第二千六百二十四章 官商勾結的產物(1/2)
「所以這件東西按照行內的說法,就是『傻老大開門』,還在很多方面對元青花的研究提供了很多補充,與鎮江和故宮那兩隻最早被定為明早期的青花大罐,形成了相互的左證。」
這個罐子的蓋子也極有特色,算上周至手裡這個,目前已知全世界具有蓋子的大罐,一共也就三個了。
出光美術館的《昭君出塞圖》罐,蓋子比較質樸,就好像一張大荷葉倒扣在罐子之上,在罐子隆起的地方,用青花從中部到邊緣勾勒出幾條蜿蜒的曲線,表示荷葉的葉脈。
故宮的海水白龍罐,器型比出光美術館的要小,蓋子形制與出光美術館的一樣,值得稱道的就是動用了針刻法和青花留白工藝,蓋子的繪製也複雜了許多,除了葉脈,還包括了鱖魚,鯉魚等「從龍」的水族圖案。
知容堂這個罐子尺寸比出光美術館還大,高度到了四十六厘米,加上蓋子達到了五十二厘米,工藝也最繁複,除了針刻工藝外,還有貼塑工藝,讓罐體上的兩條龍形成了浮雕的效果,再在其上使用青花描繪,使其輪廓更加鮮明,活靈活現。
蓋子的設計也最複雜,除了多了一個模擬荷葉葉柄的蓋紐外,葉脈繪製得也更加逼真,點出了荷葉葉梗上的小刺點,在荷葉上用青花勾畫出幾個破洞,游魚則處理成了在破洞下看天的效果,同時還在葉面上用雕塑和青花勾勒的方式,添加了一隻小青蛙。
可以說三個罐子,體現了景德瓷器吸收北方工藝後,一步步由繁到簡,「以筆代刻」的三個階段,周至這個是設計最繁複,工藝最複雜的階段,然後故宮罐是第二個階段,出光美術館是第三階段。
這就是馬爺說的,這些罐子之間,可以形成了相互的佐證,並且對元青花的研究提供了很多補充的原因。
有了這個罐子打底,再欣賞起周至別的收藏來,馬爺已經不再那麼震撼了。
其實這層樓還有周至非常得意的一個收藏大系——明代歷朝青花瓷器大系。
有明一朝一共使用了十七個年號。其中建文,洪熙,泰昌三個年號使用時間極短,歷史上沒有留下可靠有證的瓷器,自不用去說它們。
剩下的年號當中,洪武初收天下,萬事草創,雖然在景德設置了御窯廠,但至今並未發現洪武紀年款官窯器,僅一件梅瓶留有「春壽」篆書款。
但南京明故宮遺址出土青花殘片證實官窯存在,江西等地亦有大量民窯實物出土。因此這個時期的瓷器只能靠風格進行識別。
「洪武玉壺春執壺,造型和元代樞府瓷玉壺春執壺基本相同,也有大小兩種,大的一般高約三十厘米,小的大約二十厘米,主體為小撇口或小直口,細長束頸,斜肩豐腹,腹部飽滿。長流彎曲,流口低於壺口,流口與壺體之間有瑞雲形紐帶連接,另一側為帶形高把柄,柄的頂端有一小系與壺口齊平,壺蓋為寶塔形圓頂,頂端有內插式火珠紐,下腹部下沉呈圓腹狀,圈足低矮,這些都是承襲元代遺風,胎體厚重的特徵。」
「小壺整體造型和同時期玉壺春瓶相比,肩腹部略瘦小,胎體更薄,官窯器胎質細密潔白,青料呈色青灰,部分帶鐵鏽斑。就如你剛說的,這是蘇麻離青料的典型特徵。」
「就紋飾而言,這個時代的紋飾也有特點,布局疏朗也成為這一時期的重要特徵,以折枝花卉、扁菊紋為多,繪畫技法出現『一筆點劃』風格。這是畫工長期從事專業繪製工作,技術達到形成肌肉記憶以後才能出現的現象,也說明了當時社會變得日趨穩定,才會出現大量專業細分後技術工人。」
本章未完,點選下一頁繼續閱讀。