第55章 音樂節前的準備（1/2）

每個人都很忙，會議的時間也並不長。

確認了幾個基礎的問題之後，瑪莎立刻就離開了會議室，去協調音樂節的相關事宜。

羅傑三人沒有立刻離開公司，而是來到錄音室，與二十世紀娛樂指派的調音團隊溝通，協商演出時的設備選擇。

「大型現場的演出，肯定和錄音室版本有很大的區別。而且開放式的場館，也不可能做到每一個位置聽到的聲音都一樣。」

調音師知道羅傑三人都是沒有現場演出經驗的新手，耐心地講解著：「一般來說，現場的演出會有比較嚴重的失真，通過DI盒和調音台可以解決掉一部分，但是很難完全消除。」

調音師還拿出了一支樂隊的錄音室版本唱片，和演唱會現場錄音作為對比，詳細地講述了兩者之間的區別。

當然，即使同樣是大型戶外演出現場，由於場地的聲學結構裝修、擺設、以及擴音器的布局，甚至於觀眾的站位等等，每一個現場演出又會有所不同。

調音團隊的工作，就是儘可能地讓樂隊的現場演出更加完美，使得觀眾聽到的聲音，更加貼合「錄音室版本」，或者樂隊想要的音色。

但是由於場地、技術以及臨場發揮等各種各樣的限制，只能做到儘可能地接近，而不可能完美重現。

如果有，不必懷疑，一定是提前錄音的假唱。

幾人討論了一陣，很快就拿出一個初步的方案來。

「鼓的話，每個鼓內單獨放一個鼓麥拾音，整套鼓的上方兩側，用兩個麥克風拾取整個鼓以及擦片的音，然後單獨用一個調音台，再將調好的音輸入總調音台。」

調音師提出的，是一個比較常用的方案。

想了一會，又問道：「需要壓縮嗎？」

壓縮器是架子鼓常用的設備之一，可以有效防止拾音話筒過載，但對音色會稍有影響，並不是每一名鼓手都喜歡它。

在錄音室中，理查森是從來不使用壓縮器的，但現場演出的效果究竟如何，沒有試過之前，理查森自己也不清楚。

想了一會，理查森說道：「兩種方案，我們都嘗試一下，然後選效果好的。」

在大型戶外演出時，鼓用到的設備最多，比如單單是拾音話筒，就需要六個或者更多的數量。

但是整體而言，無論是在選擇器材，還是現場調試中，鼓都是相對簡單一些的。

確定好大的方向之後，調音師並沒有立刻開始與理查森討論具體器材的選擇，而是準備先將吉他和貝斯的拾音、調音方式確定下來。

在三人之中，喬治是唯一完全不懂樂理，對各類器材了解也最少的。

因此，吉他的討論，也被理查森和羅傑兩人代勞了。

雖然對喬治的自私很不滿，但這只是正常的商業行為。

在工作中，羅傑並不會將私人情緒代入進來。

哪怕是為了自己的利益，羅傑也不會故意搞砸喬治的演出，那樣不但會坑了喬治，也會坑了羅傑自己，還有和自己站在同一陣線上的理查森。

在談起吉他時，羅傑首先明確了一個要求：「吉他的旋律必須要非常突出，讓觀眾無論在哪個角落，都能清楚聽到。」

「吉他的話，我建議採用雙軌錄音。一條線前級DI輸出，一個低頻和一個中頻話筒，拾取吉他音箱的聲音，再進行混合。」

調音師說了一大堆專用術語，不過意思卻很簡單。

一條線直接將電吉他的音頻信號接入調音台，另一條線則是拾取吉他音箱中放出的聲音，再將兩者按照一定比例進行混合，以達到最好的效果。

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