796 爭議漩渦（2/2）

這本雜誌每年都會與歐洲三大電影節合作，推出官方場刊，在場刊之中，首先他們會邀請六到九位專業影評人——這些影評人也得到電影節的官方認可，對電影進行打分，評出場刊評分；其次，他們還會邀請自己的專業影評人以及歐洲其他專業影評人，為電影節之上的作品撰寫影評。

當然，在「銀幕」的官方場刊之外，其他雜誌也會推出自己相對應的評分統計，只是沒有得到電影節官方認可，權威性和傳閱度都有所不及罷了。

始終保持客觀、權威、專業、藝術，這是「銀幕」雜誌取得成功的要素。

除此之外，還有一個重要原因，「銀幕」關注電影行業的所有動態，藝術作品和商業作品都不例外，但相對而言，藝術作品是他們的重中之重，好萊塢作品得到了矚目程度則稍顯遜色，甚至比不上中東或者西歐等偏遠小國的藝術創作。

第一時間，「銀幕」發布了影評，送上了讚譽，這也為「超脫」的爭議漩渦奠定了整體基調。

「這也許是自弗朗索瓦-特呂弗（Francois-Truffaut）1966年的那部』華氏451度』以來，關於教育問題最優秀的一部作品。」

弗朗索瓦-特呂弗，法國最偉大的導演之一，生涯第二部作品「四百擊」流芳百世。「銀幕」雜誌以「華氏451度」來衡量「超脫」，這本身就是一次偉大的類比。

「特呂弗以寫實而詩意的手法展現了閱讀的重要，這將會成為歷史前進、社會更迭的火炬，照亮人類社會的虔誠；而凱耶則以逆反的視角討論了教育的重要，在生存、財富、名譽、地位之外，教育賦予人類最寶貴的東西：思想。

選擇自由的思想，追逐夢想的思想，安逸生活的思想，創造財富的思想，成就自我的思想。教育，給予了每個人選擇的權利。

但在當代社會之下，人們卻忽略了』思想』的核心，而將教育淪為財富和名望的踏腳石。這是社會的退步，也是歷史的悲哀。」

「銀幕」雜誌的資深影評人安東尼-雷恩（Anthony-Lane），犀利地道出了托尼-凱耶的創作意圖和核心思想，隨後進一步對導演、對演員進行了評論。

「凱耶選擇了近乎紀錄片的拍攝方式，還有近乎神經質的鏡頭視角，扭曲而矛盾的表現手法，呈現出每一個角色內心的掙扎和空虛；膠片質感的電影畫面和生澀樸實的學生演員，進一步混淆了現實與電影之間的界線，以半真實的手法記錄下生活的片段，呈現出了一種迷茫而困頓的狀態。

這是現實的狀態，這是教育的狀態，這也是生活的狀態。任何一位觀眾，觀看這部電影之後，感覺到虛無、混沌和茫然，甚至是反感和厭惡，乃至於刺痛某部分教育相關人群的心理，那麼，凱耶的目的達到了。」

可以看得出來，安東尼不僅僅對托尼表示了支持，而且還暗暗諷刺了一番那些反對批判者們，一箭雙鵰。作為「銀幕」的官方御用影評人，安東尼的態度著實是耐人尋味，更何況，這還不是結束。

「在導演之外，年輕演員藍禮-霍爾奉獻出了職業生涯最佳演出——不久之前，他所主演的』愛瘋了』依舊成功折服了每一位觀眾。

在凱耶那粗糲而原始的鏡頭之下，霍爾剝離了所有的修飾和雕琢，大巧無工地回歸到表演最基礎的位置：情感。一切的表演都是如此簡單，卻又是如此精妙，舉手投足之間的戲劇張力，打破了次元牆的封鎖，將導演的意圖和劇本的核心提升到了全新的高度，落到最後卻又看不見任何痕跡。如此表演，讓人想起了』女王』之中的海倫-米倫。

但問題就在這裡，霍爾僅僅只有二十二歲。

選擇一個觀看這部電影的理由，藍禮-霍爾；選擇兩個理由，藍禮-霍爾，藍禮-霍爾；三個理由，藍禮-霍爾，藍禮-霍爾，托尼-凱耶。」

「銀幕」雜誌的讚譽，這是全方位的，從導演到演員，從劇本到內核，一舉將「超脫」推向了巔峰行列，作為柏林電影節的官方場刊，安東尼的影評，毋庸置疑地成為了首批評論的領軍人物，「3.8/4」的評分，更是將這場爭議狂潮推向了巔峰！