第1186章 艱巨（2/2）
此外，觀眾的審美心理和欣賞習慣，也影響著民族歌劇的展。
由於歷史原因，「中國民眾形成了一種特殊的民族心態：一方面習慣於把在外部世界遭受的種種苦難回歸到內心的頓悟加以化解，另一方面又強烈希求在物質世界的失落到精神世界去滿足。特殊的民族心態創造了特殊的民族戲曲藝術，而戲曲藝術又引導並創造著民族的審美情趣和欣賞習慣。」由於這些特殊的民族心態，使中國的普通觀眾不太欣賞西方歌劇的喧敘調和詠嘆調，而某些歌劇的創作又違背了觀眾的審美情趣，致使某些歌劇上演之後曇花一現，難於在基層觀眾中產生巨大的影響。
除卻這些相對比較客觀的因素外，在歌劇創作上，影響著民族歌劇展的問題也相當多。劇本問題的表現尤其突出，「劇本劇本一劇之本。」劇本是根基，是靈魂。倘若沒有一本好的劇本，絕不會出現優秀的歌劇，而歌劇的劇本又有其自身的特點，寫起來有相當高的難度。由於其特殊性，不光要求劇作者要有較高的音樂文化素養，同時要求作曲家懂得戲劇的規律。還要兩者緊密結合，通力合作，才有可能寫出一部好的歌劇來。兩者能相互貫通的，國內相關的人才實在不多。
先前的那些民族歌劇的創作，無一例外的，都存在一定的缺陷。比如某些歌劇的創作，盲目追求西方大歌劇形式，大肆渲染宣敘調和詠嘆調的關係；樂隊的伴奏不能至始至終烘托歌劇音樂的展；歌劇中重唱與合唱的應用處理不好，這些問題解決不好，勢必影響歌劇的質量。在周秀英看來，就是作曲家的專業水平不過硬，不是所有作曲家都是秦放歌這樣天才級，她自己在音樂創作上也沒什麼天賦，也就不能去怪其他作曲家。
中國民族歌劇從形成到現在，對歌劇理論建設不夠重視，中國歌劇至今沒有歌劇史方面的專著，民族歌劇的創作理論少之又少，都在「摸著石頭過河」。所謂的文藝評論，報喜不報憂，多是附和、吹捧。民族歌劇的理論建設跟不上，文藝批評展不健全，在一定程度上制約了民族歌劇的展。
歌劇表演人才流失的情況也相當嚴重，培養一個優秀的歌劇人才，需要花費至少十年的時間，由於某些因素，國家辛勤培養的許多優秀歌劇人才，多簽約國外各大劇院而不願留在國內的舞台，這在一定程度上影響了民族歌劇的展。
總之，影響制約我國民族歌劇展的因素是多方面的，如何克服這些問題，也就決定了我國歌劇的基本走向。
以至於方希平他們懂行的都戲稱，「這簡直就是地獄級別難度的挑戰！是比讓歌劇復興更加艱巨的任務，至少以前那些經典的歌劇已經深入人心，觀眾們多少有些印象，演出得精彩出色的話，大家就會買帳！全新的民族歌劇，想要殺出一片天，實在太難太難！」
但周秀英卻鼓勵大家，「要有明知山有虎，偏向虎山行的勇氣和決心！」
要論民族歌劇展的理論，周秀英是最有言權的，她也提出不少要求，和方希平秦放歌他們一起，在不斷探索中繼續前行。
先，無論中國歌劇朝著什麼方向展，都必須立足於本民族的文化特點，不能無視中國人民的審美心理、審美習慣和中國人民的情感形式。畢竟，民族歌劇的觀眾，重點還是中國的觀眾。
而在歌劇創作中，要吸收戲曲精華，連秦放歌都說，「有這樣巨大的寶庫而不知道好好利用的話，就真是犯罪！」
想要創造出有中國特色、觀眾喜聞樂見的民族歌劇，積極吸收中國戲曲的文化精華必不可少，他自己的民樂合奏《梁祝》，就從越劇中吸取了非常多的養分。比睿呈示部中的，連接部與副部，與愛情主題形成鮮明對比的曲調，就是由越劇過門展變化而來的，是一段節奏自由的華彩。
此外，在其中，可以見到很多越劇的影子，有不少類似越劇唱腔的音樂。如果改編成歌劇的話，這些優點都是要保留的。
方希平和周秀英他們對此研究得更深入些，也深刻的認識到，民族歌劇要形成自己獨特的風格。因為這是建立在中華民族的民族哲理和民族傳統文化基礎上的，要和戲曲、民族學、歷史學、文學、語言學等各種人文藝學科相互借鑑、相互補充，運用廣大群眾熟悉的戲曲的表演形式、音樂語言等，創作出以中國戲曲結構為母體、以民間音樂為素材作曲、風格上形成特色的、唱、念、做、舞並重的、深為廣大人民群眾所喜聞樂見的民族歌劇。如果生搬硬套，不研究自己本民族的哲理和文化傳統，不能形成自己的風格特色，最終只能人云亦云，邯鄲學步。
此外，在藝術上，也要形成體系，他們已經在著手做這事情，並把相關的理論和以前成功的那些民族歌劇實例，都6續掘並整理出來。這也不是可以一觸而就的事情，縱觀中國民族歌劇展史，雖經有近百年的展，但並沒有像戲曲那樣在世界文化中形成獨特的體系。因此，在其豐富展中，更應學習戲曲的音樂創作、戲曲的演唱藝術、戲曲的綜合表演藝術等方面，逐步建立起中國民族歌劇的理論、創作和表演體系，為民族歌劇向更高層次的展奠定基礎。
曾為中文系教授的方希平一貫認為，「只有立足於民族，才能真正走向世界！」
儘管老伴周秀英是以學西方歌劇為主的，但周秀英自己，隨著年紀越大，在國外的見識越多，親身經歷成功和失敗的民族歌劇，對此的認識越深刻，也就不會盲目崇洋媚外。
總之，中國民族歌劇的展，是個宏大而艱巨的主題，得大家齊心協力才行。