔湧入海流的時候，也是她最激情四溢的時候，她的整個身子，都迸發出了超凡的力量，演繹出最燦爛華麗的篇章來。

先前唱主角的林寶卿，這段期間，她的古琴只是作為配角的存在，但同樣不可或缺。也正是她們的極力配合，讓謝曉娟所演奏的音樂形象，更加生動活潑，活靈活現。

對台下的觀眾而言，這也是特別能體現她們姐妹默契的時候，各種樂器和聲的時機，退出的時間線，都必須掌握得分毫不差才行。她們也完美地做到了這點，讓好姐妹的演出更加精彩。

揚琴主奏，其他樂器協奏，輝煌燦爛，繁華落盡，大江入海之後，一切又重新歸於柔和，平靜，就像是大海的寧靜幽深一樣。

對這首曲子最是熟悉的龍富錦和吳亦芬兩位作曲系教授，也都含笑點頭。

都說舞台是最能鍛鍊人的地方，一點都沒錯。

就謝曉娟而言，她今天的表現，比上次元旦音樂會的時候，又上了一個台階。這既是對音樂的感悟體會日漸加深，也是對她自己揚琴演奏技巧信心的倍增。她沒有王紫梓那樣的精緻漂亮的容顏，也沒有左書琴那樣高挑窈窕的身材，但對於音樂，對於夢想，她從來都是全力以赴的。

你方唱罷我登場，接著唱主角的是錢淑媛。

像是秦婉儀以及寧遠靜她們，甚至是陳功白雪妮他們都是如此。對樂團成員並不太熟悉，甚至還有些臉盲的人來說，她和剛剛演奏揚琴的謝曉娟，看起來就像是親姐妹花一樣。但他們也有辦法，想要分辨開來的話，從她們手裡的樂器著手就好。

這兩女生的體態都很豐腴，連性格也都差不離，尤其在對音樂的勤奮和執著上，更是出奇的一致。

在音樂風格上，錢淑媛並不像黃靜那樣激烈。她給秦放歌的動機，也都是溫柔平和的，一如她的性格，賢淑溫婉。

舞台下面，音樂廳的中央，同樣是學二胡的秦婉儀同學精神高度集中。也是托音樂廳音響效果超級棒的福，即便坐在音樂廳的中間位置，她依舊能將舞台上面的演出，聽得清晰明切。

錢淑媛手裡的二胡，演奏出來的旋律依舊美妙動人，這也是整首曲子的總體特徵。秦放歌這個上帝的寵兒，也只有他，能像批發不要錢一樣的，靈感勃發，創作出這樣悅耳動聽的旋律來。而除了這些美妙無比的旋律之外，還有很多隱藏在其中的東西。

秦婉儀聽得特別入神，當然，這其中的難度之高，也有點超過她的想像。錢淑媛看起來並不起眼，但她的二胡演奏水平，卻是實打實的高。她光是聽著，就覺得很有收穫。

秦婉儀甚至覺得，其他幾把二胡和聲中，都蘊藏著無數精彩紛呈的樂思。她們的二胡作為和聲，幫助並突出錢淑媛的二胡，演奏的樂句自然是不一樣的。也就有總譜和分譜的區別，指揮滕舒婷最是勞心費神。即便是這樣的協奏中，她也要負責調控協奏部分的節奏。

三分鐘的寶貴時間，不管是作曲的秦放歌，還是負責演奏的錢淑媛，都將其發揮到了極致，都不肯浪費哪怕一秒的時間。

二胡最接近人聲，也特別能打動人的心弦，在行進中不斷攀登高峰的時候，各種遊刃有餘的迴旋，也特別吸引人。到達這段旋律頂峰的時候，連節奏都變得明快活潑起來，一貫比較沉靜溫婉的錢淑媛，也把二胡拉得前俯後仰，但在大家看來，這卻是一點都不誇張。倘若是黃靜這樣的激進派，恐怕會更加激情四射。

二胡聲漸漸淡出之後，陳天虹的琵琶登上耀眼的舞台。

秦婉儀只覺得二胡的戲份還是太少，在她的思想中，那肯定是巴不得二胡能一直唱主角的。

錢淑媛的父母也不在這裡，她的老師還有作曲系的兩位教授，通過她今天的演出，分辨的出她現在的演奏水平如何。有元旦音樂會演出成功的經歷信心的提升，也讓她在演奏起來的時候，更加的從容自如，做到遊刃有餘。

自信認真的時候，錢淑媛也格外的美麗。

而有了前奏曲，以及謝曉娟錢淑媛各自唱主角的經歷之後，即便是第一次聽這首樂曲的觀眾們，也漸漸摸清了秦放歌創作這首民樂大合奏曲的思路，連後面的音樂結構也都能猜想的七七八八。

也是舞台上的每一位青春美麗的女生和她們手裡心愛的樂器，輪流唱主角，最後再來一個集體的大合奏。

劇本都寫好了，就看她們怎麼演！至於聽過這首曲子的，期待感也不會有絲毫的減弱，反而，想要聽到她們更多精彩的演出。

央視音樂頻道總監陳功是資深的音樂人，鑑於秦放歌在前奏，揚琴，以及二胡為主的音樂上的精彩表現，他敢肯定，更多的驚喜還在後面，等著他慢慢去聆聽，仔細去發掘。

果然不出他所料，陳天虹演奏的琵琶，馬上就一改之前謝曉娟和錢淑媛開局時候的那種溫婉細膩，柔情似水他。她給秦放歌的動機就非常激越，充滿著金戈鐵馬入夢來的磅礴氣勢。

但凡對民樂有了解的人都知道，琵琶在古代，本來就以演繹邊塞音樂的豪邁，熱血，悲壯，淒涼而著稱的。當然琵琶的全面性，在其他方面也得到了很完美的體現，白居易的《琵琶行》，更是將這一形象，展現得老少皆知。

值得一提的是，秦放歌在陳天虹生日的時候，還特意為她創作了《琵琶行》。不過這事知道的人其實並不多，在場觀眾里，也就和她們關係比較密切的人知道。

和秦放歌關係更進一步之後，陳天虹連帶著對手裡琵琶的感情，也更深刻起來。在演奏琵琶的時候，也越發變得有激情洋溢起來。她的性格，就是熱烈活潑的，更不想演繹那種綿綿切切的情感，她喜歡的是征戰沙場，殺伐果斷的感覺。就像她勇敢直入，征服秦放歌，把他收歸石榴裙下一樣。

而秦放歌遵循陳天虹的性格，並根據她所給出的動機，讓她盡情演繹喜歡的音樂風格。她自己也樂意去練習，帶給觀眾們的，也就是非常別致新穎的琵琶曲。

陳天虹在演奏琵琶的時候，動作一直富有激情，但她很好的控制了這其中的平衡點，並不會顯得誇張，更不會讓人覺得難看。

她身邊的王紫梓，臉蛋精緻無瑕勝過她，但卻沒有搶去她此時此刻作為主角的風采。王紫梓手裡的中阮，飾演了非常不錯的配角，伴著她在音樂理想的道路上，一路飛奔，即便風雨泥濘，依舊放聲高歌。

青春正當時，珍惜眼前人！

這就是陳天虹用手裡的琵琶，想要表達出來的東西！因為年輕，不管是秦放歌還是陳天虹，都可以無所畏懼，恣意輕狂，用熱情和熱烈的情感，來面對未來的一切。哪怕是飛蛾撲火，註定沒什麼結果，也無怨無悔。

和秦放歌有過幾次魚水之情，從少女變成女人之後，陳天虹心中的激情之花更是燦爛盛開。他不在現場的時候，她依舊活得精彩無比，只是演繹出來的琵琶聲中，不覺多了幾分相思之情。

在聽慣她恣意熱烈的教授們耳中，陳天虹演出這樣的相思和憂愁，倒也不奇怪，琵琶在表現幽怨愁苦的情懷時，也堪稱一絕。

白居易的琵琶行中，就又這樣精彩的描述，「別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲！」

吳亦芬更寧願把這當成是陳天虹走向成熟的表現，就算是飛揚的青春，也總是有灰暗憂鬱情緒存在的呀！

當然，在琵琶曲演奏到最頂峰的時候，陳天虹也盡情釋放全身的力量，演繹出最最華麗和燦爛的輝煌樂章。

本章未完，點選下一頁繼續閱讀。