第158章 大勢所趨（2/2）

這也難怪，畢竟國內脫口秀演員本身都是半路出家，每個人大體上都有不太相同的生活積累。但在長期的腦力輸出後，很多老炮似乎已經被壓榨乾淨，更願意說一些觀眾能迅速get到的內容。

節目到第三季，關照社會情緒確實也是節目自身選擇的切入點。在這個前提下，脫口秀逐漸向加班和催婚這些共性的內容靠攏，你可以看到對老闆的吐槽，對996的不甘，對客戶的聲討……

替觀眾自嘲產生的情緒共鳴，事實上已經遠大於喜劇本身。

最讓寧遠印象深刻的一場表演，居然還是自稱成名二十餘年的脫口秀元老羅永浩，在決賽期間貢獻的一場脫口秀處女秀真還傳。

老羅聲情並茂地講述了自己欠六個億之後的生活變化。債主們的小心思、家人相處的變化、朋友們的態度，種種場景和背後的觀點，於觀眾而言其實都不陌生。

冒犯自己的老羅並沒有為觀眾的爽服務，只是用好笑的方式講述自己的平凡，以及告訴觀眾……

我是這麼挺過來的！

寧遠嘆口氣，這次採訪明顯感覺到如果可以選擇，脫口秀演員肯定不會選擇只在雞湯和毒雞湯的邊緣瘋狂試探。

作為一門冒犯的藝術，脫口秀本身的尺度其實相當大，但這幾乎不可能在屏幕上被還原，看看池子曾經在《吐槽大會》調戲雪姨那一段。

很多人說脫口秀在線上和線下是兩回事，線上表演的尺度終點，只是線下開放麥的起點。

在自己看來某種程度觀眾天然便有接受脫口秀的基礎，粵語的棟篤笑、北方的單口相聲、魔都的海派清口都有相似之處。

不同的是國人有欣賞喜劇的習慣，卻沒有被冒犯的傳統。

也許他們今天還不太會在意這些爭議？但沒有人知道，哪天就會覺得寧願多一事不如少一事，反正吐槽996比什麼都安全。

上面不能說，下面不能說，負面的不能說，粗口不能說，冒犯的也不能說……

最後演員只能互相之間不咸不淡的調侃童年、離婚、cp這點事？

想起同樣從小眾開始走進大眾視野的搖滾樂，在今年《樂隊的夏天2》的舞台上，木馬樂隊曾演唱他們的經典曲目《舞步》。

當主唱木馬開口唱到：「春天，老師們走了……」

有些挑剔的老樂迷還是從「爺青回」的感慨中轉向「爺青結」的無奈。

因為這首歌原本是這麼唱的：「春天，老師們死了……」

如果說傳統喜劇藝術註定是分南北的，郭德綱和趙本山難以取悅南方觀眾，海派清口和棟篤笑又讓北方人頗為費解……

那麼脫口秀就成為彌合南北的通吃型喜劇，而相比於小品那種典型的晚會型模式，它顯得隨意太多。

換句話說比需要歷經多年訓練甚至需要童子功的傳統曲藝更加自由，無論形式還是內容都如此，讓表演者和受眾都感到親切，因為說的是具有共同經驗的生活。

普世化的槽點，易於網際網路傳播的形式，所有人皆有可能參與的低門檻，像是損友間用吐槽拉近距離的聚會一樣的表演形式，註定在這個流動頻繁、與網際網路伴生的時代備受年輕觀眾歡迎。

這就是大勢所趨！